Bon Voyage Organisation nous avait intrigu\u00e9s avec leur premier album Jungle ? Quelle jungle ?<\/i>, o\u00f9 jazz<\/i>, lounge<\/i>, downtempo<\/i>, musique concr\u00e8te et disco<\/i> cohabitaient sans se soucier des fronti\u00e8res pourtant habituellement plut\u00f4t herm\u00e9tiques entre kitsch et \u00e9litisme ! Tout en conservant ce surprenant \u00e9clectisme antinomique entre m\u00e9lodies l\u00e9g\u00e8res et ardues, le deuxi\u00e8me album de Adrien Durand (t\u00eate pensante du groupe) suit un cap encore plus \u00e0 m\u00eame de plaire \u00e0 nos lecteurs. Exit les voix f\u00e9minines qui donnaient un c\u00f4t\u00e9 vari\u00e9t\u00e9 fran\u00e7aise (\u00e0 l\u2019exception d\u2019une voix parl\u00e9e sur \u00ab Pri\u00e8re pour le voyageur partie 1 \u00bb), BVO propose d\u00e9sormais des morceaux enti\u00e8rement instrumentaux. Les huit titres paraissent d\u00e8s lors issus de bandes originales de films des ann\u00e9es 60 (apr\u00e8s Le Sacre du Tympan, Nicolas Godin, ou Forever Pavot, les musiques pour grand \u00e9cran de cette \u00e9poque semblent avoir marqu\u00e9 plus d\u2019un compositeur fran\u00e7ais actuel !). La nature \u00e9vocatrice des compositions est mise en exergue par de longs passages faits de bruitages (criquets, vagues, ondes\u2026). La musique oscille entre progressif \u00e9lectronique et jazz, ce qu\u2019illustre \u00e0 la perfection \u00ab Un am\u00e9ricain en danger \u00bb qui est le titre le plus marquant de l\u2019album : sa premi\u00e8re partie jazzy et nerveuse illustrerait \u00e0 merveille une sc\u00e8ne de filature dans un film d\u2019espionnage des ann\u00e9es 60, tandis que sa deuxi\u00e8me partie nous fait flotter dans le cosmos avec un univers qui rappelle autant Pink Floyd que Tangerine Dream. Compos\u00e9 en plusieurs suites ou tableaux, La Course<\/i> ne reste jamais coll\u00e9 tr\u00e8s longtemps \u00e0 un code musical. C’est un disque qui ressemble un peu \u00e0 ces albums d’Exotica<\/i> \u00e0 th\u00e8me des ann\u00e9es 50 ou 60 : il d\u00e9cline des ambiances et emprunte \u00e0 des langues musicales diverses, sans forc\u00e9ment chercher \u00e0 en exposer une plus longtemps qu’une autre. Les soli de saxophone, par exemple, peuvent \u00eatre tr\u00e8s pop<\/i> comme ils peuvent emprunter au vocabulaire du free jazz<\/i>. Reste comme d\u00e9nominateur commun \u00e0 toutes les pistes l\u2019omnipr\u00e9sence des synth\u00e9tiseurs vintage<\/i> d\u2019Adrien Durand et l\u2019importance accord\u00e9e aux percussions du Colombien Pedro Barrios. Soulignons \u00e9galement le jeu de batterie de Cyprien Jacquet. M\u00e9tronomique et de prime abord peu flamboyant, une \u00e9coute attentive r\u00e9v\u00e8le en r\u00e9alit\u00e9 une technicit\u00e9 et une subtilit\u00e9 digne de ce que pouvait faire Tony Allen sur \u00ab La Ritournelle \u00bb de S\u00e9bastien Tellier.\n<\/p>\n\n\n\n
On apprend dans le dossier de presse que c’est en se retrouvant en premi\u00e8re partie de Kamasi Washington, dans une formation purement instrumentale, qu’est n\u00e9e l’id\u00e9e-ma\u00eetresse de ce disque. On ne peut que se f\u00e9liciter du virage pris par Bon Voyage Organisation, ce deuxi\u00e8me LP \u00e0 la puissance \u00e9vocatrice ind\u00e9niable se r\u00e9v\u00e9lant une r\u00e9ussite au-del\u00e0 de ce que pouvait laisser esp\u00e9rer le premier. <\/p>\n\n\n\n