{"id":22209,"date":"2011-12-21T00:00:00","date_gmt":"2011-12-20T23:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/bd1bdaab82d9490ab601878058a87880_XL.jpg"},"modified":"2011-12-21T00:00:00","modified_gmt":"2011-12-20T22:00:00","slug":"22209","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2011\/12\/21\/22209\/","title":{"rendered":"&#8211; (3\/6) : Interview de Mike Mills (ToeHider)"},"content":{"rendered":"\n<p><strong> Si l\u2019Australie est synonyme pour beaucoup de d\u00e9paysement, elle n\u2019en reste pas moins une terre porteuse de groupes talentueux. Parmi eux,  The Butterfly Effect dont le dernier album a su se faire une place dans nos colonnes. Mais c\u2019est aujourd\u2019hui sur ToeHider et sur son <em>leader<\/em>, Mike Mills, que nos yeux et nos oreilles se sont pench\u00e9s\u2026 ainsi que sur ses <em>12eps in 12 months<\/em> Oui, vous avez bien lu, cet homme est fou au point de sortir un mini Cd par mois\u2026 Une vraie d\u00e9couverte, venant tout droit de Melbourne, que toute l\u2019\u00e9quipe de Chromatique n\u2019est pas peu fi\u00e8re de partager avec vous.<\/strong> <br \/><br \/> <strong>Chromatique : Mike, nous pensions que tu pouvais y \u00e9chapper mais devant le peu d\u2019admirateurs que ToeHider compte en France, une pr\u00e9sentation s\u2019impose.<\/strong><br \/> <strong>Mike Mills : <\/strong>Oui, je crains de ne pouvoir y \u00e9chapper <em>(Rires)<\/em> ! Que dire ? Je chante et joue de la guitare. Je m\u2019occupe de toute la composition des morceaux et supervise une grande partie des enregistrements. ToeHider, c\u2019est donc mon projet. En concert, je suis accompagn\u00e9 d\u2019une ravissante bassiste nomm\u00e9e Amy Campbell, de Lachlan Barclay \u00e0 la guitare et de Richard Evensand (Ex-Soilwork) \u00e0 la batterie. ToeHider se produit \u00e9galement en acoustique ; g\u00e9n\u00e9ralement, je suis seul mais joue parfois avec un percussionniste et, de temps \u00e0 autre, avec une harpiste et\/ou un clarinettiste. Cela me permet de varier les formules et les arrangements autour des morceaux.  <br \/><br \/> <strong>ToeHider est certes le projet d\u2019un seul homme, mais laisses-tu la possibilit\u00e9 \u00e0 tes acolytes d\u2019arranger leurs parties d\u2019origine ou de d\u00e9vier un peu ? <\/strong><br \/> Dans la plupart des cas, les titres n&rsquo;\u00e9voluent que tr\u00e8s peu. Pour autant, je ne suis pas regardant, ni pointilleux l\u00e0-dessus, au contraire, j&rsquo;encourage mes coll\u00e8gues \u00e0 s&rsquo;approprier leurs parties et \u00e0 y injecter de leur personnalit\u00e9.  <br \/><br \/> <strong> Concernant tes influences, elles semblent \u00eatre tr\u00e8s larges. Tu as \u00e9t\u00e9 nourri au biberon avec Queen, Iron Maiden, Pink Floyd\u2026 la liste est longue, n\u2019est-ce pas ? <\/strong><br \/> Longue, c\u2019est un euph\u00e9misme <em>(Rires)<\/em> ! Plus s\u00e9rieusement, Queen est sans doute l\u2019influence majeure \u00e0 l\u2019origine de ce projet. Il faut se remettre un moment dans le contexte et se rendre compte de leur capacit\u00e9 et de leur intelligence dans les exp\u00e9rimentations musicales tout en gardant un son et une identit\u00e9 sonore propre. A l\u2019\u00e9poque, ce n\u2019\u00e9tait pas donn\u00e9 \u00e0 tout le monde. C\u2019est le genre de d\u00e9marche que j\u2019essaie d\u2019entreprendre, cela peut para\u00eetre ambitieux mais c\u2019est une bonne source de motivation. Alors oui, forc\u00e9ment, Brian May est un de mes p\u00e8res spirituels, tout comme Ritchie Blackmore avec Deep Purple. Je suis \u00e9galement influenc\u00e9 par des guitaristes folk comme Cat Stevens ainsi que par des guitaristes de country. Pour ce qui est du metal, tu mentionnais Maiden \u00e0 juste titre. On peut y ajouter Helloween et Michael Kiske. Est-ce que je risque de passer pour un ringard aupr\u00e8s de tes lecteurs, si je cite Manowar <em>(Rires)<\/em> ? J\u2019aime leur mise en sc\u00e8ne et leur musique. Je trouve \u00e7a hilarant et malgr\u00e9 tout, j\u2019ai l\u2019impression qu\u2019ils ne se prennent pas au s\u00e9rieux <em>(NDLR : je confirme)<\/em>. Quoi d\u2019autre ? Oh oui, Yngwie Malmsteen, au m\u00eame titre que May &amp; Blackmore, est une ic\u00f4ne de la guitare. Cela dit, j\u2019essaie de m\u2019int\u00e9resser \u00e0 des groupes actuels afin de rester \u00e0 la page\u2026 et \u00e9galement pour pouvoir leur piquer quelques plans <em>(Rires)<\/em>.  <br \/><br \/> <strong>Justement, quels sont-ils ? <\/strong><br \/> Il y en a pas mal : Coheed &amp; Cambria, The Mars Volta, Panic at the Disco, Karnivool\u2026 En ce moment, je d\u00e9couvre \u00e9norm\u00e9ment de choses et je trouve \u00e7a \u00e0 la fois tr\u00e8s int\u00e9ressant et excitant ! <br \/><br \/> <strong>Parlons maintenant de ce projet pour le moins dingue <em>12 EPs in 12 Months<\/em>. Premi\u00e8re question qui me vient \u00e0 l\u2019esprit : comment cette id\u00e9e folle est-elle n\u00e9e ? <\/strong><br \/> En fait, il faut savoir que ToeHider et ce projet sont n\u00e9s de l\u2019inactivit\u00e9 de mon pr\u00e9c\u00e9dent groupe, Template, qui sonnait comme du Led Zeppelin, en un peu plus progressif. On a tenu la baraque pendant environ deux ans, avant que des membres ne mettent les voiles ou ne s\u2019investissent ailleurs. Je me suis retrouv\u00e9 avec un certain nombre de compositions. J\u2019ai collabor\u00e9 avec Andrew Saltmarsh, un gars de Brisbane avec l\u2019id\u00e9e de faire quelque chose de diff\u00e9rent. Le premier titre paru est le morceau \u00e9ponyme \u00ab\u00a0ToeHider \u00bb. Andrew l\u2019a \u00e9cout\u00e9 et a commenc\u00e9 \u00e0 m\u2019envoyer des notes, des id\u00e9es en tout genre pour aller encore plus loin dans le c\u00f4t\u00e9 d\u00e9jant\u00e9.  <br \/><br \/> <strong>Chacun de ces <em>Eps<\/em> semble renfermer un concept \u00e0 lui tout seul. Par exemple <em>Not Much of a Man<\/em> est acoustique, <em>Metalarsus<\/em> est tr\u00e8s typique du metal\u2026<\/strong> <br \/> L\u2019id\u00e9e de base \u00e9tait de sortir chaque mois un album bas\u00e9 soit sur un concept, soit sur une orientation musicale. Mais je me suis vite retrouv\u00e9 dans une impasse. Je me suis alors dit : <em>Au diable, les concepts ! Je me l\u00e2che et ce sera tout aussi bien !<\/em> Tu n\u2019as pas id\u00e9e de la pression que je me suis enlev\u00e9e \u00e0 ce moment-l\u00e0 <em>(Rires)<\/em> ! Sortir un EP acoustique a \u00e9t\u00e9 un hasard mais j\u2019avais conscience et envie de vouloir aller dans cette direction-l\u00e0. Idem pour <em>Metalarsus<\/em>.  <br \/><br \/> <strong>Le neuvi\u00e8me mini CD nomm\u00e9 <em>. (NDLR : ne cherchez pas, ce type est VRAIMENT fou)<\/em> d\u00e9tonne par rapport \u00e0 ses petits fr\u00e8res, il est tr\u00e8s atmosph\u00e9rique\u2026 <\/strong><br \/> Je l\u2019ai \u00e9crit apr\u00e8s No\u00ebl. J\u2019\u00e9tais tr\u00e8s malade. Je me souviens d\u2019ailleurs, pour la soir\u00e9e de la sortie du CD de No\u00ebl le 12 d\u00e9cembre, avoir jou\u00e9 avec le groupe en \u00e9tant incapable de chanter. Un vrai calvaire. J&rsquo;en ai pas mal bav\u00e9 pendant cette p\u00e9riode-l\u00e0, c\u2019\u00e9tait tr\u00e8s frustrant. Devant ce handicap, je me suis lanc\u00e9 dans l&rsquo;\u00e9criture d&rsquo;un album instrumental. J\u2019avais peu de temps cependant, car je devais le boucler pour le sortir le 12 janvier vu que chaque album devait sortir le 12 de chaque mois. <em>(NDLR : vous nous croyez maintenant ?)<\/em>. C\u2019est le seul qui ait d\u00e9rog\u00e9 \u00e0 la r\u00e8gle. Cela m\u2019a contrari\u00e9 et je pense que \u00e7a se ressent \u00e0 travers les compositions. Il est marqu\u00e9 par Pink Floyd dans une certaine mesure, mais \u00e9galement ax\u00e9 post-rock, la faute \u00e0 un groupe qui s\u2019appelle Sleepmakeswaves que je te recommande vivement, ainsi qu\u2019\u00e0 tes lecteurs. C\u2019est un des seuls groupes qui m\u2019ait fait pleurer \u00e0 un concert. <br \/><br \/> <strong>Tu es d\u00e9cid\u00e9ment plein de surprises : tu as enregistr\u00e9 un Mini CD compos\u00e9 de reprises de g\u00e9n\u00e9riques de dessins anim\u00e9s dont certains sont des productions fran\u00e7aises\u2026 J\u2019ai du mal \u00e0 croire qu\u2019elles aient r\u00e9ussi \u00e0 s\u2019expatrier jusqu\u2019en Australie. <\/strong><br \/> Et pourtant ! Avant de les conna\u00eetre, ma r\u00e9f\u00e9rence \u00e9tait <em>Robostory<\/em>. Imagine alors la r\u00e9volution quand <em>Les Mondes Engloutis, Ulysse 31<\/em> ou <em>M.A.S.K.<\/em> sont arriv\u00e9s ! Ce qui \u00e9tait diffus\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9poque \u00e9tait vraiment format\u00e9 pour le grand public. Moi, je regardais des programmes assez obscurs pour les jeunes, j\u2019avais envie d\u2019autre chose. Et quand ces perles ont d\u00e9barqu\u00e9 \u00e0 la fin des ann\u00e9es quatre-vingt, j\u2019ai \u00e9t\u00e9 exauc\u00e9 ! J\u2019ai alors d\u00e9cid\u00e9 de rendre hommage \u00e0 ces merveilles. La bande-son de ces programmes \u00e9tait vraiment incroyable, notamment celle d\u2019<em>Ulysse 31<\/em> qui \u00e9tait tr\u00e8s progressive ! Aujourd\u2019hui, il est douloureux pour moi de m\u2019y replonger\u00a0<em>(Rires)<\/em>.<br \/><br \/> <strong>De ton point de vue, comment se porte la sc\u00e8ne progressive australienne ? Certains groupes comme The Butterfly Effect, Dead Letter Circus ou Karnivool ont r\u00e9ussi \u00e0 se hisser au niveau des icones de la sc\u00e8ne rock <em>mainstream<\/em> nationale, comme The Living End ou The Baby Animals tout en haussant le niveau de qualit\u00e9 \u00e9tabli par des groupes plus \u00ab anciens \u00bb comme Men At Work ou Midnight Oil. <\/strong><br \/> Les trois que tu as cit\u00e9s peuvent \u00eatre qualifi\u00e9s de fers de lance de la sc\u00e8ne progressive australienne. Ils essaient vraiment de tirer le genre vers le haut et de l\u2019exposer au grand public. Tu as raison, quand tu dis qu\u2019ils sont \u2013 bien que de styles compl\u00e8tement diff\u00e9rents \u2013 de qualit\u00e9 \u00e9gale. Mais il ne faut pas se limiter \u00e0 ces trois formations, ce serait vraiment r\u00e9ducteur. Il y en a d\u2019autres non sign\u00e9s, tr\u00e8s int\u00e9ressants, comme Arcane, de Brisbane, auteur l\u2019an dernier d\u2019un album concept. Il se passe des choses ici, la sc\u00e8ne est active. Et puisqu\u2019on parle de Brisbane, on y trouve un fort vivier de formations progressives p\u00e9tries de talent. Beaucoup sont repr\u00e9sent\u00e9es sur le site ozprog.com qui est une communaut\u00e9 en ligne. Andrew Saltmarsh y est tr\u00e8s pr\u00e9sent. J\u2019ai cit\u00e9 Arcane, je pourrais citer aussi Dead Letter Opener, Quandary, \u2026 le mouvement semble plus fort que jamais et c\u2019est tant mieux !   <br \/><br \/> <strong>Toutefois, malgr\u00e9 cette mont\u00e9e en puissance, cette sc\u00e8ne reste-t-elle confidentielle compar\u00e9e aux artistes de country music, genre beaucoup appr\u00e9ci\u00e9 par un grand nombre d\u2019Australiens ? <\/strong><br \/> C\u2019est vrai que tout cela semble encore assez n\u00e9buleux. Personne ne peut dire si ce genre \u00e9galera un jour le march\u00e9 de la country et devenir une musique que l\u2019on \u00e9coute tous les jours dans la voiture. Je pense que le rock progressif touche un auditeur passionn\u00e9, en recherche constante d\u2019authenticit\u00e9 et d\u2019int\u00e9grit\u00e9 artistique. <br \/><br \/> <strong>Quel est l\u2019avenir de ToeHider ? Travailles-tu sur des nouveaux titres ? <\/strong><br \/> Oui, c\u2019est en cours. L\u2019album devrait \u00eatre fini, si tout va bien, en septembre prochain (NDLR : <em>Interview r\u00e9alis\u00e9e en mars 2011, l&rsquo;album, nomm\u00e9 <\/em>To Hide Her <em>est sorti il y a peu et fera l&rsquo;objet d&rsquo;une chronique \u00e0 venir<\/em>). Je pars cette fois-ci sur un format conventionnel. Entre temps Lachlan aura termin\u00e9 son projet d\u2019album de reprises de th\u00e8mes pour jeux vid\u00e9os. C\u2019est un vrai geek et ce dossier est en chantier. Je vous remercie pour cet entretien et je vous serai reconnaissant si des fans fran\u00e7ais s\u2019int\u00e9ressaient \u00e0 ToeHider, que ce soit de pr\u00e8s ou de loin.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Si l\u2019Australie est synonyme pour beaucoup de d\u00e9paysement, elle n\u2019en reste pas moins une terre&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":9,"featured_media":22210,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[6],"tags":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22209"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/9"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=22209"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/22209\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/22210"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=22209"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=22209"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=22209"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}