{"id":21871,"date":"2016-04-30T00:00:00","date_gmt":"2016-04-29T22:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/17fbee2c8793b7d8053e88146c5bbd4e_XL.jpg"},"modified":"2016-04-30T00:00:00","modified_gmt":"2016-04-29T22:00:00","slug":"21871","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2016\/04\/30\/21871\/","title":{"rendered":"Mark Guiliana &#8211; La famille avant tout"},"content":{"rendered":"\n<p><strong>Depuis une dizaine d\u2019ann\u00e9es, le batteur am\u00e9ricain Mark Guiliana profite d\u2019une r\u00e9putation de musicien hors pair, et ce n\u2019est pas une surprise, apr\u00e8s son travail fructueux avec Avishai Cohen, Donny McCaslin ou Brad Mehldau, de le retrouver sur <em><a href=\"component\/k2\/item\/15607?ItemId=12\" target=\"\u201d_blank\u201d\">Blackstar<\/a><\/em>, le dernier album du g\u00e9ant David Bowie, une cons\u00e9cration pour le batteur le plus passionnant du moment. Son travail en solo avec ses projets m\u00ealant jazz, musiques \u00e9lectroniques et exp\u00e9rimentations a pris un tournant acoustique et plus traditionnel avec son dernier album, <em>Family First<\/em>. Sa tourn\u00e9e en Europe a \u00e9t\u00e9 l\u2019occasion pour la Chromateam de s\u2019entretenir avec le virtuose new yorkais.<br \/><br \/> Chromatique: Merci de nous accorder cet entretien, peux-tu nous parler un peu de ton parcours, qu\u2019est ce qui t\u2019a conduit \u00e0 la batterie et au jazz ?<br \/> Mark Guiliana<\/strong> J\u2019ai grandi dans le New Jersey et ai commenc\u00e9 \u00e0 apprendre la batterie \u00e0 seulement quinze ans. J\u2019ai d\u00e9but\u00e9 avec mon professeur, Joe Bergamini, et c\u2019est vraiment avec lui que je me suis rendu compte que j\u2019avais une connexion tr\u00e8s forte avec la musique. Il m\u2019a donn\u00e9 d\u2019excellentes bases, le but \u00e9tant d\u2019apprendre beaucoup de styles diff\u00e9rents notamment le jazz. Quand il m\u2019a fait d\u00e9couvrir des batteurs comme Tony Williams et Elvin Jones, j\u2019ai ressenti un attachement tr\u00e8s fort avec cette musique. <br \/><br \/> <strong>Ton style est influenc\u00e9 par la musique \u00e9lectronique aussi.<\/strong><br \/> Oui, j\u2019adore la musique \u00e9lectronique. Quand j\u2019\u00e9tais \u00e0 l\u2019universit\u00e9, j\u2019ai d\u00e9couvert ce style musical et il m\u2019a fait une tr\u00e8s forte impression tout comme le jazz. <br \/><br \/> <strong><em>Family First<\/em> est ton premier album acoustique, quelle a \u00e9t\u00e9 la d\u00e9marche derri\u00e8re ce changement ?<\/strong><br \/> Pendant ces dix derni\u00e8res ann\u00e9es, j\u2019ai pr\u00e9sent\u00e9 mes compositions dans des formations \u00e9lectroniques parce que c\u2019\u00e9tait ce qui me semblait le plus honn\u00eate mais j\u2019adore la musique acoustique, j\u2019ai surtout jou\u00e9 dans des projets acoustique en tant que <em>sideman<\/em>. J\u2019ai donc d\u00e9cid\u00e9 de me mettre au d\u00e9fi de m\u2019exprimer dans le monde de la musique acoustique.<br \/><br \/> <strong>Quelle est la diff\u00e9rence quand tu \u00e9cris pour une formation \u00e9lectronique et une formation acoustique ?<\/strong><br \/> La palette de son est tr\u00e8s diff\u00e9rente et je garde cette id\u00e9e en t\u00eate d\u00e8s le d\u00e9part quand je compose. Une m\u00e9lodie sonne compl\u00e8tement diff\u00e9rente quand elle est jou\u00e9e par un saxophone t\u00e9nor ou un synth\u00e9tiseur. <br \/><br \/> <strong>Quand tu travailles sur tes projets, quelle place laisses-tu aux autres membres lors de la composition et l\u2019enregistrement ?<\/strong><br \/> Je suis toujours ouvert aux suggestions, bien-s\u00fbr, mais j\u2019\u00e9cris moi-m\u00eame la plupart du temps. Je laisse donc de la place \u00e0 l\u2019improvisation pour que les autres musiciens puissent exprimer leur personnalit\u00e9, je les engage pour des raisons tr\u00e8s sp\u00e9cifiques et je veux que leur voix parvienne aux auditeurs.<br \/><br \/> <strong>D\u2019ou vient le titre \u201cFamily First\u201d?<\/strong><br \/> C\u2019est le mod\u00e8le sur lequel je vis.<br \/><br \/> <strong>Ton projet avec Brad Mehldau, <a href=\"http:\/\/chromatique.net\/chroniques\/item\/14773-mehliana-taming-the-dragon\" target=\"\u201d_blank\u201d\">Mehliana<\/a>, a \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s appr\u00e9ci\u00e9 par la r\u00e9daction de Chromatique. Comment est n\u00e9e cette collaboration et pourquoi avoir choisi de travailler avec de l\u2019\u00e9lectronique et des synth\u00e9tiseurs ? Brad Mehldau n\u2019a quasiment jou\u00e9 qu\u2019en acoustique.<\/strong><br \/> C\u2019est la raison m\u00eame de notre collaboration, Brad avait jou\u00e9 en acoustique pendant pr\u00e8s de vingt ans et \u00e9tait enthousiaste \u00e0 l\u2019id\u00e9e d\u2019essayer quelque chose de nouveau. Quand il \u00e9tait beaucoup plus jeune, il avait exp\u00e9riment\u00e9 avec des synth\u00e9tiseurs et a donc de l\u2019exp\u00e9rience dans ce domaine. Brad a toujours \u00e9t\u00e9 l\u2019un de mes musiciens favoris avant m\u00eame que j\u2019aie travaill\u00e9 avec lui. C\u2019\u00e9tait un honneur de jouer avec lui, particuli\u00e8rement dans une formation en duo, c\u2019est tr\u00e8s excitant et j\u2019apprends beaucoup chaque fois que nous jouons ensemble. Il y a beaucoup d\u2019espace dans cette musique pour l\u2019exploration.<br \/><br \/> <strong> Mehliana a d\u00e9but\u00e9 comme un projet bas\u00e9 sur l\u2019improvisation, Brad Mehldau et toi arrivant sur sc\u00e8ne sans avoir \u00e9crit quoi que ce soit. Quelle est la place de l\u2019improvisation dans ce groupe et dans tes projets en g\u00e9n\u00e9ral ?<\/strong><br \/> Oui, Mehliana a d\u00e9but\u00e9 comme un projet improvis\u00e9, avec le temps nous retrouvions des th\u00e8mes r\u00e9currents et nous les avons transform\u00e9s en compositions. Quand nous avons enregistr\u00e9 l\u2019album, la moiti\u00e9 de la musique provenait de compositions et l\u2019autre d\u2019improvisation. L\u2019improvisation est centrale dans tout ce que je fais, c\u2019est ce que je pr\u00e9f\u00e8re dans la musique, explorer l\u2019inconnu, faire confiance aux musiciens qui m\u2019entourent et chercher constamment des solutions.<br \/><br \/> <strong> Tu a mentionn\u00e9 l\u2019importance de cette formation en duo avec Brad Mehldau, vous allez pourtant tourner avec le Guitarist John Scofield. Pourquoi avoir choisi d\u2019augmenter ce groupe ?<\/strong><br \/> Brad et John avaient envie de travailler ensemble pendant longtemps et ils cherchaient une opportunit\u00e9 de le faire. Quand ils en ont eu l\u2019occasion, ils ont pens\u00e9 que ce serait int\u00e9ressant de partir dans une direction \u00e9lectrique plut\u00f4t qu\u2019acoustique, ils m\u2019ont donc invit\u00e9 dans ce projet, c\u2019est tr\u00e8s excitant !<br \/><br \/> <strong>Ce projet va-t-il aboutir \u00e0 un album studio ?<\/strong><br \/> Je n\u2019en sais rien pour l\u2019instant, il n\u2019y a rien de pr\u00e9vu, seulement une tourn\u00e9e cet \u00e9t\u00e9.<br \/><br \/> <strong>Tu as re\u00e7u beaucoup d\u2019attention des m\u00e9dias au d\u00e9but de cette ann\u00e9e pour ta participation \u00e0 l\u2019album <em>Blackstar<\/em> de David Bowie, comment a d\u00e9but\u00e9 ton travail avec lui ?<\/strong><br \/> Il m\u2019a invit\u00e9 pour jouer sur une chanson, \u00ab\u00a0Sue\u00a0\u00bb, avec le groupe de Maria Schneider en 2014, qui est parue dans la compilation <em>Nothing has Changes<\/em>. Donny McCaslin, qui a jou\u00e9 sur ce titre, et David Bowie ont gard\u00e9 contact, David a parl\u00e9 de l\u2019id\u00e9e de faire un album dont le point de d\u00e9part \u00e9tait cette chanson avec le groupe de Maria.<br \/><br \/> <strong>Ton jeu est tr\u00e8s reconnaissable sur <em>Blackstar<\/em>, \u00e0 quel degr\u00e9 t\u2019es-tu impliqu\u00e9 dans la composition des parties de batteries ?<\/strong><br \/> C\u2019\u00e9tait un \u00e9quilibre d\u00e9licat entre discipline et libert\u00e9. Toutes les chansons provenaient de demos que David avait cr\u00e9\u00e9es chez lui, elles avaient toutes des parties de batterie. Mon premier travail a \u00e9t\u00e9 bien s\u00fbr de reprendre ces motifs cr\u00e9\u00e9s par une bo\u00eete \u00e0 rythmes et de les transposer \u00e0 la batterie de la fa\u00e7on la plus naturelle. Tous les musiciens ont d\u00fb faire ce m\u00eame travail \u00e0 partir des demos. Apr\u00e8s ce pr\u00e9liminaire, il y avait un environnement tr\u00e8s ouvert d\u2019esprit et David voulait vraiment que nous restions nous-m\u00eames et que nous prenions des risques. Nous avons pu exprimer notre personnalit\u00e9 autant que les morceaux le permettaient.<br \/><br \/> <strong>Comment \u00e9tait-ce, de travailler avec une telle l\u00e9gende ?<\/strong><br \/> C\u2019\u00e9tait formidable, David \u00e9tait quelqu\u2019un d\u2019incroyablement aimable, g\u00e9n\u00e9reux, dr\u00f4le, brillant\u2026 Je ne trouve pas assez d\u2019adjectifs positifs pour le qualifier. C\u2019\u00e9tait une exp\u00e9rience incroyable.<br \/><br \/> <strong>Cette participation \u00e0 <em>Blackstar<\/em> t\u2019a-t-elle ouvert de nouvelles possibilit\u00e9s de collaboration ?<\/strong><br \/> Pas sp\u00e9cialement, je n\u2019ai pas eu de proposition en rapport avec \u00e7a pour le moment. En ce qui me concerne, ce n\u2019est pas ce qui r\u00e9sulte de cette collaboration qui est important car cette exp\u00e9rience en elle-m\u00eame a \u00e9t\u00e9 si incroyable et j\u2019en suis vraiment tr\u00e8s reconnaissant.<br \/><br \/> <strong>Quels sont tes projets pour le futur ?<\/strong><br \/> Mon quartet acoustique est mon projet principal, nous faisons beaucoup de concerts et nous reviendrons en Europe cette ann\u00e9e, je compose et nous enregistrerons fin 2016. Je vais participer \u00e0 un nouvel album avec le groupe de Donny McCaslin. La tourn\u00e9e d\u2019\u00e9t\u00e9 avec Brad Mehldau et John Scofield va aussi prendre beaucoup de temps. Enfin, je travaille sur un livre p\u00e9dagogique pour la batterie. Bref, je vais continuer \u00e0 essayer de faire la bonne musique !<br \/><br \/> <strong>Que penses tu de la sc\u00e8ne jazz contemporaine ?<\/strong><br \/> Je trouve qu\u2019elle est tr\u00e8s bonne, il est vrai que j\u2019\u00e9coute beaucoup de jazz des ann\u00e9es soixante mais j\u2019essaie toujours d\u2019\u00e9couter de nouvelles choses et il y a beaucoup d\u2019int\u00e9ressantes.<br \/><br \/> <strong>Quels sont les albums qui t\u2019ont le plus marqu\u00e9 ?<\/strong><br \/> Miles Davis <em>Nefertiti<\/em>, John Coltrane <em>A Love Supreme<\/em>, Art Blakey and the Jazz Messengers <em>Free for All<\/em>, Roy Haynes <em>Out of the Afternoon<\/em> et Bob Marley <em>Rastaman Vibration<\/em>, voil\u00e0, \u00e7a fait cinq.<br \/><br \/> <strong>La fa\u00e7on d\u2019\u00e9couter de la musique a beaucoup chang\u00e9 ces derni\u00e8res ann\u00e9es avec l\u2019arriv\u00e9e du <em>streaming<\/em>, est-ce que \u00e7a a eu un impact pour toi ?<\/strong><br \/> Je ne sais pas si \u00e7a m\u2019a affect\u00e9. Je pense que le c\u00f4t\u00e9 financier est parfois une distraction qui emp\u00eache de s\u2019impliquer dans la musique. Si on se pr\u00e9occupe trop de cet aspect, cela peut avoir un impact n\u00e9gatif sur elle. J\u2019essaie de comprendre ce qu\u2019il se passe mais je suis trop pris par l\u2019aspect cr\u00e9atif et artistique, \u00e9crire, enregistrer, et jouer. Parce que, le plus important pour moi, est de faire des concerts. Ce soir nous allons jouer pour un public et partager une exp\u00e9rience, c\u2019est ce qui m\u2019inspire pour continuer \u00e0 faire de la musique.<br \/><br \/> <strong>Cependant, tu as cr\u00e9\u00e9 ton propre label, Beat Music.<\/strong><br \/> Oui, c\u2019\u00e9tait pour faciliter le lien entre moi-m\u00eame et le public en \u00e9liminant les interm\u00e9diaires. Le but ultime est de faire la meilleure musique possible et de la partager.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Depuis une dizaine d\u2019ann\u00e9es, le batteur am\u00e9ricain Mark Guiliana profite d\u2019une r\u00e9putation de musicien hors&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":46,"featured_media":21872,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[4],"tags":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21871"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/46"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21871"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21871\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21872"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21871"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21871"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21871"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}