{"id":21458,"date":"2007-10-06T00:00:00","date_gmt":"2007-10-05T22:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/6e7e0029f55f3b40caa15523311dbbc0_XL.jpg"},"modified":"2007-10-06T00:00:00","modified_gmt":"2007-10-05T22:00:00","slug":"21458","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2007\/10\/06\/21458\/","title":{"rendered":"Jordan Rudess – Jordan Rudess"},"content":{"rendered":"\n\n
\n

ENTRETIEN : JORDAN RUDESS<\/h1>\n\n\n
\"\"<\/td>\n <\/td>\n Origine :<\/b> Etats-Unis
Style :<\/b> Metal progressif
Dernier album :<\/b> The Road Home<\/i> (2007) <\/span> <\/td>\n<\/tr>\n<\/table>\n

Il n\u2019est pas le membre le plus bavard de Dream Theater et pourtant, nous avons tenu \u00e0 nous entretenir avec un des clavi\u00e9ristes majeurs du rock et metal progressif contemporain, lors de la venue de Dream Theater \u00e0 Clermont-Ferrand, le 26 juin dernier. A l\u2019heure o\u00f9 The Road Home<\/i> arrive dans les bacs, voil\u00e0 une occasion d\u2019en apprendre un peu plus sur le cinqui\u00e8me homme. Nach, clavi\u00e9riste du groupe Awacks \u00e9tait de la partie pour les questions plus techniques concernant le jeu et le mat\u00e9riel du ma\u00eetre. <\/b><\/p>\n

Progressia : Ton nouvel album solo sort le 12 septembre prochain chez Magna Carta. Peux-tu nous en dire un peu plus ?
Jordan Rudess : <\/b>Cet album a \u00e9t\u00e9 fait avec amour. J\u2019ai d\u00e9cid\u00e9 de piocher parmi mes chansons de rock progressif pr\u00e9f\u00e9r\u00e9es pour les reprendre \u00e0 ma mani\u00e8re. J\u2019ai choisi les titres qui avaient le plus d\u2019importance pour moi et, vu la longueur de certains, je n\u2019ai pas pu en retenir beaucoup. Par exemple, j\u2019ai voulu jouer \u00ab Tarkus \u00bb d\u2019Emerson, Lake and Palmer dans son int\u00e9gralit\u00e9 et, avec mes arrangements, ce morceau avoisine les vingt-trois minutes.<\/p>\n

Peux-tu nous parler de cette liste impressionnante d\u2019invit\u00e9s ?<\/b>
Je suis tr\u00e8s fier de ces invit\u00e9s prestigieux. Rod Morgenstein s\u2019est charg\u00e9 de la batterie et j\u2019ai invit\u00e9 quatre guitaristes et quatre chanteurs. Parmi les guitaristes, je suis aussi tr\u00e8s fier d\u2019avoir d\u00e9couvert un nouveau talent venu d\u2019Allemagne : Ricky Garcia qui joue avec Lafee, groupe de metal gothique tr\u00e8s connu l\u00e0-bas. Il y a aussi Marco Sfogli qui a \u00e9t\u00e9 d\u00e9couvert par James Labrie, il y a quelques temps, Ed Wynne du groupe Ozric Tentacles et Bumblefoot de Guns N\u2019 Roses. Quant aux voix, j\u2019ai r\u00e9ussi \u00e0 r\u00e9unir l\u2019ex-chanteur de Spock\u2019s Beard, Neal Morse, et l’actuel, Nick D’Virgilio. Kip Winger chante aussi beaucoup sur cet album. Enfin j\u2019ai invit\u00e9 Steven Wilson de Porcupine Tree. J\u2019ai moi-m\u00eame tenu \u00e0 le faire sur \u00ab I Talk to the Wind \u00bb de King Crimson, en duo avec le fameux Bert Baldwin, qui se charge des ch\u0153urs. Voil\u00e0 pour la liste des invit\u00e9s. Avec leur aide, j\u2019ai voulu rendre hommage \u00e0 Yes, Gentle Giant, ELP, Genesis et King Crimson.<\/p>\n

Que peux-tu nous dire sur l\u2019incroyable Bumblefoot ? Comment s\u2019est-il retrouv\u00e9 \u00e0 jouer sur ton album ? <\/b>
Pour \u00eatre honn\u00eate, je n\u2019avais jamais entendu parl\u00e9 de lui avant d\u2019avoir une conversation avec Mike Varney de Magna Carta. Nous \u00e9tions en train de choisir des guitaristes pour jouer sur l\u2019album et Mike m\u2019a sugg\u00e9r\u00e9 Bumblefoot. Je lui ai r\u00e9pondu : \u00ab Quoi ? Qui ? \u00bb. Il m\u2019a dit que Bumblefoot \u00e9tait excellent, capable d\u2019apprendre et de jouer n\u2019importe quoi. En fait, je le connaissais sous le nom de Ron Thal, puisqu\u2019il y a quelques ann\u00e9es, une des personnes qui transcrit ma musique, Jordan Baker, m\u2019avait parl\u00e9 de ce musicien qui sait faire des trucs incroyables. Mais je n\u2019avais jamais entendu le nom \u00ab Bumblefoot \u00bb et ne savais pas qu\u2019il jouait avec Guns N\u2019 Roses. Je suis all\u00e9 visiter son site et ai d\u00e9couvert son univers. Je lui ai laiss\u00e9 carte blanche sur l\u2019album afin qu\u2019il puisse d\u00e9velopper son jeu si diff\u00e9rent, si unique.<\/p>\n

Joue-t-il sur plusieurs titres ?<\/b>
Oui, sur une chanson de Gentle Giant et sur un titre d\u2019E.L.P. Ce sont deux interventions g\u00e9niales.<\/p>\n

Comment est n\u00e9e ta passion pour le rock progressif ? Quels sont tes premiers souvenirs ?<\/b>
Quand j\u2019\u00e9tais au lyc\u00e9e et que j\u2019\u00e9tudiais la musique classique \u00e0 Julliard, j\u2019avais un certain nombre d\u2019amis qui \u00e9coutaient Genesis, Gentle Giant et tous ces pionniers du rock progressif. Cela les amusait beaucoup d\u2019essayer de me convertir \u00e0 ce genre musical, moi qui ne jurais que par la musique classique. L\u2019album qui m\u2019a le plus touch\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9poque et donc, le plus influenc\u00e9, est Tarkus<\/i> d\u2019Emerson, Lake and Palmer, \u00e0 cause de la place pr\u00e9pond\u00e9rante des claviers. Il est pour moi la preuve que cet instrument peut occuper autant d\u2019espace qu\u2019une guitare et ce, avec autant de puissance, gr\u00e2ce aux accords suspendus et aux accords de quinte notamment. Le novice de seize ou dix-sept ans que j\u2019\u00e9tais \u00e9tait tr\u00e8s impressionn\u00e9 par les sons des claviers utilis\u00e9s, comme certains peuvent l\u2019\u00eatre aujourd\u2019hui par ceux que j\u2019utilise dans mes albums (rires)<\/i> !<\/p>\n

\"\"Es-tu revenu \u00e0 tes racines progressives pour \u00e9chapper quelques temps au d\u00e9luge de metal que tes comp\u00e8res de Dream Theater t’ont fait subir avec Train Of Thought<\/i> ou, plus r\u00e9cemment, avec certains titres de Systematic Chaos<\/i>? As-tu fait une overdose de metal ?<\/b>
Il est vrai que je ne suis pas tr\u00e8s metal et j\u2019en fais bien assez avec le groupe pour ne pas avoir besoin d\u2019en faire encore sur mes albums solos. Je prends du plaisir \u00e0 jouer ce style avec Dream Theater, je trouve \u00e7a cool, mais vous ne me croiserez jamais dans un festival de metal, ce n\u2019est pas ma tasse de th\u00e9. Je pr\u00e9f\u00e8re revenir \u00e0 mes anciennes amours ou \u00e9couter, soit de la musique classique, soit de la musique \u00e9lectronique. Et cela se ressent dans mon jeu, je pense.<\/p>\n

En parlant de ton jeu, comment d\u00e9crirais-tu le style \u00ab Rudess \u00bb ? <\/b>
Tr\u00e8s int\u00e9ressant\u2026 Je fais tellement de trucs diff\u00e9rents\u2026 Je dirais que mon jeu de piano, surtout quand il est isol\u00e9, ou mes envol\u00e9es leads<\/i> sont tr\u00e8s caract\u00e9ristiques du style \u00ab Rudess chez Dream Theater \u00bb alors que sur mes albums solos, il est plus orient\u00e9 rock progressif. Pour r\u00e9sumer, il est tr\u00e8s vari\u00e9 et va des arp\u00e8ges de piano tr\u00e8s coulants aux sons plus progressifs et \u00e9lectroniques, le tout \u00e9tant toujours tr\u00e8s charg\u00e9 au niveau orchestrations. J\u2019adore superposer les couches musicales, m\u00e9langer plusieurs sons et surtout, exp\u00e9rimenter. J\u2019ai d\u2019ailleurs quelques sons tr\u00e8s gras et satur\u00e9s que j\u2019utilise avec Dream Theater.<\/p>\n

Et le c\u00f4t\u00e9 \u00ab ragtime \u00bb vient s\u2019ajouter \u00e0 tout cela aussi, non ?<\/b>
Oui, en effet. Le ragtime est une des nouveaut\u00e9s que j\u2019ai amen\u00e9es au sein de Dream Theater lorsque nous \u00e9crivions des parties progressives tr\u00e8s techniques. Ces petits interludes apportent une sorte de soulagement comique, comme pour att\u00e9nuer le c\u00f4t\u00e9 s\u00e9rieux du metal progressif. Je pense que les gens aiment bien ces petits passages, cela leur fait du bien.<\/p>\n

Parlons un peu de tes solos : sont-ils le fruit d\u2019improvisations ou pr\u00e9f\u00e8res-tu les \u00e9crire de A \u00e0 Z ? <\/b>
Ce processus est assez sp\u00e9cial chez moi. Je commence souvent par improviser et, m\u00eame s’il en ressort de bonnes choses, je ne suis jamais totalement satisfait du r\u00e9sultat. Alors j\u2019improvise et improvise encore, et au fil des prises, je deviens de plus en plus exigeant : j\u2019analyse chaque s\u00e9quence, chaque note, pour enfin subdiviser mon solo en plusieurs parties. Ensuite, j\u2019enregistre les parties une \u00e0 une, en recommen\u00e7ant tant que le r\u00e9sultat n\u2019est pas parfait, puis je les assemble les unes aux autres. C\u2019est seulement apr\u00e8s tout ce travail pr\u00e9liminaire que je peux enfin \u00eatre fier de mon solo et le garder. Un bon solo me demande donc des heures de travail et beaucoup de transpiration. (rires)<\/i><\/p>\n

Il est donc important de s\u2019arr\u00eater \u00e0 un moment donn\u00e9\u2026<\/b>
Oui, tout \u00e0 fait. Il faut s\u2019avoir dire \u00ab stop \u00bb et \u00e9couter ce que l\u2019on a fait.<\/p>\n

Octavarium<\/i> a montr\u00e9 ta passion pour les claviers analogiques, une passion qui ne date pas d\u2019hier puisque tu as toujours utilis\u00e9 des Moog \u2026 <\/b>
En fait, ce sont des claviers con\u00e7us par Synthesizers.com, pas par Moog, m\u00eame s\u2019ils s\u2019en sont inspir\u00e9s\u2026<\/p>\n

En tout cas, tu ne peux plus cacher cette passion depuis Octavarium<\/i> avec notamment l\u2019\u00e9norme clavier analogique que tu emportes sur sc\u00e8ne depuis cet album. As-tu utilis\u00e9 ce \u00ab monstre \u00bb sur The Road Home<\/i> ?<\/b>
Non, en fait il est entrepos\u00e9 chez mon gourou technique Richard Leinhart qui en prend grand soin entre chaque tourn\u00e9e. J\u2019aurais bien aim\u00e9 l\u2019utiliser sur cet album mais il n\u2019aurait pas tenu dans mon studio. En outre, j\u2019ai bien assez de claviers dans mon studio et il est facile d\u2019\u00e9muler le son produit par les claviers analogiques.<\/p>\n

A ce sujet, certains sons sur Systematic Chaos<\/i> auraient, eux aussi, tr\u00e8s bien pu \u00eatre \u00e9mul\u00e9s par des claviers plus modernes, alors pourquoi avoir choisi d\u2019utiliser tes claviers analogiques ?<\/b>
Comme on peut le voir dans le DVD bonus, il y a une section de \u00ab In The Presence Of Enemies \u00bb enregistr\u00e9e avec une sorte de minimoog (NdR : synth\u00e9tiseur analogique monophonique, invent\u00e9 par Robert Moog et devenu un standard du genre)<\/i>. Ce fut un de mes premiers instruments et j\u2019aime vraiment son c\u00f4t\u00e9 spontan\u00e9. Les sons sont tr\u00e8s organiques et peuvent \u00eatre contr\u00f4l\u00e9s en temps r\u00e9el. Bien s\u00fbr, j\u2019aurais pu imiter ce genre de son avec des claviers plus modernes mais le r\u00e9sultat n\u2019aurait pas \u00e9t\u00e9 aussi authentique, notamment au niveau du \u00ab portamento \u00bb (NdR : Propri\u00e9t\u00e9 permettant d’entendre toutes les fr\u00e9quences sonores situ\u00e9es entre deux notes en un temps fix\u00e9 ou r\u00e9glable. Cet effet imite le glissement d’un doigt sur une corde de violon)<\/i>. Je me suis simplement content\u00e9 de rajouter un peu de delay<\/i> par la suite. Lorsque j\u2019enregistre un album, j\u2019essaie de prendre des sons \u00e0 droite, \u00e0 gauche. Utiliser des claviers plus modernes, comme mon Korg Oasys, \u00e9quivaudrait \u00e0 choisir la solution de facilit\u00e9. Je gagnerais certainement du temps, mais cela g\u00e2cherait le plaisir de cr\u00e9er des sons.<\/p>\n

Il faut par cons\u00e9quent bien conna\u00eetre chaque instrument et ses particularit\u00e9s\u2026 <\/b>
Oui, cela ne me pose pas de probl\u00e8me. Je sais exactement o\u00f9 chercher un son au moment o\u00f9 j\u2019en ai besoin. Par contre, pour des raisons \u00e9videntes, j\u2019utilise mon Oasys sur sc\u00e8ne. Avant chaque tourn\u00e9e, il me faut donc passer du temps \u00e0 reprogrammer les sons sur le Korg. <\/p>\n

Hormis l\u2019Oasys, as-tu de nouveaux jouets sur sc\u00e8ne ?<\/b>
J\u2019adore amener de nouveaux jouets ! J\u2019ai, par exemple, cette r\u00e9plique moderne d\u2019un vieux mellotron. Les sons sont quasiment identiques \u00e0 l\u2019original mais ils sont produits de mani\u00e8re num\u00e9rique cette fois-ci. Il s\u2019appelle le \u00ab M\u00e9motron \u00bb.<\/p>\n

Est-ce le m\u00eame principe que le Voyager de chez Moog ?<\/b>
Oui, tout \u00e0 fait ! J\u2019utilise aussi le Korg Radius sur sc\u00e8ne. Voil\u00e0 pour les nouveaux jouets. <\/p>\n

Fais-tu toujours appel \u00e0 un technicien pour programmer tous tes sons ?<\/b>
En fait, j\u2019ai d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 r\u00e9cemment et mon ami de toujours Bert Baldwin est venu habiter chez moi quelques temps. J\u2019en ai \u00e9videmment profit\u00e9 pour le faire travailler sur de nouvelles programmations et d’autres d\u00e9tails techniques. Mais, pour cette tourn\u00e9e, je travaille d\u00e9sormais avec un nouveau keyboard tech<\/i>, Robert.<\/p>\n

\"\"Dernier d\u00e9tail technique concernant ton jeu de claviers, tu aimes vraiment superposer les couches pour cr\u00e9er de nouveaux sons\u2026 <\/b>
Oui, c\u2019est une pratique que j\u2019affectionne beaucoup et qui m\u2019est tr\u00e8s utile sur sc\u00e8ne puisque c\u2019est le seul moyen pour moi de jouer plusieurs pistes en m\u00eame temps. Si l\u2019on prend l\u2019exemple de \u00ab Ministry Of Lost Souls \u00bb, un titre truff\u00e9 d\u2019orchestrations en tous genres sur album, j\u2019ai enregistr\u00e9 chaque piste s\u00e9par\u00e9ment en studio : le piano, les violons et autres instruments \u00e0 cordes, le clavier\u2026 Sur sc\u00e8ne, il va falloir non seulement d\u00e9couper le clavier en plusieurs parties mais que chaque partie soit elle aussi compos\u00e9e de plusieurs couches de sons. Et chaque passage de la chanson a une programmation diff\u00e9rente, que je fais d\u00e9filer avec une p\u00e9dale au sol. Cette technique de superposition de couches (layering)<\/i> est donc tr\u00e8s utile en live, mais je m\u2019en sers aussi pour cr\u00e9er des sons tr\u00e8s \u00e9toff\u00e9s, comme ceux que j\u2019utilise dans \u00ab The Dark Eternal Night \u00bb o\u00f9 je m\u00e9lange cinq ou six couches, dont un xylophone, des claviers analogiques et d\u2019autres plus synth\u00e9tiques, pour obtenir un son bien pr\u00e9cis.<\/p>\n

Pour finir, revenons-en \u00e0 ta carri\u00e8re solo. Pr\u00e9voies-tu d\u2019organiser un jour une tourn\u00e9e en solo, comme l\u2019a fait James LaBrie par exemple ?<\/b>
Je n\u2019en suis jamais vraiment arriv\u00e9 l\u00e0 m\u00eame si j\u2019ai commenc\u00e9 \u00e0 y r\u00e9fl\u00e9chir. The Road Home<\/i> n\u2019est pas vraiment un album taill\u00e9 pour la sc\u00e8ne. Je n\u2019ai pas de bassiste puisque c\u2019est moi qui me charge de toutes les parties de basses et les guitaristes sont seulement des invit\u00e9s qui m\u2019ont envoy\u00e9 leurs parties par e-mail. Il ne reste donc plus que moi et le batteur, et je me demande bien comment une tourn\u00e9e solo serait possible\u2026 Peut-\u00eatre Rod Morgenstein et moi jouerons-nous quelques titres lors de nos concerts communs\u2026 Mais il reste encore le probl\u00e8me des vocalistes et je ne suis pas assez dou\u00e9 pour pouvoir imiter toutes leurs voix. James LaBrie m\u2019a pourtant donn\u00e9 le feu vert\u2026 (rires)<\/i><\/p>\n

Souhaites-tu ajouter quelque chose pour clore cette entretien ?<\/b>
Oui, je n\u2019ai pas parl\u00e9 de mon conservatoire en ligne. Beaucoup de gens me demandent s\u2019il m’est possible de leur donner des cours particuliers et je ne peux malheureusement pas satisfaire tout le monde. J\u2019ai donc r\u00e9fl\u00e9chi \u00e0 l\u2019id\u00e9e d\u2019un conservatoire en ligne avec l’un de mes \u00e9l\u00e8ves. Ce site est en d\u00e9veloppement constant puisque vous pouvez d\u00e9sormais y trouver des vid\u00e9os, des mp3 et m\u00eame des riffs et solos de Systematic Chaos<\/i> pour les plus \u00ab hardcore \u00bb d\u2019entres vous. Tout y est expliqu\u00e9 en d\u00e9tail \u00e0 l\u2019aide de partitions et de fichiers midi. Nous avons aussi cr\u00e9\u00e9 une section pour guitaristes dont les cours sont assur\u00e9s par Chris Amelar, le guitariste qui a jou\u00e9 sur l\u2019album Listen<\/i> et nous proposons depuis peu des cours de batterie en ligne avec Charlie Zeleny qui n\u2019est autre que le rempla\u00e7ant de Rod Morgenstein sur la tourn\u00e9e japonaise de notre projet commun.
L\u2019adresse du site est : http:\/\/www.jroc.us\/<\/a>. <\/p>\n

Propos recueillis par Julien Damotte et Nach<\/strong><\/p>\n

site web : <\/strong>http:\/\/www.jordanrudess.com<\/strong><\/font><\/a><\/p>\n

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