{"id":21070,"date":"2008-03-13T00:00:00","date_gmt":"2008-03-12T23:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/b830f1709425fa22413d9b3b06f87b16_XL.jpg"},"modified":"2008-03-13T00:00:00","modified_gmt":"2008-03-12T22:00:00","slug":"21070","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2008\/03\/13\/21070\/","title":{"rendered":"Laurent de Wilde – Laurent de Wilde"},"content":{"rendered":"\n\n
\n

ENTRETIEN : LAURENT DE WILDE<\/h1>\n\n\n
\"\"<\/td>\n <\/td>\n Origine :<\/b> France
Style : <\/b> jazz informatis\u00e9
Composition : <\/b>
Laurent de Wilde \u2013 piano
Otisto 23 \u2013 PC
Dernier album : <\/b> PC Pieces<\/i> (2007) <\/span> <\/td>\n<\/tr>\n<\/table>\n

C’est avec quelques mois de retard sur la sortie du disque, mais arm\u00e9 d’une grande curiosit\u00e9 vis-\u00e0-vis d’une d\u00e9marche originale que Progressia est all\u00e9 rencontrer Laurent de Wilde, dans son antre musicale, l’ancien garage d’une maison parisienne transform\u00e9 en v\u00e9ritable studio de travail entre un piano, un Fender Rhodes, une batterie et une multitude de percussions et de c\u00e2bles en tous genres. <\/b><\/p>\n

Progressia : La d\u00e9marche de PC Pieces<\/i> est pour le moins originale : peux-tu l’expliquer en quelques mots ?
Laurent de Wilde :<\/b> C’est un vieux r\u00eave que je comptais au d\u00e9part r\u00e9aliser en solo. Je ne voulais pas me contenter d’utiliser le clavier du piano, mais aussi me servir de toutes les autres parties r\u00e9sonnantes de l’instrument, en me glissant dans toutes les voies explor\u00e9es depuis une centaine d’ann\u00e9es par le piano contemporain, et en manipulant cette source sonore avec un ordinateur pour construire de la musique en direct, en live<\/i>. J’ai rapidement vu les limites de l’exercice : il \u00e9tait impossible de tout faire seul. J’en ai alors parl\u00e9 \u00e0 Otisto 23 (connu \u00e0 l’Etat-civil sous le nom de Dominique Poutet) avec qui je travaillais \u00e0 l’\u00e9poque sur un autre projet pour lequel il \u00e9tait ing\u00e9nieur du son. Il me parlait de son travail de performer<\/i> musical, j’\u00e9voquais les difficult\u00e9s que je rencontrais sur le projet PC Pieces<\/i>, il me conseillait, etc. Tr\u00e8s rapidement, il nous est apparu qu’il fallait mener ce projet \u00e0 deux. Nous avons travaill\u00e9 selon deux r\u00e8gles de base : tous les sons doivent provenir du piano et \u00eatre enregistr\u00e9s en direct. L’ordinateur ne fait pas de playback<\/i> d’\u00e9chantillons enregistr\u00e9s auparavant : il aspire comme une \u00e9ponge tout le liquide sonore que le piano balance par sceaux entiers, le s\u00e9lectionne, le coupe, le boucle, le traite, le renvoie, etc. Tr\u00e8s rapidement s’instaure un dialogue entre ce que je lui envoie du piano et ce qu’il me renvoie. On construit la musique en avan\u00e7ant comme \u00e7a, avec une \u00ab respiration \u00bb electro sur des cycles assez longs, avec une composition en strates.<\/p>\n

Tous les sons pr\u00e9sents sur le disque proviennent du piano. Comment as-tu alors proc\u00e9d\u00e9 ? En utilisant des objets, par exemple ?<\/b>
Les mains nues, des baguettes, de la p\u00e2te adh\u00e9sive, des tickets de m\u00e9tro, un oeuf, une gomme… (Laurent r\u00e9fl\u00e9chit)<\/i><\/p>\n

Rassure-nous : un oeuf dur ? (rires)<\/i><\/b>
Oui, nous avons fait attention, quand m\u00eame (rires)<\/i>. Surtout que nous avons travaill\u00e9 avec ce piano (NdlR : il d\u00e9signe le demi-queue pr\u00e9sent dans la pi\u00e8ce, visible sur les photos)<\/i>, qui est une grand-m\u00e8re v\u00e9n\u00e9rable de cent trois ans avec une somptueuse table d’harmonie, m\u00eame si le meuble lui-m\u00eame a souffert.<\/p>\n

Tout s’est donc pass\u00e9 chez toi : Otisto est venu avec son mat\u00e9riel et vous avez travaill\u00e9 sur place ?<\/b>
Exactement ! PC Pieces<\/i> est une v\u00e9ritable home production<\/i>. Ce qui est tr\u00e8s agr\u00e9able car nous avons pu travailler \u00e0 notre rythme aux heures qu’on voulait. Le travail s’est d\u00e9roul\u00e9 en plusieurs \u00e9tapes puisque tout le processus a dur\u00e9 deux ans et demi. On se voyait r\u00e9guli\u00e8rement, on prenait une semaine \u00e0 dix jours pour essayer des choses diff\u00e9rentes. Nous avons pas mal travaill\u00e9 en fonction des concerts : lorsqu’on avait une date, on se voyait quelques temps avant, pour voir \u00e0 quoi l’on pouvait aboutir. Une fois que nous nous sommes estim\u00e9s pr\u00eats, nous avons tout enregistr\u00e9 en une semaine.<\/p>\n

\"\"Il y a donc eu une phase de composition puis une phase d’enregistrement s\u00e9par\u00e9e ?<\/b>
La premi\u00e8re phase n’\u00e9tait pas vraiment une phase d’\u00e9criture, c’\u00e9tait plut\u00f4t un moment de recherche musicale et technique, pour nous approprier l’instrumentation que nous \u00e9tions en train de d\u00e9velopper, voir quels \u00e9taient les outils dont nous disposions et comment communiquer l’un avec l’autre. Je l’explique dans le livret du disque : dans un premier temps, j’abordais le projet de fa\u00e7on tr\u00e8s compositionnelle, je donnais des ordres \u00e0 l’ordinateur et je disais \u00e0 Otisto : \u00ab On va r\u00e9p\u00e9ter \u00e7a deux fois, puis on va passer \u00e0 \u00e7a, etc. \u00bb<\/i> : tout \u00e9tait \u00e9crit dans ma t\u00eate. Et en fait… \u00e7a ne marche pas du tout ! Le pauvre Otisto galopait derri\u00e8re moi, et \u00e7a n’avait pas de consistance, c’\u00e9tait vraiment une vue de mon esprit. Nous sommes ensuite entr\u00e9s dans une phase exactement inverse pendant laquelle nous passions des journ\u00e9es enti\u00e8res \u00e0 essayer toutes sortes de choses. Cela a dur\u00e9 tr\u00e8s longtemps. Je tournais autour du piano, \u00e0 tester toutes sortes d’objets, \u00e0 diff\u00e9rents endroits, \u00e0 gratouiller, etc. Pendant ce temps-l\u00e0, Otisto essayait des effets : imperturbable, il me disait : \u00ab Vas-y, envoie plut\u00f4t ci ou \u00e7a \u00bb<\/i> et c’est en fonction de ce que je lui envoyais qu’il pouvait r\u00e9agir, dans tel ou tel sens. Nous nous sommes donc constitu\u00e9 de fa\u00e7on tr\u00e8s d\u00e9sordonn\u00e9e une esp\u00e8ce de sac \u00e0 \u00ab trucs \u00bb. C’\u00e9tait indispensable car la difficult\u00e9 dans ce genre d’exercices est de trouver tout de suite le traitement qui convient, avec les bons param\u00e8tres. Cela demande du temps : il est donc exclu de le faire en live<\/i>, il faut savoir avant o\u00f9 l’on va. Et m\u00eame lorsque l’on travaille en studio et qu’on a tout le temps du monde, s’arr\u00eater pendant de longues minutes ou de longues heures pour param\u00e9trer l’ordinateur, \u00e7a handicape le flux cr\u00e9atif. A partir du moment o\u00f9 nous avons su tout de suite comment utiliser les outils, nous avons commenc\u00e9 \u00e0 sentir quelque chose monter et avons pu nous dire : \u00ab C’est bon, la prochaine fois, on enregistre \u00bb<\/i>. Nous avons ensuite compos\u00e9 et enregistr\u00e9 dans la foul\u00e9e. Nous commencions la journ\u00e9e sans aucune id\u00e9e pr\u00e9con\u00e7ue. Je me mettais \u00e0 jouer deux-trois choses, Otisto y rep\u00e9rait ce qui lui convenait et c’\u00e9tait parti. On enregistrait tout ce qui venait, dans les conditions du direct : nous faisions tourner une celulle, sur laquelle Otisto travaillait un peu, puis quand j’\u00e9tais satisfait, je proposais une autre partie. Nous avons avanc\u00e9 comme cela, pas \u00e0 pas.<\/p>\n

Le travail est-il aussi pass\u00e9 par de longues discussions pr\u00e9alables entre les r\u00e9p\u00e9titions ou enregistrements ?<\/b>
Nous sommes tous les deux tr\u00e8s bavards ! (rires)<\/i> Il y a eu beaucoup de discussions, mais pas de divergences de point de vue. Otisto est vraiment un instrumentiste exceptionnel de grande classe. Ce qu’il fait est \u00e0 la fois une performance remarquable et une revendication artistique tr\u00e8s originale. Il a une oreille tr\u00e8s s\u00fbre, c’est un ancien pianiste et je profite \u00e9norm\u00e9ment de son exp\u00e9rience. Le travail qu’il produit est pour moi miraculeux. Il m’aurait fallu des ann\u00e9es pour venir \u00e0 bout de ce qu’il a accompli en quelques mois. Je pense qu’il a le m\u00eame respect vis-\u00e0-vis de moi. Le fait que je lui fournisse le mat\u00e9riau musical, les compositions, lui convient tr\u00e8s bien, et il me r\u00e9p\u00e8te tr\u00e8s souvent qu’il est tr\u00e8s heureux de notre travail. Nous nous sommes plus consacr\u00e9s \u00e0 nous nourrir l’un de l’autre qu’\u00e0 discuter des orientations \u00e0 prendre.<\/p>\n

\"\"Est-ce un projet durable ou s’agissait-il juste d’une collaboration ponctuelle ?<\/b>
J’esp\u00e8re que \u00e7a va durer dix ans ! Pour \u00eatre franc, nous avons pass\u00e9 beaucoup de temps \u00e0 inventer une instrumentation et tr\u00e8s peu \u00e0 composer la musique et \u00e0 l’enregistrer. Nous en sommes pour l’instant rest\u00e9s aux premiers \u00e9l\u00e9ments qui nous venaient \u00e0 l’esprit et issus de nos bagages respectifs. Plus on fera de concerts, de r\u00e9sidences, de s\u00e9ances de travail \u00e0 la maison, plus on s’approchera – du moins je l’esp\u00e8re – d’un langage sp\u00e9cifique \u00e0 cette instrumentation. J’esp\u00e8re que ce projet durera longtemps. Je ne sais pas si nous ferons un autre album, ni m\u00eame si le disque existera encore quand nous voudrons le faire, mais une chose est s\u00fbre, c’est que nous d\u00e9ployons beaucoup d’efforts pour essayer de faire tourner la formation avec la vid\u00e9o. De plus, Otisto est associ\u00e9 \u00e0 DTC Records, une structure de production qui fait beaucoup de choses et dispose d’un r\u00e9seau associatif tr\u00e8s actif.<\/p>\n

Tu disais tout \u00e0 l’heure qu’au d\u00e9but de votre travail, tu pensais essentiellement les structures, sans doute du fait de ton exp\u00e9rience jazz. A priori<\/i>, le jazz est une musique assez structur\u00e9e, avec des cellules de tant de mesures, alors que les musiques \u00e9lectroniques se construisent par strates de mani\u00e8re beaucoup plus lin\u00e9aire. Comment avez-vous fait converger ces deux approches ?<\/b>
Tout s’est fait en coulant le piano dans l’ordinateur, c’est-\u00e0-dire en ne perdant jamais de vue que le service de la musique \u00e9tait \u00e0 rendre \u00e0 l’\u00e9lectronique. Il reste un c\u00f4t\u00e9 tr\u00e8s jazz dans la mesure o\u00f9 l’on ne fait jamais deux fois la m\u00eame chose, que \u00e7a n’arr\u00eate pas de changer. Je sais, ce n’est pas tr\u00e8s \u00e9lectronique ! (rires)<\/i> Mais nous sommes du genre \u00e0 nous ennuyer assez vite et il y en a toujours un des deux qui a envie de tripoter un peu les boutons ! Selon moi, cet album n’est pas du jazz, m\u00eame si c’est de l\u00e0 que je viens tout comme Otisto, puisque c’est en essayant de devenir pianiste de jazz qu’il s’est finalement dit qu’il ne serait pas pianiste.<\/p>\n

Les compositions en elles-m\u00eames ne sonnent pas comme du jazz, mais il y a une ambiance g\u00e9n\u00e9rale qui s’en rapproche, sans doute un certain aspect \u00ab organique \u00bb…<\/b>
Je suis assez mal plac\u00e9 pour en juger. Il me semble que c’est plut\u00f4t quelque chose de majoritairement \u00e9lectronique. Cela dit, sur cette question de l’aspect organique, vous avez certainement raison et \u00e7a ne me d\u00e9plait pas du tout (rires)<\/i> !<\/p>\n

Passons \u00e0 la transposition sc\u00e9nique du travail effectu\u00e9 sur PC Pieces<\/i>. L’avez-vous d\u00e9j\u00e0 beaucoup jou\u00e9 sur sc\u00e8ne ?<\/b>
Nous avons d\u00e9j\u00e0 donn\u00e9 une dizaine de concerts.<\/p>\n

Quel type de public vient vous voir ? Et comment r\u00e9agit-il ?<\/b>
(H\u00e9sitation)<\/i> Personnellement, je n’ai pas du tout l’habitude de faire ce genre de musique et donc d’avoir ce genre de public. J’ai toujours fait, en jazz comme en \u00e9lectro, des choses assez \u00ab p\u00eachues \u00bb, o\u00f9 tu sens le public r\u00e9agir ; ce sont des moments que j’aime. Et l\u00e0, on fait quelque chose de tr\u00e8s doux, de tr\u00e8s progressif, avec un public assis et attentif. Cette musique reste tr\u00e8s minimaliste, tr\u00e8s contr\u00f4l\u00e9e, on ne sue jamais \u00e0 grosses gouttes. C’est une exp\u00e9rience assez nouvelle. Et je dois dire que je suis \u00e9tonn\u00e9 que le public reste jusqu’\u00e0 la fin ! (rires)<\/i> Visiblement, \u00e7a se passe bien ! Je pense que la vid\u00e9o aide beaucoup \u00e0 cela. Il y a des cam\u00e9ras sur pieds qui nous filment sous diff\u00e9rents angles, ainsi qu’une steadycam<\/i> qui peut venir capturer mes manipulations \u00e0 l’int\u00e9rieur du piano. En r\u00e9gie, C\u00e9dric Delport mixe les images venues des cam\u00e9ras et d’autres qu’il ajoute. En g\u00e9n\u00e9ral, la vid\u00e9o sur de la musique fait qu’assez rapidement, les yeux se fixent sur l’\u00e9cran et on ne voit plus ce qui se passe sur sc\u00e8ne, comme si elle \u00e9tait presque triviale. L\u00e0, le propos est invers\u00e9 puisque ce que l’on voit sur l’\u00e9cran ram\u00e8ne \u00e0 ce qui se passe sur sc\u00e8ne. On a l’impression que l’image est une prolongation de ce qui s’y passe, sans \u00eatre pour autant didactique ou b\u00eatement illustrative.<\/p>\n

Quand on parle de vid\u00e9o projet\u00e9e sur de la musique, on en vient toujours \u00e0 une petite pointe de provocation. Pourquoi faut-il des images ? La musique ne se suffit-elle pas \u00e0 elle-m\u00eame ?<\/b>
En l’occurrence, je fabrique beaucoup de choses \u00e0 l’int\u00e9rieur du piano, \u00e0 un endroit o\u00f9 ce n’est pas tr\u00e8s visible pour le public, et l’ordinateur, ce n’est pas vraiment tr\u00e8s sexy. M\u00eame si Otisto se concentre entre son ordinateur et ses petites mixettes, et qu’il est assez beau \u00e0 voir lorsqu’il joue, cela ne suffit pas visuellement ! La vid\u00e9o ajoute donc une dimension suppl\u00e9mentaire, tout en \u00e9largissant la vision de la cr\u00e9ation musicale en train de se produire. Nous avons vu des prises de vue de l’ensemble, car on ne peut pas tout appr\u00e9hender lorsqu’on joue et nous nous sommes rendu compte qu’effectivement, c’est tr\u00e8s agr\u00e9able \u00e0 regarder, justement parce que nous sommes dans la compl\u00e9mentarit\u00e9 et non dans l’illustration.<\/p>\n

\"\"Au niveau musical sur sc\u00e8ne, quelle est la part d’interaction possible lorsqu’on inclut l’informatique ? Le jazz, ce sont des musiciens qui jouent ensemble et r\u00e9agissent les uns par rapport aux autres, c’est un format tr\u00e8s libre. L’introduction des machines laisse-t-elle autant de r\u00e9activit\u00e9 et d’interactivit\u00e9 ?<\/b>
Autant en valeur brute, je dirais que oui. Simplement, il faut trouver les nouveaux chemins d’une nouvelle r\u00e9activit\u00e9. Dans notre cas, \u00e7a commence \u00e0 venir et c’est l\u00e0 que \u00e7a devient vraiment amusant. Encore une fois, je n’ai pas l’impression de faire du jazz dans le cadre de ce projet, mais effectivement, les points essentiels sont l\u00e0 : une musique assez structur\u00e9e, un partage entre les musiciens, la circulation d’un flux d’\u00e9nergie et le fait qu’on ne joue jamais deux fois la m\u00eame chose. C’est donc aussi r\u00e9actif qu’un groupe plus traditionnel. Mais comme le jazz existe depuis cent ans maintenant, l’interactivit\u00e9 est assez rod\u00e9e avec l’instrumentation \u00ab habituelle \u00bb. Donc, peut-\u00eatre que d’ici une centaine d’ann\u00e9es, on devrait y arriver aussi avec l’informatique !<\/p>\n

Entre le travail fait sur cet album et ce que tu avais fait sur Organics<\/i>, l’incorporation des machines et de l’\u00e9lectronique a-t-elle transform\u00e9 ta mani\u00e8re de penser la musique, de l’\u00e9crire et de l’\u00e9couter ?<\/b>
Je n’ai pas tout chang\u00e9, mais il a bien s\u00fbr fallu aborder les choses autrement ! La musique \u00e9lectronique, c’est au moins autant le point de vue de l’ing\u00e9nieur du son que du musicien. On a vu d\u00e9bouler sur la sc\u00e8ne des flop\u00e9es de gens qui ne savaient pas distinguer le r\u00e9 du sol et qui arrivaient quand m\u00eame \u00e0 cr\u00e9er des trucs monstrueux, parce qu’ils entendaient le son et pas les notes. Je viens d’une tradition o\u00f9 l’on pense \u00ab note \u00bb. Auparavant, lorsque j’\u00e9tais en studio et que j’enregistrais du jazz acoustique, je n’avais pas la moindre id\u00e9e de ce qui se passait du c\u00f4t\u00e9 de la console. Je voyais vaguement des gars placer des micros, mais \u00e7a ne m’int\u00e9ressait pas, je me concentrais sur ce que je jouais. J’ai r\u00e9alis\u00e9 en me tournant vers la musique \u00e9lectronique que le point de vue de l’autre c\u00f4t\u00e9 de la vitre comptait en fait \u00e9norm\u00e9ment. En fait, \u00e7a change tout.<\/p>\n

J’imagine du coup que maintenant, m\u00eame dans ton travail acoustique, tu ne pourras plus refaire un disque de la m\u00eame mani\u00e8re, tu seras sans doute forc\u00e9ment influenc\u00e9 par cette nouvelle approche.<\/b>
Le premier r\u00e9pertoire envisag\u00e9 pour PC Pieces<\/i>, celui o\u00f9 Otisto galopait derri\u00e8re moi et que nous avons abandonn\u00e9 lorsque nous nous sommes aper\u00e7us que cela ne pouvait pas fonctionner de cette mani\u00e8re, je l’ai r\u00e9utilis\u00e9 pour mon trio. C’est peut-\u00eatre un peu schizophr\u00e8ne, mais j’adore avoir le trio acoustique qui continue de tourner d’un c\u00f4t\u00e9 et ce projet \u00e9lectronique de l’autre. Pour moi, ce sont deux types de plaisirs diff\u00e9rents.<\/p>\n

Est-ce le m\u00eame public qui te suit dans ces deux voies ou as-tu remarqu\u00e9 des publics diff\u00e9rents ?<\/b>
C’est encore un peu t\u00f4t pour le savoir. Cela dit, je suis toujours surpris par la chaleur de la r\u00e9action des gens au projet PC Pieces<\/i>. Ils rentrent vraiment dans la d\u00e9marche, comprennent ce que nous faisons, cela n’est pas per\u00e7u comme une musique de fa\u00e7ade. On se sent en fait tr\u00e8s accompagn\u00e9. Il nous est d’ailleurs arriv\u00e9 un gag amusant lors d’un showcase<\/i> dans un grand magasin de disques. Sur sc\u00e8ne, Otisto et moi avons des casques, parce que nous n’entendons pas forc\u00e9ment la m\u00eame chose que ce qui passe en fa\u00e7ade. On commence \u00e0 jouer, on t\u00e2tonne un peu, on se lance sur quelque chose, on s’installe un peu dans la musique, \u00e7a part bien, et au bout de quelques quatre minutes, on voit le public qui commence \u00e0 s’agiter un peu. Puis finalement une femme s’\u00e9crie : \u00ab On entend rien ! \u00bb (rires)<\/i>. En fait, la carte son avait coup\u00e9 la sortie en fa\u00e7ade. Du coup, dans nos casques, tout allait bien, on \u00e9tait dedans et les gens, pendant quatre minutes, attendaient que \u00e7a commence. \u00c7a montre quand m\u00eame que pendant quatre minutes, on peut tenir le public en attente, avec une simple promesse de musique ! (rires)<\/i><\/p>\n

Vous portez donc un casque sur sc\u00e8ne, \u00e7a ne vous coupe pas de la salle ?<\/b>
Non, parce que ce n’est pas un casque qui isole compl\u00e8tement. Et ce n’est finalement pas plus mal d’\u00eatre coup\u00e9s parfois, \u00e7a permet de rester concentrer.<\/p>\n

\"\"Vous cr\u00e9ez donc une sorte de bulle autour de vous…<\/b>
Sc\u00e9niquement, l’ordinateur est vraiment contre le piano : l’esprit g\u00e9n\u00e9ral est donc bien celui d’une petite bulle tr\u00e8s fragile. Et ce d’autant plus qu’on ne peut pas jouer n’importe o\u00f9. Il faut que le lieu ne soit pas sonore car tout est capt\u00e9 par les micros et passe dans l’ordinateur. De temps en temps, il arrive qu’un spectateur fasse un bruit : cela passe imm\u00e9diatement sur l’\u00e9chantillon ! C’est donc un \u00e9quilibre tr\u00e8s fragile. On est en train d’essayer de trouver un syst\u00e8me pour \u00e9viter cela, je dois essayer de nouveaux micros tr\u00e8s sp\u00e9ciaux la semaine prochaine mais le principe reste que c’est un son acoustique qui doit sortir du piano et capt\u00e9 par les micros. Cela va jusqu’\u00e0 la diffusion en fa\u00e7ade de ce qui sort de l’ordinateur : si elle est trop forte, elle est elle aussi capt\u00e9e par les micros. <\/p>\n

Quel logiciel utilisez-vous ?<\/b>
Nous utilisons Live qui permet de produire \u00e9norm\u00e9ment de choses. Sans ce logiciel et les progr\u00e8s informatiques, la vitesse exponentielle des processeurs, l’augmentation des capacit\u00e9s m\u00e9moire, ce projet n’aurait m\u00eame pas pu voir le jour. Cela fait trois ans que nous sommes dessus. Au d\u00e9but, on suait \u00e0 grosses gouttes et rien ne marchait. Et pourtant, on travaillait d\u00e9j\u00e0 avec ce logiciel. Cela n’a \u00e9t\u00e9 rendu possible qu’avec les technologies les plus r\u00e9centes et les derniers updates<\/i>. En gros, si les choses en \u00e9taient rest\u00e9es \u00e0 la situation d’il y a trois ans, ce projet n’aurait pas pu voir le jour, \u00e0 moins d’avoir d’\u00e9normes machines \u00e0 laver en guise d’ordinateur !<\/p>\n

Potentiellement, votre projet peut donc encore changer du tout au tout en fonction des \u00e9volutions techniques et informatiques \u00e0 venir, si les contingences techniques sont aussi fortes ?<\/b>
Bien entendu ! Il y a de nouveaux syst\u00e8mes incroyables, des contr\u00f4leurs MIDI avec un pad qui permet de faire \u00e9norm\u00e9ment de choses par exemple. Le hic, c’est que \u00e7a co\u00fbte vraiment tr\u00e8s cher. Mais il est s\u00fbr que ce genre d’avanc\u00e9es technologiques ouvre des opportunit\u00e9s et des possibilit\u00e9s \u00e9normes.<\/p>\n

Tu ne peux pas essayer d’avoir des contrats avec des fabricants ?<\/b>
Si, c’est possible mais on pr\u00e9f\u00e8re se la jouer \u00ab bricolo \u00bb ! On a peut-\u00eatre tort. Rien n’est logique dans ce disque, toute son histoire (de vieilles histoires de contrat et d’avances avec une maison de disque) frise le n’importe quoi, alors on continue !<\/p>\n

Ce n’est pas forc\u00e9ment plus mal puisque ce \u00ab n’importe quoi \u00bb semble cr\u00e9atif !<\/b>
M\u00eame si nous faisons n’importe quoi, nous savons que ce n’est pas forc\u00e9ment une mauvaise solution.<\/p>\n

D’apr\u00e8s tout ce que tu \u00e9voques de ta d\u00e9marche, tu sembles arpenter des chemins proches de ceux d’Olivier Sens ou de Beno\u00eet Delbecq… As-tu l’impression qu’une \u00ab sc\u00e8ne \u00bb est en train de na\u00eetre ?<\/b>
C’est un milieu que je d\u00e9couvre totalement. On vient tous du jazz, mais j’ai rejoint le bateau assez tard. J’entrevois \u00e0 peine ce milieu qui est en fait tr\u00e8s diffus et assez international. Il est certain que n’emprunte pas une autoroute bien balis\u00e9e.<\/p>\n

\u00cates-vous en contact les uns avec les autres ?<\/b>
Nous sommes en contact avec Beno\u00eet Delbecq et quelques musiciens par-ci par-l\u00e0 comme Vincent Artaud. Cependant, chacun \u00e9volue dans son univers avec sa gravit\u00e9 personnelle.<\/p>\n

\"\"Comment es-tu arriv\u00e9 dans l’electro ? Etait-ce une musique que tu \u00e9coutais ou est-ce le fait de rencontres ?<\/b>
Un peu des deux s\u00fbrement. J’utilise l’ordinateur depuis l’\u00e9poque des Mac o\u00f9 il fallait trois disquettes pour charger le syst\u00e8me. Mettre la musique derri\u00e8re un \u00e9cran d’ordinateur reste donc familier. Aux alentours de 2000, quand sont sortis les G3 et les PowerPC, j’ai exult\u00e9 : on pouvait enfin faire du vrai traitement audio, les machines avaient les capacit\u00e9s de suivre. En m\u00eame temps, je d\u00e9couvrais la drum and bass, on \u00e9tait en pleine p\u00e9riode house, la jungle d\u00e9chirait tout \u00e0 Londres. C’\u00e9tait vraiment une \u00e9poque int\u00e9ressante !<\/p>\n

Tu en parles au pass\u00e9… \u00e9coutes-tu encore aujourd’hui ces courants musicaux ?<\/b>
Absolument !<\/p>\n

Une question de lecteur : tu as fait des \u00e9tudes de philosophie. Penses-tu que ce type de pens\u00e9e et d’approche a un lien avec ton activit\u00e9 musicale, ou sont-ce deux univers bien s\u00e9par\u00e9s ?<\/b>
(H\u00e9sitation)<\/i> Je ne sais pas. Les raisons pour lesquelles j’ai fait de la philo sont peut-\u00eatre les m\u00eames que celles pour lesquelles j’ai fait de la musique… Je m’apercevais que je faisais fausse route en faisant de la philo. Apr\u00e8s, je ne sais pas du tout si c’\u00e9tait une fausse id\u00e9e que j’avais de moi-m\u00eame ou un d\u00e9sir s\u00e9rieux.<\/p>\n

Quels sont tes projets \u00e0 venir ?<\/b>
Poursuivre la collaboration avec Otisto 23, continuer de tourner avec le trio, enregistrer un prochain disque sans doute avec le trio… Je commence \u00e0 me rendre compte que mes envies vont dans plein de directions diff\u00e9rentes. Je me surprends moi-m\u00eame ! Je comprendrais que les gens aient du mal \u00e0 me suivre. Mais j’ai abdiqu\u00e9, je ne cherche plus \u00e0 comprendre les raisons de mon fonctionnement, je vais l\u00e0 o\u00f9 me guident mon plaisir et mes envies. J’aime bien changer, mais je n’aime pas l\u00e2cher. L’id\u00e9e d’exploration ne va pas contre celle de la permanence. <\/p>\n

Propos recueillis par Fanny Layani & Antoine Pinaud
Photos de Fabrice Journo<\/strong><\/p>\n

site web : <\/strong>http:\/\/www.laurentdewilde.com<\/strong><\/font><\/a><\/p>\n

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ENTRETIEN : LAURENT DE WILDE   Origine : France Style : jazz informatis\u00e9 Composition :…<\/p>\n","protected":false},"author":11,"featured_media":21071,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[4],"tags":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21070"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/11"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21070"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21070\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21071"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21070"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21070"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21070"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}