{"id":21533,"date":"2011-03-25T00:00:00","date_gmt":"2011-03-24T23:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/12492\/20110125-AvshaiCohen-6272-r.jpg"},"modified":"2011-03-25T00:00:00","modified_gmt":"2011-03-24T22:00:00","slug":"21533","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2011\/03\/25\/21533\/","title":{"rendered":"Avishai Cohen – Plong\u00e9e en eaux claires"},"content":{"rendered":"\n

Dure, la vie de nouveau h\u00e9ros du jazz, d\u00e9cid\u00e9ment ! C\u2019est dans les locaux d\u2019EMI, major<\/em> comptant dans ses rangs l\u2019historique label Blue Note Records sur lequel para\u00eet Seven Seas<\/em>, que Chromatique.net a rencontr\u00e9 pour la premi\u00e8re fois Avishai Cohen, au terme d\u2019une journ\u00e9e qui l\u2019avait vu encha\u00eener les interviews sans le moindre r\u00e9pit. Prise de contact, entre information et introspection.

Chromatique : Tu n\u2019as pas cess\u00e9 de tourner depuis la sortie d\u2019Aurora<\/em>\u2026 Or Seven Seas<\/em> me semble \u00eatre un disque tr\u00e8s \u00e9crit. Comment as-tu trouv\u00e9 le temps de composer ce nouvel album ?
Avishai Cohen :<\/strong> S\u2019il est vrai que j\u2019ai pass\u00e9 \u00e9norm\u00e9ment de temps sur la route, cela ne veut pas dire que je n\u2019ai pas pu en pr\u00e9server chez moi. Et surtout, j\u2019\u00e9cris en permanence, que ce soit sur le piano de la salle o\u00f9 nous nous appr\u00eatons \u00e0 jouer, ou dans ma t\u00eate, entre deux avions. Il y a aussi des \u00e9l\u00e9ments que j\u2019ai pu \u00e9crire il y a dix ans que je r\u00e9utilise maintenant, d\u00e9velopp\u00e9s diff\u00e9remment. En fait, j\u2019ai constamment des id\u00e9es, que je note au fur et \u00e0 mesure pour les r\u00e9agencer ensuite. Aurora<\/em> est sorti il y a d\u00e9j\u00e0 deux ans, c\u2019est aujourd\u2019hui le tour de Seven Seas<\/em>. J\u2019ai d\u00e9j\u00e0 du mat\u00e9riel pr\u00eat pour un prochain album. Je vois toujours une \u00e9tape plus loin, j\u2019ai plus d\u2019id\u00e9es que ce dont j\u2019aurai besoin. Il ne me reste plus qu\u2019\u00e0 les rassembler quand vient le moment de faire un nouveau disque.

Tu avais d\u2019ailleurs jou\u00e9 une partie du r\u00e9pertoire de Seven Seas<\/em> lors des concerts suivant la sortie d\u2019Aurora<\/em>.<\/strong>
C\u2019est exact, et m\u00eame avant, pour certains. C\u2019est quelque chose d\u2019assez habituel chez moi. Ainsi, pour les concerts \u00e0 venir, je peux d\u00e9j\u00e0 te dire que je jouerai au moins deux morceaux qui ne se trouvent pas sur Seven Seas<\/em>. Je ne sais d\u2019ailleurs pas s\u2019il finiront sur le prochain disque ou non. Mais ce sont de nouvelles compositions que je veux mettre \u00e0 l\u2019\u00e9preuve de la sc\u00e8ne. Toujours une \u00e9tape d\u2019avance, je ne peux pas m\u2019en emp\u00eacher, j\u2019ai besoin de me stimuler en permanence. Les titres de Seven Seas<\/em> sont nouveaux certes, en ce sens qu\u2019ils sortent en ce moment. Mais pour moi, c\u2019est d\u00e9j\u00e0 de l\u2019histoire ancienne.

J\u2019imagine que cette fa\u00e7on de faire influe la mani\u00e8re dont se passent les s\u00e9ances en studio.<\/strong>
Bien s\u00fbr ! Cela nous permet d\u2019\u00eatre plus \u00e0 l\u2019aise, \u00e9videmment, mais aussi de r\u00e9cup\u00e9rer une partie de l\u2019\u00e9nergie du concert, d\u2019autant que l\u2019on enregistre toujours tous ensemble. Cette musique doit s\u2019\u00e9couter live<\/em> bien plus que sur un disque. C\u2019est sur sc\u00e8ne que tout se passe, on improvise. Mon travail d\u2019artiste consiste certes \u00e0 \u00e9crire de la bonne musique, mais c\u2019est aussi, et surtout, lui donner une incarnation sc\u00e9nique, la faire rena\u00eetre chaque jour pour qu\u2019elle garde sa fra\u00eecheur. C\u2019est cette vivacit\u00e9 que j\u2019essaye de capter sur chacun de mes enregistrements. J\u2019y parviens plus ou moins, mais je pense tr\u00e8s clairement que Seven Sea<\/em> est parcouru par ce souffle de vie.

L\u2019expression Seven Seas<\/em> est historiquement connot\u00e9e, elle est utilis\u00e9e depuis l\u2019Antiquit\u00e9 pour d\u00e9signer des r\u00e9alit\u00e9s vari\u00e9es, mais tournant toujours autour de la M\u00e9diterran\u00e9e et du Moyen-Orient. Le choix de ce titre a-t-il une signification particuli\u00e8re ?<\/strong>
Pas n\u00e9cessairement, ce sont simplement deux mots qui me parlent, par leur potentiel po\u00e9tique et leur profondeur. Ils peuvent \u00e9voquer plein de choses, mais je ne suis pas all\u00e9 chercher si loin, je trouvais simplement que \u00e7a sonnait bien (rires)<\/em>.

C\u2019est peut-\u00eatre une simple impression, mais avec ce disque, il me semble que tu reviens vers une formule plus \u00ab\u00a0jazz\u00a0\u00bb (si tant est que ce terme veuille vraiment dire quelque chose) et en tous cas plus instrumentale\u2026 J\u2019ai m\u00eame eu l\u2019impression, pendant un temps, que tu h\u00e9sitais entre deux voies sans r\u00e9ellement parvenir \u00e0 trancher.<\/strong>
C\u2019est effectivement un retour vers l\u2019instrumental, m\u00eame si ce n\u2019\u00e9tait pas intentionnel. Quand j\u2019ai mont\u00e9 le r\u00e9pertoire d\u2019Aurora<\/em>, j\u2019avais la volont\u00e9 d\u2019affirmer clairement que le chant faisait d\u00e9sormais partie de ma musique. C\u2019est sans doute pour cette raison que le disque est tr\u00e8s centr\u00e9 sur ma voix et que les parties instrumentales y tiennent moins de place. Je voulais \u00ab\u00a0poser\u00a0\u00bb quelque chose. C\u2019est sur sc\u00e8ne, pendant la tourn\u00e9e, que ce retour des instruments s\u2019est fait, progressivement, par les improvisations. Seven Seas<\/em> est une \u00e9volution naturelle, un peu comme si j\u2019avais repris les choses l\u00e0 o\u00f9 je les avais laiss\u00e9es avec Aurora<\/em>, pour les poursuivre de mani\u00e8re plus spontan\u00e9e. Je crois que j\u2019ai atteint un \u00e9quilibre sur ce disque, gr\u00e2ce \u00e0 ce qui s\u2019est pass\u00e9 en concert. Mais en tous cas, je peux t\u2019assurer qu\u2019il ne s\u2019agit pas d\u2019une volont\u00e9 d\u00e9lib\u00e9r\u00e9e ni de quelque chose de planifi\u00e9.

N\u2019as-tu pas ressenti une certaine pression du fait du succ\u00e8s d\u2019Aurora<\/em> ? Ce disque a quand m\u00eame attir\u00e9 un nouveau public, dont les attentes n\u2019\u00e9taient sans doute pas les m\u00eames que celles de ceux qui appr\u00e9ciaient ton trio pr\u00e9c\u00e9dent.<\/strong>
Tu sais, chaque succ\u00e8s \u2013 et chaque insucc\u00e8s, d\u2019ailleurs, pour ne pas parler d\u2019\u00e9chec \u2013 est ambivalent. Aurora<\/em> m\u2019a permis de toucher un nouveau public, sans doute, et surtout de pr\u00e9senter un autre aspect de moi-m\u00eame. Mais il y a aussi des gens qui n\u2019ont pas du tout appr\u00e9ci\u00e9 ce tournant, qui ont consid\u00e9r\u00e9 que \u00ab\u00a0ce n\u2019\u00e9tait pas assez jazz\u00a0\u00bb ou je ne sais quoi. Qu\u2019\u00e0 cela ne tienne, l\u2019important pour moi est de toujours agir selon ce que je ressens. Je n\u2019ai jamais fait quoi que ce soit qui ne me correspondait pas, que je ne souhaitais pas. Cela dit, il est vrai que le fait de toucher de nouveaux auditeurs, avec une \u0153uvre que l\u2019on a produite en toute sinc\u00e9rit\u00e9, c\u2019est quelque chose d\u2019incroyablement important pour un artiste. J\u2019ai pu franchir ce pas gr\u00e2ce au passage par la voix et le chant. Je crois franchement que si j\u2019avais fait \u00e7a dans le but conscient de toucher un autre public, cela n\u2019aurait pas fonctionn\u00e9. Seule la sinc\u00e9rit\u00e9 \u00ab\u00a0paye\u00a0\u00bb, en mati\u00e8re de succ\u00e8s. D\u2019ailleurs, cela ne se traduit pas n\u00e9cessairement en termes d\u2019argent ou de chiffres de ventes. C\u2019est simplement faire ce que tu aimes et sentir que les gens te suivent. Pour \u00eatre honn\u00eate, j\u2019ai aussi entendu des critiques, rarement \u00e9nonc\u00e9es directement d\u2019ailleurs, je suis sans doute le plus mal plac\u00e9 pour en mesurer l\u2019ampleur car les gens te les disent assez peu en face, alors que j\u2019appr\u00e9cie la franchise. Je crois pouvoir dire de toutes fa\u00e7ons que, depuis le d\u00e9but, je n\u2019ai pas fait les choses \u00ab\u00a0selon l\u2019usage\u00a0\u00bb, je ne me suis jamais trouv\u00e9 l\u00e0 o\u00f9 on m\u2019attendait. J\u2019ai toujours eu ce c\u00f4t\u00e9 mauvais gar\u00e7on, qui n\u2019en fait qu\u2019\u00e0 sa t\u00eate. Mais c\u2019est une force. Je suis ma propre voie, \u00e0 la crois\u00e9e des chemins de plusieurs influences tr\u00e8s puissantes, que je fais miennes. Je pense que cela se ressent particuli\u00e8rement sur Seven Seas<\/em>, qui me semble tr\u00e8s m\u00fbr, non parce que j\u2019ai vieilli, mais parce que j\u2019ai suffisamment gagn\u00e9 en maturit\u00e9 pour pouvoir pr\u00e9senter de mani\u00e8re plus abordable ce qui \u00e9mane de mon esprit un peu fou. Apr\u00e8s, suis-je un musicien de jazz en faisant \u00e7a ? Suis-je un musicien classique ? Un chanteur ? Je m\u2019en fiche ! Je ne sais pas ce que je suis, et j\u2019esp\u00e8re bien ne jamais le savoir. De toutes fa\u00e7ons, on a beau chercher, on ne sait jamais qui on est\u2026 si c\u2019est pour finir par se mentir avec une r\u00e9ponse rassurante qu\u2019on aura fabriqu\u00e9e\u2026 Bref, tout \u00e7a pourrait nous mener loin, nous ne sommes pas ici pour faire de la philo ! (rires)<\/em>

Revenons \u00e0 la musique ! Sur Seven Seas<\/em>, l\u2019orchestration semble avoir \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s travaill\u00e9e, tu r\u00e9utilises des soufflants (saxophones, bugle, etc.), et tu innoves en introduisant un cor anglais.<\/strong>
Je ne sais plus qui m\u2019a souffl\u00e9 l\u2019id\u00e9e du cor anglais, \u00e0 vrai dire. C\u2019est un timbre que j\u2019ai toujours aim\u00e9, mais l\u2019occasion de l\u2019utiliser de mani\u00e8re appropri\u00e9e ne s\u2019\u00e9tait pas pr\u00e9sent\u00e9e jusqu\u2019\u00e0 maintenant. Dans le contexte de ce morceau, \u00ab\u00a0Hayo Hayta\u00a0\u00bb, qui sonne de mani\u00e8re tr\u00e8s \u00ab\u00a0classique\u00a0\u00bb, il m\u2019a sembl\u00e9 que cela pouvait \u00eatre une bonne id\u00e9e, et d\u00e8s que nous avons fait les premiers essais, cela s\u2019est impos\u00e9 comme une \u00e9vidence.

A propos d\u2019instruments, venons-en maintenant \u00e0 la contrebasse\u2026 Tu peux avoir un jeu tr\u00e8s m\u00e9lodique parfois, mais ton approche est surtout marquante par son aspect rythmique, presque percussif.<\/strong>
C\u2019est exact, c\u2019est vraiment comme \u00e7a que je vois les choses\u2026

Entre ces deux directions, finalement, que serait un contrebassiste id\u00e9al, selon toi ?<\/strong>
Le contrebassiste parfait serait sans doute le pire qui soit ! (rires)<\/em> Je d\u00e9teste le mot \u00ab\u00a0parfait\u00a0\u00bb. La perfection, c\u2019est la mort, parce que c\u2019est l\u2019ach\u00e8vement. Cela dit, je ne voudrais pas para\u00eetre arrogant, mais mon jeu tel qu\u2019il s\u2019est d\u00e9velopp\u00e9 est, \u00e0 mes yeux, le jeu id\u00e9al, au sens o\u00f9 c\u2019est celui que j\u2019aime et que j\u2019ai envie de jouer et d\u2019entendre. Je ne me concentre pas sur l\u2019aspect \u00ab\u00a0basse\u00a0\u00bb, c\u2019est la question du rythme en g\u00e9n\u00e9ral qui me pr\u00e9occupe, celle des percussions. Pour l\u2019aspect m\u00e9lodique, je me sers davantage du piano (c\u2019est d\u2019ailleurs le premier instrument que j\u2019ai appris), qui regorge de potentialit\u00e9s lyriques, et de la voix, \u00e9videmment. Je crois que l\u2019on retrouve tout cela dans mon jeu de basse, c\u2019est ce qui le nourrit et le fait progresser. Mais effectivement, j\u2019ai toujours eu, comme tu l\u2019as soulign\u00e9, une approche tr\u00e8s rythmique, avec un son tr\u00e8s clair, projet\u00e9 vers l\u2019avant, percussif \u2013 ce qui n\u2019emp\u00eache ni la profondeur ni l\u2019\u00e9paisseur ou la largeur, d\u2019ailleurs. C\u2019est la grande richesse de cet instrument !

Tu as aussi une approche tr\u00e8s physique de la contrebasse, sur sc\u00e8ne, l\u00e0 o\u00f9 d\u2019autres ont tendance \u00e0 se cacher derri\u00e8re leur instrument.<\/strong>
C\u2019est vrai, m\u00eame si parfois j\u2019ai l\u2019air d\u2019en faire plus que ce que ce n\u2019est en r\u00e9alit\u00e9. Visuellement, cela peut para\u00eetre assez expansif, m\u00eame quand je suis dans un climat plut\u00f4t intime et introverti. Je sais que lorsque je joue, j\u2019ai l\u2019air tr\u00e8s expressif. Ce n\u2019est pas calcul\u00e9, c\u2019est ma fa\u00e7on d\u2019\u00eatre. Je suis un musicien \u00ab\u00a0tactile\u00a0\u00bb, je suis tr\u00e8s en contact avec mon instrument et il m\u2019est impossible de rester statique, surtout vu la musique que je joue. Je ressens le besoin de bouger, de danser, presque.

Tu es retourn\u00e9 vivre en Isra\u00ebl apr\u00e8s quelques ann\u00e9es \u00e0 New York. Vu d\u2019ici, il semble que la sc\u00e8ne jazz isra\u00e9lienne soit en plein essor\u2026 Est-ce une perception europ\u00e9enne, ou un r\u00e9el mouvement se dessine-t-il, dont tu te sentirais partie prenante ?<\/strong>
J\u2019ai une part dans tout \u00e7a, forc\u00e9ment : je suis isra\u00e9lien, je joue \u2013 je crois \u2013 du jazz, etc. Mais tu as raison, au cours des dix derni\u00e8res ann\u00e9es, le jazz s\u2019est d\u00e9velopp\u00e9 de fa\u00e7on incroyable en Isra\u00ebl. Beaucoup de jeunes musiciens, tr\u00e8s enthousiastes, ont \u00e9tudi\u00e9 cette musique, sont all\u00e9s \u00e0 New York, \u00e0 tel point que c\u2019en \u00e9tait devenu une blague l\u00e0-bas, dans les milieux musicaux, cette \u00ab\u00a0invasion\u00a0\u00bb isra\u00e9lienne. C\u2019\u00e9tait presque devenu un passage oblig\u00e9 dans la carri\u00e8re de tout jeune musicien isra\u00e9lien, un tampon n\u00e9cessaire sur son passeport. Aujourd\u2019hui, il me semble que les choses ont chang\u00e9, \u00e0 la fois du fait d\u2019une meilleure m\u00e9diatisation \u2013 notamment par internet \u2013 et parce que les musiciens sont plus nombreux. Et m\u00eame si l\u2019\u00e9tiquette \u00ab\u00a0jazz isra\u00e9lien\u00a0\u00bb est devenue un peu trop formelle, il y a une quantit\u00e9 de jeunes talents assez surprenante.

Ta musique regorge d\u2019\u00e9l\u00e9ments venus des diff\u00e9rentes cultures juives, moyen-orientales et est-europ\u00e9ennes. D\u2019autres musiciens ont des d\u00e9marches proches de la tienne, dans ce rapport au pass\u00e9 et \u00e0 la tradition, m\u00eame si le r\u00e9sultat musical est bien diff\u00e9rent souvent. Que penses-tu du travail de quelqu\u2019un comme John Zorn ?<\/strong>
Je ne suis pas tr\u00e8s familier de cette musique, mais nous nous sommes rencontr\u00e9s \u00e0 quelques reprises, dans des festivals, comme l\u2019\u00e9t\u00e9 dernier \u00e0 Marciac\u2026 Son approche musicale me semble tr\u00e8s int\u00e9ressante, il utilise ces \u00e9l\u00e9ments d\u2019une mani\u00e8re extr\u00eamement diff\u00e9rente de ce que je fais, avec un aspect tr\u00e8s avant-garde.

Ne penses-tu pas que ce retour \u00e0 la tradition et aux cultures populaires anciennes, \u00e0 des rythmiques simples, parfois presque tribales, que l\u2019on constate chez de nombreux musiciens ces derni\u00e8res ann\u00e9es (pas seulement dans le jazz d\u2019ailleurs, mais dans toutes les musiques \u00ab\u00a0occidentales\u00a0\u00bb) a quelque chose \u00e0 nous dire \u00e0 propos des soci\u00e9t\u00e9s dans lesquelles nous vivons ?<\/strong>
Peut-\u00eatre\u2026 Il me semble en fait que c\u2019est quelque chose d\u2019assez naturel, pour chacun d\u2019entre nous. Dans un sens, tout est tradition, tout ce qui se produit et devient histoire. Au bout du compte, les gens reviennent aux sources de ce qui les stimule, et s\u2019en inspirent. On vient toujours de quelque part. Certes, nous ne sommes jamais que les enfants de nos parents, mais il y avait \u00ab\u00a0quelque chose\u00a0\u00bb auparavant, dont nous sommes porteurs. Et tout aussi original que tu sois, il me semble que si tu ne viens pas de ce \u00ab\u00a0quelque chose\u00a0\u00bb qui est en toi et sur lequel tu puisses t\u2019appuyer, c\u2019est comme si tu marchais dans le vide. M\u00eame si l\u2019on remonte \u00e0 Mozart ou Beethoven, l\u2019id\u00e9e reste la m\u00eame : ils \u00e9crivaient des variations sur des chansons ou des danses populaires. Il me semble que c\u2019est la seule d\u00e9marche qui puisse r\u00e9ellement faire de toi un bon musicien, parce que cela te donne des fondations solides, parce que tu sais d\u2019o\u00f9 tu viens. Sans influences, il n\u2019y a pas d\u2019originalit\u00e9, finalement, puisque l\u2019originalit\u00e9 se construit en regard de ce qui ne l\u2019est pas et de ce qui existe d\u00e9j\u00e0. Il me semble que ce rapport \u00e0 la tradition, qui est en train de revenir, a \u00e9norm\u00e9ment de sens. Apr\u00e8s, certains musiciens le font avec talent, et d\u2019autres\u2026 (rires)<\/em>.

Comment en es-tu venu toi-m\u00eame \u00e0 cette approche ?<\/strong>
Je me souviens avoir d\u00e9tect\u00e9 cela en moi \u2013 m\u00eame si je n\u2019aime pas trop l\u2019introspection \u2013 quand j\u2019\u00e9tais \u00e0 New York, au tout d\u00e9but. J\u2019\u00e9crivais d\u00e9j\u00e0 de la musique, mais quand j\u2019ai commenc\u00e9 \u00e0 composer l\u00e0-bas, j\u2019ai pris conscience de l\u2019origine de toutes mes id\u00e9es, j\u2019ai v\u00e9ritablement senti qu\u2019une connexion s\u2019\u00e9tait \u00e9tablie avec ce que j\u2019avais entendu durant mon enfance, les bases sur lesquelles je m\u2019\u00e9tais construit, ce m\u00e9lange entre le Moyen-Orient et Stevie Wonder (rires)<\/em> ! C\u2019est quelque chose de naturel, qui existe en moi sans que je n\u2019aie rien fait pour cela. Une tr\u00e8s vieille \u00e2me doit se cacher quelque part au fond de moi. Je m\u2019attache aux vieilles choses, elles m\u2019inspirent, et cela transpara\u00eet dans ma musique. C\u2019est aussi pour cela que le ladino m\u2019importe tant. Il me renvoie \u00e0 des m\u00e9lodies qui sont parmi les plus belles que j\u2019aie jamais entendues, plus belles encore que celles venues du Moyen-Orient. Ces chants ont plusieurs centaines d\u2019ann\u00e9es, et il y a quelque chose dans ces m\u00e9lodies qui te met en contact avec ce vieux monde disparu, avec cette humanit\u00e9 ancestrale. Pour moi, c\u2019est quelque chose d\u2019extr\u00eamement important. Je veux que cela se retrouve dans ma musique, je m\u2019attache toujours \u00e0 ce que les m\u00e9lodies soient comme profond\u00e9ment grav\u00e9es\u2026

Penses-tu d\u00e8s lors que ta musique ait quelque chose \u00e0 voir avec l\u2019histoire ?<\/strong>
Tout a \u00e0 voir avec l\u2019histoire. Je ne veux pas avoir l\u2019air p\u00e9dant en disant cela, mais je crois que la force dans l\u2019art en g\u00e9n\u00e9ral, et pas seulement en musique, doit beaucoup \u00e0 la nostalgie. Tout ce qui me touche profond\u00e9ment est de nature nostalgique. Mais il ne s\u2019agit pas de quelque chose de pr\u00e9cis\u00e9ment d\u00e9fini. Au contraire, c\u2019est vaste, c\u2019est vague. Tu ressens quelque chose qui vient d\u2019avant, de loin, mais tu ne sais pas ce dont il s\u2019agit. Et si tu es capable de transposer cela dans l\u2019art, tu atteins pour moi des sommets. Tu n\u2019as plus d\u00e8s lors qu\u2019\u00e0 \u00eatre toi-m\u00eame : c\u2019est l\u00e0 que cet h\u00e9ritage ancien se fond avec ton pr\u00e9sent pour cr\u00e9er quelque chose que les gens aimeront, la plupart du temps sans savoir pourquoi d\u2019ailleurs. En fait, c\u2019est qu\u2019ils assistent \u00e0 ce moment-l\u00e0 \u00e0 la rencontre de plusieurs dimensions dans le temps, d\u2019o\u00f9 \u00e9merge cette force qu\u2019ils ressentent.

Tu viens d\u2019Isra\u00ebl, qui a un rapport tr\u00e8s fort, essentiel m\u00eame, \u00e0 l\u2019histoire et au pass\u00e9, puis tu as v\u00e9cu \u00e0 New York qui est au contraire une ville qui cherche \u00e0 s\u2019abstraire de l\u2019histoire, \u00e0 se projeter dans l\u2019avenir\u2026Ton parcours lui-m\u00eame incarne cette id\u00e9e\u2026<\/strong>
Mais oui, c\u2019est bien vu ! New York a cela de magique pour moi, que d\u2019\u00eatre la ville la plus tol\u00e9rante, d\u2019une certaine mani\u00e8re : ses habitants viennent de tous les pays du monde, on y trouve tous les m\u00e9tiers, toutes les formes d\u2019art, il y a une place pour tout et pour chacun. Je m\u2019y sentais libre d\u2019\u00eatre vraiment celui que je voulais \u00eatre. J\u2019y suis arriv\u00e9 en tant que jeune homme, mais avec une \u00e2me ancestrale, cette profondeur que j\u2019ai toujours port\u00e9e en moi. J\u2019ai \u00e9t\u00e9 embarqu\u00e9 par le rythme de cette cit\u00e9, qui est incroyablement \u00ab\u00a0progressive\u00a0\u00bb et tourn\u00e9e vers l\u2019avenir. Je crois que c\u2019est exactement ce qu\u2019il me fallait, parce que \u00e7a m\u2019a permis de faire \u00e9merger cet aspect antique que je portais en moi et de le faire fusionner avec la modernit\u00e9, le pr\u00e9sent. New York a permis cette cristallisation, cette synth\u00e8se qui s\u2019entend aujourd\u2019hui dans ma musique. M\u00eame lorsque tu entends ces vieilles m\u00e9lodies traditionnelles que je joue, avec beaucoup de douceur, tu peux y percevoir par moments les tr\u00e9pidations de la ville. C\u2019est cette tension permanente entre ces directions qui me fait avancer, en \u00e9quilibre entre les deux. Trop de l\u2019une, ou trop de l\u2019autre, et cela perdrait tout int\u00e9r\u00eat. Mais\u2026 je crois que je parle beaucoup, l\u00e0\u2026(rires)<\/em>.<\/p>\n