{"id":21855,"date":"2015-06-28T00:00:00","date_gmt":"2015-06-27T22:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/91d16572500ce77da25c9b7f64525db0_XL.jpg"},"modified":"2015-06-28T00:00:00","modified_gmt":"2015-06-27T22:00:00","slug":"21855","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2015\/06\/28\/21855\/","title":{"rendered":"Kayo Dot – In the Driver\u2019s seat"},"content":{"rendered":"\n

La venue de Kayo Dot \u00e0 Paris \u00e9tait l\u2019occasion pour la Chromateam de s\u2019entretenir avec Toby Driver, t\u00eate pensante du groupe et figure embl\u00e9matique de la sc\u00e8ne exp\u00e9rimentale new yorkaise. Nous avons pu \u00e9voquer les derniers albums de la formation, ses side-projects<\/em> ou encore sa collaboration avec Secret Chiefs 3.

Lorsque Gamma Knife<\/em> et Hubardo<\/a><\/em> sont sortis, la musique de Kayo Dot semble avoir \u00e9volu\u00e9 vers des compositions moins abstraites. On a pu remarquer aussi un retour vers le metal. D\u2019o\u00f9 viennent ces changements de style?
Toby :<\/strong> Je pense que le revirement de l\u2019abstrait vers le moins abstrait est plut\u00f4t venu avec Hubardo<\/em> qu\u2019avec Gamma Knife<\/em> qui est un disque assez \u00e9trange. Mais il est aussi plus orient\u00e9 vers des formats courts, je vois ce que tu veux dire. Il y a deux raisons pour lesquelles nous sommes revenus vers le metal. La premi\u00e8re est que nous n\u2019avions pas de budget pour l\u2019enregistrement du disque donc je savais qu\u2019il aurait un son un peu pourri et le black metal est un genre qu\u2019on peut enregistrer avec un son comme \u00e7a. Chaque fois que j\u2019\u00e9cris quelque chose, je fais en sorte que les compositions s\u2019accordent aux circonstances. Dans le cas de Gamma Knife<\/em> j\u2019ai donc pens\u00e9 qu\u2019un son pourri conviendrait tr\u00e8s bien au black metal. L\u2019autre raison c\u2019est qu\u2019\u00e0 cette p\u00e9riode, il y a eu beaucoup de groupes de new black metal qui avaient de bonnes critiques dans la presse ; elles disaient que c\u2019\u00e9tait quelque chose de novateur mais \u00e7a ne l\u2019\u00e9tait pas du tout \u00e0 mon avis. Ils proposaient de la musique assez simple et paresseuse en termes de composition. Je pensais que ceux qui \u00e9taient dans cette mouvance ne faisaient pas vraiment avancer les choses, alors qu\u2019\u00e0 l\u2019inverse on pouvait trouver de nouvelles approches avec l\u2019esth\u00e9tique black metal. Il n\u2019y a aucun int\u00e9r\u00eat \u00e0 refaire toujours les m\u00eames choses et il est idiot que ces formations re\u00e7oivent des f\u00e9licitations pour leur musique. Nous avons donc essay\u00e9 de faire quelque chose de novateur avec cette esth\u00e9tique.

Hubardo<\/em> contient aussi beaucoup de metal\u2026<\/strong>
C\u2019est parce que Hubardo<\/em> est l\u2019album qui c\u00e9l\u00e8bre les dix ans d’existence du groupe. Je voulais qu\u2019il touche \u00e0 tout ce dont nous avions travaill\u00e9 pendant dix ans, et le metal en fait partie.

Hubardo<\/em> est un concept album ambitieux, peux-tu nous en dire plus sur la gen\u00e8se et le th\u00e8me ?<\/strong>
Le concept et les paroles ont \u00e9t\u00e9 imagin\u00e9s par Jason Byron qui \u00e9crit pour moi depuis une vingtaine d\u2019ann\u00e9es. Je lui ai dit que je voulais faire un concept album et il \u00e9tait partant, il a pris beaucoup de plaisir \u00e0 \u00e9crire cette histoire. Il s\u2019agit de d\u00e9couvrir son but dans la vie et suivre ses ambitions aussi loin que possible m\u00eame si cela implique de mourir en le faisant. Il y a beaucoup de symboles li\u00e9s \u00e0 l\u2019alchimie dans l\u2019histoire, le po\u00e8te (le personnage principal), se transforme, passe de l\u2019\u00e9tat de plomb \u00e0 celui d\u2019or. Byron a fait du tr\u00e8s bon travail avec une histoire en surface et une dimension plus profonde et symbolique \u00e0 laquelle n\u2019importe qui peut s\u2019identifier.

Coffins on Io<\/a><\/em> sorti en 2014 fut une autre surprise dans cette direction orient\u00e9e vers les ann\u00e9es quatre-vingts.<\/strong>
En effet, il contient beaucoup d\u2019influences de cette p\u00e9riode, mais les ann\u00e9es quatre-vingts ont toujours \u00e9t\u00e9 une influence dans notre musique. On peut la rep\u00e9rer par exemple dans la section au milieu de \u00ab\u00a0The Manifold Curiosity\u00a0\u00bb sur le premier album du groupe, il y a une partie de basse qui sonne tr\u00e8s cold wave<\/em>. Sur Coyote<\/em> j\u2019ai essay\u00e9 de faire un disque avec ce genre de son. Coffins on Io<\/em> a \u00e9t\u00e9 influenc\u00e9 en particulier par les films de science-fiction des ann\u00e9es quatre-vingts, c\u2019est pour \u00e7a qu\u2019il poss\u00e8de cette ambiance futuriste.

Tu mentionnes en effet Blade Runner<\/em> de Ridley Scott sur le livret de l\u2019album. De fa\u00e7on plus g\u00e9n\u00e9rale, es-tu influenc\u00e9 par le cin\u00e9ma ?<\/strong>
Oui, tout \u00e0 fait mais je ne le suis jamais par des films sp\u00e9cifiques. Avec Coffins on Io<\/em> c\u2019est la premi\u00e8re fois que j\u2019essayais de transmettre une esth\u00e9tique tir\u00e9e du cin\u00e9ma. Blade Runner<\/em> est donc une influence mais il y a aussi Invasion Los Angeles<\/em> de John Carpenter. La musique qu\u2019il a \u00e9crite pour ses films est aussi une inspiration importante.

Coffins on Io<\/em> est le premier disque de Kayo Dot \u00e0 sortir sur le label The Flenser bas\u00e9 \u00e0 San Francisco, Hubardo<\/em> \u00e9tait enti\u00e8rement auto produit, \u00e9tait-ce un choix \u00e0 l\u2019\u00e9poque ?<\/strong>
Nous avons sorti nous-m\u00eames Hubardo<\/em> pour la seule raison qu\u2019aucun label n\u2019en voulait ! Je souhaitais passer par un label, je l\u2019ai envoy\u00e9 \u00e0 une trentaine et aucun n\u2019\u00e9tait int\u00e9ress\u00e9. Je d\u00e9teste l\u2019auto-production, c\u2019est beaucoup trop de travail et on rencontre toujours des probl\u00e8mes. La seule bonne chose, c\u2019est de pouvoir garder 100% du revenu de nos ventes en ligne ce qui est assez important, mais \u00e0 part \u00e7a, c\u2019est un investissement financier trop lourd.

Quelques mois apr\u00e8s la sortie d\u2019Hubardo<\/em>, tu as d\u00e9cid\u00e9 de mettre l\u2019int\u00e9gralit\u00e9 de l\u2019album sur Youtube en disant que c\u2019est comme \u00e7a que les gens \u00e9coutent de la musique de nos jours. Il me semblait que tu avais fait \u00e7a un peu \u00e0 contrecoeur\u2026<\/strong>
Tout \u00e0 fait

Comment un groupe aussi ind\u00e9finissable que Kayo Dot survit-il dans un contexte comme celui-ci ?<\/strong>
C\u2019est un combat. Cette tourn\u00e9e est tr\u00e8s d\u00e9licate pour nous par exemple. On perd de l’argent, on n\u2019y arrive pas, tout simplement. Je ne dirais pas qu\u2019on survit dans ce contexte, on doit trouver de l\u2019argent en faisant autre chose ! Kayo Dot ne rapporte rien, nous avons fait des tourn\u00e9es qui ont un peu rapport\u00e9 \u00e0 l\u2019inverse des albums. C\u2019est impossible. En effet, on doit mettre sa musique sur Youtube parce que les gens l\u2019\u00e9coutent de cette fa\u00e7on, moi y compris. J\u2019ai Spotify mais Youtube est plus rapide pour trouver ce que tu veux et il n\u2019y a pas de pub entre les morceaux. Je ne bl\u00e2me pas les gens qui \u00e9coutent de la musique par ces biais l\u00e0.. Tous les musiciens doivent faire avec et il faut rester au courant de la fa\u00e7on dont marche ce nouveau syst\u00e8me. Il faut en faire partie m\u00eame si on pense que \u00e7a n\u2019a pas vraiment de sens, exp\u00e9rimenter et voir comment les choses \u00e9voluent. Je pense que mettre notre musique sur Youtube n\u2019affecte pas nos ventes d\u2019albums, la seule chose positive est peut-\u00eatre que \u00e7a permet \u00e0 certaines personnes de d\u00e9couvrir le groupe.

Dans Kayo Dot, est-ce que tu \u00e9cris toute la musique? Les autres membres sont-ils impliqu\u00e9s dans l\u2019\u00e9laboration des morceaux?<\/strong>
J\u2019\u00e9cris absolument tout. Sur le dernier album, Ron a \u00e9crit un solo, Dan en a \u00e9crit un pour le saxophone mais je compose tout le reste. Sur Hubardo<\/em> et Gamma Knife<\/em> j\u2019ai laiss\u00e9 les saxophonistes \u00e9crire quelques unes de leurs interventions. Sur Choirs Of The Eye<\/em>, Terran Olson qui a jou\u00e9 des instruments \u00e0 vent et du clavier sur nos albums, a \u00e9crit les parties de cor, mais \u00e0 part \u00e7a, je compose tout.

Tu fais partie du groupe Vaura. Peux-tu nous en dire un peu plus?<\/strong>
Vaura c\u2019est… (il r\u00e9fl\u00e9chit<\/em>) de la pop influenc\u00e9e par du black metal.

Tu joues aussi de la basse pour Secret Chiefs 3, le groupe de Trey Spruance. Comment la collaboration a-t-elle d\u00e9but\u00e9?<\/strong>
Kayo Dot devait faire la premi\u00e8re partie pour Secret Chiefs 3 et ils avaient besoin d\u2019un bassiste. Je pense qu\u2019ils m\u2019ont appr\u00e9ci\u00e9 puisque j\u2019ai continu\u00e9 \u00e0 jouer avec le groupe sur toutes les tourn\u00e9es sauf celle de 2009 pour des raisons de disponibilit\u00e9.

Allez-vous travailler \u00e0 nouveau avec John Zorn (NDLR. le groupe a enregistr\u00e9 le tr\u00e8s r\u00e9ussi Xaphan Book of Angels vol.9<\/em> de la s\u00e9rie Masada book II<\/em>).<\/strong>
Oui, je crois que Secret Chiefs 3 travaille sur un nouvel album de Masada. Mais quand on joue dans Secret Chiefs 3, on n\u2019est que tr\u00e8s peu au courant de ce qu\u2019il se passe. Trey (Spruance) s\u2019occupe de tout lui-m\u00eame la plupart du temps, donc on est au courant en m\u00eame temps que le public quand il y a quelque chose de nouveau. Tout ce que je sais, c\u2019est que Secret Chiefs 3 est en r\u00e9sidence \u00e0 The Stone \u00e0 New York en juillet et le calendrier dit que nous jouerons Masada Book III<\/em>. D\u2019apr\u00e8s les rumeurs, Trey travaille sur un nouvel album mais pas pour le Book of Angels<\/em>.Il joue lui-m\u00eame de la basse sur les albums studio, j\u2019ai enregistr\u00e9 quelques trucs mais Trey r\u00e9-enregistre dessus, c\u2019est un excellent bassiste. C\u2019est cool qu\u2019il n\u2019ait pas besoin de moi !

Le fait de jouer dans ces groupes t\u2019influence-t-il ?<\/strong>
Absolument ! Je pense qu\u2019un musicien qui joue dans un autre groupe sans \u00eatre influenc\u00e9 par cette exp\u00e9rience est une personne ferm\u00e9e et peu attentive. C\u2019est important de jouer dans d\u2019autres formations. Interpr\u00e9ter la musique de quelqu\u2019un d\u2019autre et apprendre de cette exp\u00e9rience se transmet dans ta fa\u00e7on de jouer et vice-versa.

Puisque nous en sommes aux side projects<\/em>, maudlin of the Well et Tartar Lamb sont-ils toujours actifs?<\/strong>
Tartar Lamb 3 a fait un concert en novembre, nous avons jou\u00e9 des nouvelles compositions mais je pense que je les utiliserai pour un autre projet. Je suis en r\u00e9sidence \u00e0 The Stone \u00e0 New York en ao\u00fbt, maudlin of the Well et Tartar Lamb joueront mais ce sera seulement pour cet \u00e9v\u00e9nement, je ne pense pas enregistrer d\u2019albums avec ces formations.

Sur le bandcamp de Kayo Dot tu as mis deux chansons en solo, as-tu le projet de sortir un album sous ton nom ?<\/strong>
Je vais peut-\u00eatre enregistrer un album de ballades, en effet. J\u2019en ai parl\u00e9 \u00e0 mon ami Randall Dunn (NDLR, producteur de Sunn O))) et Kayo Dot) pour le produire. J\u2019ai fait un concert \u00e0 Nice le 19 avril o\u00f9 j\u2019ai jou\u00e9 un set en solo. Ce sont des chansons lentes et tristes, je pourrais en faire un album mais c\u2019est difficile sans budget pour enregistrer. Si un label est partant, \u00e7a pourrait marcher…

Quelle est la diff\u00e9rence entre ce que tu \u00e9cris en solo et ce que tu \u00e9cris pour Kayo Dot ?<\/strong>
C\u2019est parfois la m\u00eame chose. Beaucoup de chansons \u00e9crites en solo deviennent des morceaux de Kayo Dot, \u00ab\u00a0And he Built Him a Boat\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Passing the River\u00a0\u00bb de l\u2019album Hubardo<\/em> \u00e9taient des chansons jou\u00e9es en solo \u00e0 quelques concerts, puis je les ai faites jouer au groupe. C\u2019est le cas pour d\u2019autres morceaux de cette tourn\u00e9e. Mais je compose aussi dans l\u2019optique d\u2019une formation plus importante. Si j\u2019\u00e9cris quelque chose qui est vraiment bas\u00e9 sur le rythme, c\u2019est d\u00e9finitivement pour le groupe car Keith (Abrams) est un batteur fantastique.

Hubardo<\/em> et Coffins on Io<\/em> ont tous les deux \u00e9t\u00e9 bien re\u00e7us par les critiques. Quand tu regardes dans le r\u00e9troviseur, quels sont les albums de Kayo Dot dont tu es le plus satisfait ? <\/strong>
Ceux dont je suis le plus satisfait sont ceux sur lesquels j\u2019ai eu le plus de contr\u00f4le. N\u2019importe quel groupe est contraint par le budget, le temps pass\u00e9 en studio et les conflits qui peuvent arriver. Parfois les disques sont le fruit de ces \u00e9v\u00e8nements, parfois celui d\u2019une certaine harmonie et tout fonctionne comme tu l\u2019as pr\u00e9vu. Les albums dont je suis le plus satisfait, ceux qui \u00e9taient les plus faciles \u00e0 faire et les plus conformes \u00e0 ma vision, sont Choirs of the Eye<\/em>, Coyote<\/em>, Gamma Knife<\/em> et Coffins on Io<\/em>. Pour tous les autres, j\u2019aurais aim\u00e9 avoir plus de temps. M\u00eame avec Hubardo<\/em> que le public a beaucoup appr\u00e9ci\u00e9, un mois de plus en studio aurait \u00e9t\u00e9 id\u00e9al. Nous l\u2019avons fait en quelques semaines seulement et faire un album de cent minutes aussi rapidement est assez fou. Beaucoup de groupes ne pourraient pas y arriver. La musique \u00e9tait \u00e9crite mais avec trois semaines de plus, la production et le mixage auraient \u00e9t\u00e9 encore plus clairs et nous aurions pu ajouter quelques overdubs<\/em>. L\u2019album n\u2019en n\u2019a quasiment pas, nous avons presque tout enregitr\u00e9 en live<\/em>. A part Choirs of the Eye<\/em> et Blue Lambency Downwards<\/em> qui sont vraiment des albums de studio, le reste a \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9 dans les conditions du live<\/em> avec un peu d\u2019overdubs<\/em>.

Est-ce un choix ou est-ce dict\u00e9 par les contraintes ext\u00e9rieures?<\/strong>
C\u2019est \u00e0 la fois d\u00fb au peu de temps dont nous disposions en studio mais c\u2019est aussi un choix. S\u2019il y a beaucoup d\u2019overdubs<\/em>, il faut trouver un moyen de restituer les morceaux en concert. Si la musique est \u00e9crite pour \u00eatre enregistr\u00e9e dans les conditions du live<\/em>, il n\u2019y a pas de compromis \u00e0 faire. Choirs of the Eye<\/em> est un tr\u00e8s bon album. Cependant, il y a beaucoup d\u2019overdubs<\/em> et chaque morceau doit contenir une dizaine de musiciens. Il y a toujours beaucoup d\u2019\u00e9l\u00e9ments qui manquent !

Tu as dessin\u00e9 la plupart des pochettes d\u2019albums de Kayo Dot. Le c\u00f4t\u00e9 visuel est-il important pour toi ?<\/strong>
C\u2019est assez important pour ne pas laisser n\u2019importe qui s\u2019en charger. Quand j\u2019\u00e9coute un album, l\u2019artwork s\u2019imprime dans mon esprit, il est totalement li\u00e9 \u00e0 la musique. Un bon exemple est l’album Wish<\/em> de The Cure, la pochette est d\u2019un rouge profond avec un texte noir, et quand j\u2019\u00e9coute le disque, j\u2019imagine \u00eatre dans cet univers rouge. Je sais qu\u2019il en est de m\u00eame pour beaucoup d\u2019autres personnes et que ces deux choses sont li\u00e9es. Cela dit, je ne me consid\u00e8re pas comme un artiste, mais plut\u00f4t comme un amateur, je cr\u00e9e juste des choses qui conviennent \u00e0 ce que je cherche \u00e0 exprimer. J\u2019aimerais, comme Bjork, trouver un excellent artiste dont je me sentirais proche et qui pourrait me repr\u00e9senter, mais ce n\u2019est pas encore arriv\u00e9.

Il y a une photo sur la page facebook de Kayo Dot avec le roman Plateforme<\/em> de Michel Houellebecq. Appr\u00e9cies-tu cet auteur ? Plus g\u00e9n\u00e9ralement, es-tu influenc\u00e9 par la litt\u00e9rature?<\/strong>
Plateforme<\/em> est le seul roman que j\u2019aie lu de lui, c\u2019\u00e9tait tr\u00e8s bien, compl\u00e8tement barr\u00e9. J\u2019aimerais en lire plus de lui. Je ne suis pas vraiment influenc\u00e9 par la litt\u00e9rature, mais les paroles de Jason Byron le sont tr\u00e8s certainement.

Quels groupes \u00e9coutes-tu en ce moment?<\/strong>
C\u2019est toujours une question difficile, il y a \u00e9norm\u00e9ment de trucs \u00e0 \u00e9couter. Je n\u2019ai rien d\u00e9couvert r\u00e9cemment qui m\u2019ait vraiment marqu\u00e9 mais j\u2019ai bien aim\u00e9 le dernier Pyramids, Murw est aussi un groupe int\u00e9ressant qui fait du doom . Le dernier album qui m\u2019ait vraiment plu est celui de Blonde Redhead, l\u2019ann\u00e9e derni\u00e8re. Sur cette tourn\u00e9e, \u00e9tant donn\u00e9 que Keith est en charge de la musique dans la voiture, j\u2019\u00e9coute principalement du vieux rock progressif. J\u2019aime bien en g\u00e9n\u00e9ral m\u00eame s\u2019il y a des groupes que je ne supporte pas !

Quels sont les albums qui t\u2019ont perticuli\u00e8rement marqu\u00e9 en tant que musicien ?<\/strong>
Je ne peux pas te r\u00e9pondre, il y a beaucoup trop de disques. Je suis influenc\u00e9 par tout ce que j\u2019\u00e9coute, m\u00eame les choses que je n\u2019aime pas ! Chacun de mes albums poss\u00e8de ses propres influences, pour Coffins on Io<\/em> c\u2019est Type O Negative, Peter Gabriel, Sisters of Mercy. Hubardo<\/em> a \u00e9t\u00e9 influenc\u00e9 par King Diamond, Joy Division. Il y a toujours une inspiration des groupes que j\u2019\u00e9coute au moment o\u00f9 je compose, ajout\u00e9e aux influences que j\u2019ai toujours eues dans ma vie.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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