{"id":21808,"date":"2014-07-09T00:00:00","date_gmt":"2014-07-08T22:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/14913\/TowerBridge_2.jpg"},"modified":"2014-07-09T00:00:00","modified_gmt":"2014-07-08T22:00:00","slug":"21808","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2014\/07\/09\/21808\/","title":{"rendered":"Marc Ducret – Quand les sons percutent les mots"},"content":{"rendered":"\n

Inspir\u00e9 par l’exp\u00e9rimentation et l’improvisation sous toutes ses formes, le guitariste Marc Ducret se refuse \u00e0 toute convention et l’a prouv\u00e9 par chaque note que compose son tentaculaire projet \u00ab\u00a0Tower\u00a0\u00bb. Le 12 juillet prochain, il mettra le point d’orgue (final?) \u00e0 cette oeuvre nouant intimement musique et litt\u00e9rature lors d’un concert exceptionnel au Parc Floral<\/a>. Quelques jours avant cet \u00e9v\u00e8nement, il r\u00e9pond \u00e0 nos questions. <\/strong>

Chromatique : J\u2019aimerais tout d\u2019abord revenir sur les albums \u00ab\u00a0Tower\u00a0\u00bb. L’ann\u00e9e derni\u00e8re, le volume 3 achevait la t\u00e9tralogie consacr\u00e9e \u00e0 un chapitre d\u2019\u00ab\u00a0Ada\u00a0\u00bb de Nabokov. Curieusement, le volume 4, totalement acoustique, est sorti avant le volume 3. Pouvez-vous nous expliquer ce choix ? <\/strong>
Marc Ducret<\/strong> : C’est tout simplement une question financi\u00e8re qui a dict\u00e9 l’ordre des sorties : puisque je produis moi-m\u00eame les enregistrements, j’ai d\u00fb prendre en compte le fait que le solo m’a co\u00fbt\u00e9 beaucoup moins cher que le sextet, et ne sachant pas \u00e0 l’\u00e9poque quand j’aurais \u00e0 nouveau assez d’argent pour r\u00e9aliser le sextet, on a sorti le solo d’abord\u2026 Je crois que peu d’auditeurs se rendent compte \u00e0 quel point nos \u00ab\u00a0choix\u00a0\u00bb d’instrumentation, d’effectifs, etc., sont souvent impos\u00e9s par des contraintes financi\u00e8res !

Chaque volume a \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9 avec diff\u00e9rents musiciens, en des lieux diff\u00e9rents. Comment avez-vous \u00ab\u00a0recrut\u00e9\u00a0\u00bb les diff\u00e9rentes formations ? Avez-vous compos\u00e9 en ayant d\u00e9j\u00e0 en t\u00eate certains musiciens ? <\/strong>
Toute cette musique a \u00e9t\u00e9 compos\u00e9e en fonction des gens qui allaient la jouer. Sans trop rentrer dans des explications fastidieuses, le choix de ces trois orchestres correspond aussi \u00e0 un moment dans \u00ab\u00a0Ada\u00a0\u00bb, et chacun a une couleur orchestrale d\u00e9finie par le chapitre douze du bouquin : la joie pour le quintet, l’inqui\u00e9tude pour le quartet, la maturit\u00e9 et l’\u00e9quilibre pour le sextet.

L’absence de basse sur les quatre enregistrements est assez \u00e9tonnante. Pouvez-vous nous expliquer ce choix ? <\/strong>
Oui, ce chapitre important dans l’\u00e9conomie du bouquin, et dont j’ai tir\u00e9 l’argument de \u00ab\u00a0Tower\u00a0\u00bb, parle d’un manque, d’une absence cruciale ; comment faire entendre musicalement<\/em> ce manque ? Il m’a sembl\u00e9 que l’absence de basse conventionnelle (acoustique, \u00e9lectrique ou \u00e0 vent) pourrait \u00e9voquer cette situation – et bien s\u00fbr, fournir une contrainte suppl\u00e9mentaire !

Je relie Tower \u00e0 un autre tr\u00e8s bon disque \u00ab\u00a0Extension des feux\u00a0\u00bb avec Journal Intime o\u00f9 se retrouvent Fr\u00e9d\u00e9ric Gastart et Matthias Mahler notamment. Que vous apporte la collaboration avec ces instruments assez \u00ab\u00a0free\u00a0\u00bb (Sax basse, trombone) aux sonorit\u00e9s particuli\u00e8res ? <\/strong>
Si vous entendez par \u00ab\u00a0free\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0libres\u00a0\u00bb – ma foi, tous les instruments sont libres, je crois ! J’ai une affinit\u00e9 particuli\u00e8re avec le son des cuivres et le trombone est celui qui m’enchante le plus. Quant au sax basse, c’est un instrument mall\u00e9able qui se pr\u00eate \u00e0 beaucoup de fonctions diverses; mais attention, j’\u00e9cris d’abord pour des instrumentistes et ces deux-l\u00e0 sont des personnalit\u00e9s fortes, des \u00ab\u00a0voix\u00a0\u00bb.

Les musiciens cr\u00e9ent g\u00e9n\u00e9ralement facilement des ponts entre le sonore et le visuel, plus rarement avec l\u2019\u00e9crit. Ce sujet semble profond\u00e9ment vous passionner, pouvez-vous nous parler du lien que vous tentez de nouer entre litt\u00e9rature et \u00e9criture musicale ? <\/strong>
J’ai toujours \u00e9t\u00e9 fascin\u00e9 par les probl\u00e8mes que pose l’expression litt\u00e9raire, la traduction, les techniques d’\u00e9criture\u2026 J’avais fait une incursion dans ce domaine avec \u00ab\u00a0Qui parle?\u00a0\u00bb, o\u00f9 les textes \u00e9taient parall\u00e8les au son ; puis dans \u00ab\u00a0Un sang d’encre\u00a0\u00bb, o\u00f9 la musique \u00e9tait plus fondue dans le texte ; avec \u00ab\u00a0Tower\u00a0\u00bb, j’ai voulu jouer avec les techniques narratives utilis\u00e9es par Nabokov, mais sans que le texte lui-m\u00eame apparaisse – une sorte de tentative de transposition d’un moyen d’expression dans un autre.

Qu\u2019est ce qui diff\u00e9rencie le Marc Ducret qui effectuait ses premi\u00e8res armes \u00e0 l\u2019ONJ de celui qui a enfant\u00e9 les \u00ab\u00a0Tower\u00a0\u00bb ? Et quelles furent les rencontres musicales qui ont d\u00e9fini le musicien que vous \u00eates aujourd\u2019hui ? <\/strong>
Ce qui me diff\u00e9rencie de moi il y a trente ans? Justement : trente ans\u2026 Donc bien s\u00fbr des rencontres musicales aussi, comme Tim Berne, encore maintenant un mod\u00e8le pour moi et pr\u00e9sent dans \u00ab\u00a0Tower\u00a0\u00bb, Guillaume Orti, Beno\u00eet Delbecq, Aka Moon et bien d’autres ; \u00e9galement des rencontres \u00ab\u00a0auditives\u00a0\u00bb, comme Peter E\u00f6tv\u00f6s ou Donatoni…c’est un mouvement qui ne s’arr\u00eate jamais, on apprend et on d\u00e9couvre sans cesse.

En parlant de l\u2019ONJ, la nouvelle formation sous la direction d\u2019Olivier Benoit semble prendre une tournure qui ne devrait pas vous d\u00e9plaire, et comporte notamment certains musiciens proches de votre univers. Avez-vous pu entendre ce qu\u2019elle propose et qu\u2019est ce que cela vous inspire ? <\/strong>
Je n’ai malheureusement pas encore pu entendre l’orchestre, mais je fais confiance \u00e0 Olivier pour en faire une exp\u00e9rience musicale de qualit\u00e9.

Eprouvez-vous certaines difficult\u00e9s \u00e0 trouver des sc\u00e8nes et des lieux pour interpr\u00e9ter des compositions aussi fouill\u00e9es et complexes ? De mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale, comment d\u00e9cririez-vous le quotidien d\u2019un musicien instrumental dans la jungle musicale en 2014 ? <\/strong>
Je ne crois pas que ce soit le caract\u00e8re complexe de ma musique qui rebute les auditeurs, mais le fait qu’on lui fasse croire qu’elle l’est, ce qui n’est pas la m\u00eame chose ! Bach ou Charlie Parker sont tr\u00e8s complexes, mais l’habitude et l’ignorance font que tout le monde croit que c’est simple. Quant \u00e0 mon quotidien, la situation est tr\u00e8s simple : je ne peux faire exister mes propres groupes et projets musicaux, qu’en les produisant moi-m\u00eame. La plupart du temps, je paie pour jouer ma musique ! Quant \u00e0 votre comparaison, elle ne me para\u00eet pas tr\u00e8s juste : en effet, dans la jungle tout le monde cohabite, et m\u00eame si le tigre est le plus fort, il ne d\u00e9vore pas tout autour de lui – seulement ce dont il a besoin pour vivre, et \u00e7a ne met pas en danger la survie de toutes les autres esp\u00e8ces. Au contraire, dans le cas de la France, de l’Italie, les \u00ab\u00a0choix\u00a0\u00bb sont faits par des commer\u00e7ants, donc un artiste qui cherche n’a pas de place r\u00e9elle dans la soci\u00e9t\u00e9 : tol\u00e9r\u00e9 tant qu’il y a de l’argent qui circule, mais \u00e9ject\u00e9 du syst\u00e8me – et accus\u00e9 par exemple d’\u00eatre un profiteur responsable du trou de la s\u00e9cu – en p\u00e9riode de \u00ab\u00a0crise\u00a0\u00bb, comme si la crise \u00e9conomique \u00e9tait une catastrophe naturelle alors qu’elle est planifi\u00e9e par les choix de soci\u00e9t\u00e9 et leurs cons\u00e9quences \u00e9conomiques…et la boucle est boucl\u00e9e.

Votre t\u00e9tralogie \u00e9tant d\u00e9sormais achev\u00e9e, quels sont vos projets musicaux \u00e0 court terme ? <\/strong>
Le nouveau projet tr\u00e8s \u00ab\u00a0chambriste\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0Chronique de la mer gel\u00e9e\u00a0\u00bb , avec soprano, trombone, fl\u00fbte, violoncelle, piano et guitare, a vu le jour en f\u00e9vrier dernier ; je travaille \u00e0 la composition de \u00ab\u00a0Paysage, avec bruits\u00a0\u00bb pour Journal Intime et moi, cr\u00e9ation le 14 octobre \u00e0 Brest ; et d\u00e9but d\u00e9cembre au Triton, plusieurs concerts en trio avec Eric Echampard et Bruno Chevillon sur un r\u00e9pertoire tout neuf, plus deux soirs avec des invit\u00e9s.

Le 12 juillet prochain, vous allez pr\u00e9senter \u00ab\u00a0Tower-Bridge\u00a0\u00bb sur la sc\u00e8ne du Paris Jazz Festival, en entrem\u00ealant les musiciens des diff\u00e9rents \u00ab\u00a0Tower\u00a0\u00bb. La t\u00e2che a d\u00fb \u00eatre particuli\u00e8rement ardue, pouvez-vous nous en parler? Et est-ce le v\u00e9ritable point final de ce projet ? <\/strong>
Je n’avais pas l’intention \u00e0 l’origine de r\u00e9unir les trois orchestres, mais l’id\u00e9e \u00e9tait tr\u00e8s s\u00e9duisante\u2026Le plus difficile a \u00e9t\u00e9 de trouver d’autres fa\u00e7ons de jouer les m\u00eames morceaux, sans que les musiciens aient la sensation d’ex\u00e9cuter platement ce qu’ils connaissaient d\u00e9j\u00e0 – mais avec le personnel de cet orchestre on n’a pas affaire \u00e0 des fonctionnaires ! La tourn\u00e9e fran\u00e7aise de 2012 organis\u00e9e par Charles Gil a \u00e9t\u00e9 magnifique, et Ayler records sort un double cd, l’int\u00e9gralit\u00e9 du programme enregistr\u00e9 en concert lors de cette tourn\u00e9e. Sylvain Lemayre a \u00e9galement travaill\u00e9 sur une vid\u00e9o de cette tourn\u00e9e. Musicalement, ce projet est maintenant complet, m\u00eame si d’autres avatars de \u00ab\u00a0Tower\u00a0\u00bb existent \u00e0 l’\u00e9tat latent – \u00ab\u00a0Towerzero\u00a0\u00bb en trio avec Fred Gastard et Peter Bruun, ou bien un autre cd plus produit, en studio, avec d’autres invit\u00e9s et une esth\u00e9tique musicale tr\u00e8s diff\u00e9rente. Mais d’une part, le budget manque (voir plus haut!) et d’autre part, ayant commenc\u00e9 \u00e0 travailler sur cette musique en 2008, je dois avancer et entreprendre d’autres choses – ce ne sont pas les id\u00e9es irr\u00e9alisables qui manquent !


Interview r\u00e9alis\u00e9e en collaboration par Jean-Philippe Haas et Mathieu Carr\u00e9
Merci \u00e0 Marc Ducret et St\u00e9phane Berland de Ayler Records pour leur disponibilit\u00e9<\/p>\n