{"id":21054,"date":"2009-12-07T00:00:00","date_gmt":"2009-12-06T23:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/35a7786d2094a30b3fa5621a54dcf0a3_XL.jpg"},"modified":"2009-12-07T00:00:00","modified_gmt":"2009-12-06T22:00:00","slug":"21054","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2009\/12\/07\/21054\/","title":{"rendered":"Devin Townsend Project – Devin Townsend Project"},"content":{"rendered":"

ENTRETIEN : DEVIN TOWNSEND PROJECT<\/h1>
\"\"<\/td>  <\/td> \n

Origine :<\/b> Canada
Style :<\/b> pop metal progressif
Composition :<\/b>
Devin Townsend \u2013 chant, guitares, claviers
Anneke Van Giersbergen \u2013 chant
Dave Young \u2013 claviers
Brian Waddell \u2013 basse, choeurs
Ryan Van Poederooyen \u2013 batterie, choeurs
Mark Cimino \u2013 guitares, choeurs
Dernier album :<\/b> Addicted<\/i> (2009) <\/span> <\/p> <\/td> <\/tr> <\/table>

A peine le temps de finir un ap\u00e9ritif Ki<\/i> \u00e9tait bien bon que le plat de r\u00e9sistance est d\u00e9j\u00e0 dans les bacs ! Difficile de rester insensible devant cette intarissable inspiration qui n’en finit pas de conjuguer tout et son contraire et qui suit pourtant une ligne bien trac\u00e9e par un Canadien qui r\u00e9pand la joie en cherchant sa voie.

Progressia : Peut-on parler d\u00e9finitivement de \u00ab pop metal \u00bb pour Addicted<\/i>, comme pouvait-on le lire \u00e0 l’\u00e9poque pour Physicist<\/i> ?
Devin Townsend<\/b> : Je n’ai pas de r\u00e9elle direction en t\u00eate lorsque je d\u00e9bute l’\u00e9criture d’un nouvel album, les \u00e9tiquettes viennent par la suite. Avec cette succession de disques, il s’agit plut\u00f4t de dresser un panorama de ce que je propose aujourd’hui. Certains sont commerciaux, d’autres heavy. Le plus important est le cr\u00e9dit que je souhaite donner \u00e0 la production. Chaque album aura une signature bien d\u00e9finie en ce qui concerne le mixage et le mastering<\/i>. Addicted<\/i> est le fruit de moultes id\u00e9es pos\u00e9es dans ProTools, sur lesquelles je me suis pench\u00e9 en laissant libre cours aux influences qui me travaillent depuis toujours, d’Enya \u00e0 Judas Priest en passant par Def Leppard et Eurythmics. J’aime juxtaposer les sons et les id\u00e9es en une sorte de sculpture sonore.

Nous avons appris r\u00e9cemment que tu avais fait \u00e9couter Addicted<\/i> avant sa sortie \u00e0 Steve Vai, est-ce une habitude ?<\/b>
C’est assez amusant car lorsque j’avais dix-neuf ans, pendant cette fameuse p\u00e9riode Sex & Religion<\/i>, je me sentais vraiment en opposition avec lui dans ma t\u00eate et j’essayais de me convaincre peut-\u00eatre un peu trop vite que j’avais besoin de me pr\u00e9server de lui, d’avoir ma propre identit\u00e9. Maintenant, cela fait quinze ans et Steve reste non seulement un ami cher avec qui j’aime partager diff\u00e9rentes choses sur la vie, mais surtout un incroyable compositeur avec qui j’aime aussi \u00e9changer des points de vue sur la musique, prendre des conseils et apprendre. Comme quoi les choses peuvent changer radicalement !

Tu dis avoir \u00e9t\u00e9 \u00e0 l’encontre de sa musique et du personnage. Fait-il parti au final d’un de ces fameux d\u00e9mons dont tu t’es d\u00e9barrass\u00e9s? <\/b>
Nous en \u00e9tions probablement au m\u00eame point \u00e0 l’\u00e9poque sauf qu’il faisait certainement preuve de beaucoup plus de patience, ce qui fait que nous continuons \u00e0 apprendre un peu l’un de l’autre. Mon intention n’a jamais \u00e9t\u00e9 de le blesser bien entendu mais plut\u00f4t de m’\u00e9loigner le plus possible de l’album Sex & Religion<\/i> et de la position de simple chanteur qui n’\u00e9tait pas vraiment en ad\u00e9quation avec mon ego et ma jeune exp\u00e9rience de la musique. J’ai beaucoup appris malgr\u00e9 tout de cette p\u00e9riode et de mes r\u00e9actions.

\"\" Sur ce projet et les diff\u00e9rents albums qui lui succ\u00e8deront, te vois-tu davantage comme un arrangeur ou un compositeur ? Tu parlais tout \u00e0 l’heure de la part belle donn\u00e9e aux superpositions d’id\u00e9es via s\u00e9quenceur et aux arrangements de sonorit\u00e9s en fonction de tes influences…<\/b>
Je ne pense pas \u00eatre l’un plus que l’autre. Je compose et arrange tout sur les diff\u00e9rents titres : de fait, on ne peut pas vraiment dire que je joue dans une cat\u00e9gorie plut\u00f4t qu’une autre. Je souhaite ma\u00eetriser de bout en bout ce que je tente d’expliquer \u00e0 travers ces quatre disques. Je voulais saisir cette opportunit\u00e9 de poser d\u00e9finitivement mon identit\u00e9 sans aucun parasite en tant que compositeur ou arrangeur, afin que les gens puissent comprendre qui je suis, sans faire de redite. C’est un jalon important qui pourrait me permettre de faire compl\u00e8tement autre chose par la suite, comme une pi\u00e8ce symphonique ou une com\u00e9die musicale.

Donner dans la musique orchestrale ou la mise en musique d’une histoire semble te titiller…<\/b>
Absolument ! Osciller entre Strapping Young Lad, Infinity<\/i> ou Ki<\/i> est \u00e9galement une mani\u00e8re de purger diff\u00e9rents styles et d’en exploiter toute l’exp\u00e9rience afin de mettre d’autres id\u00e9es au service d’une bande originale ou d’une symphonie. C’est tr\u00e8s excitant de pouvoir approcher ces genres qui sont pour moi un peu au-dessus du reste.

Ressens-tu les effets de cette fameuse crise du disque qui envahit plus que jamais la plan\u00e8te ?<\/b>
Je ne vends pas \u00e9norm\u00e9ment de disques. Je suis plut\u00f4t \u00e0 l’abri or j’aimerais beaucoup ajouter une petite chose concernant toute cette ambiance de crise : entre maladie, guerre et autre marasme \u00e9conomique, j’ai vraiment l’impression que cela pousse de plus en plus de gens vers la sensibilit\u00e9 artistique et vers la beaut\u00e9 en g\u00e9n\u00e9ral. Avec Addicted<\/i>, j’ai voulu coller le plus possible \u00e0 l’une des principales qualit\u00e9s de la musique qui est de s’\u00e9vader quelques minutes et se faire plaisir. C’est aussi pour \u00e7a que le disque sonne tellement positif et assez facile d’acc\u00e8s. C’est un parti pris et grand bien fasse \u00e0 ceux qui en seront touch\u00e9s, m\u00eame si paradoxalement il est beaucoup plus \u00e9vident pour certains de verser dans le n\u00e9gatif et le d\u00e9faitisme. C’est ce que j’ai voulu exprimer avec ce second album. Peu importe qu’il se vende, c’est une contribution, une message qui rappelle que chacun a les cartes en main.

C’est assez int\u00e9ressant car lorsqu’on analyse un peu la pochette, le message pourrait \u00eatre d’attraper les crayons et de dessiner ses propres sentiments sur ce tableau blanc. On peut d’ailleurs remarquer un crayon bris\u00e9, peut-on y voir une signification ?<\/b>
J’appr\u00e9cie beaucoup ce point de vue sur le visuel et le graphisme car effectivement il y a quelques significations importantes en rapport avec ces crayons et ces couleurs en elles-m\u00eames. D’une certaine mani\u00e8re on pourrait interpr\u00e9ter la vie comme un grand tableau blanc : \u00ab Choisis ta couleur ! \u00bb. Nous avions \u00e9galement en t\u00eate avec l’artiste de repr\u00e9senter Strapping Young Lad avec le rouge qui semble compl\u00e8tement us\u00e9, le bleu repr\u00e9sente le Devin Townsend Band qui s’est cass\u00e9 avant de prendre sa pleine signification. L’\u00e9tat de ces crayons est expliqu\u00e9 par ces traces pourpres en arri\u00e8re plan qui symbolisent la lutte et le m\u00e9lange de ces deux premi\u00e8res couleurs. Et nous avons au final le vert qui est tout neuf. Ces deux interpr\u00e9tations ainsi que votre id\u00e9e sont tr\u00e8s importantes pour expliquer une partie de la d\u00e9marche.

\"\" Comment s’est pass\u00e9 ta rencontre avec Anneke et pourquoi l’avoir choisie ?<\/b>
Pendant l’\u00e9criture, l’une des premi\u00e8res id\u00e9es qui m’est venue \u00e0 l’esprit a \u00e9t\u00e9 celle d’impl\u00e9menter des vocaux f\u00e9minins, ce qui se rattache une fois de plus au cot\u00e9 positif et humain des m\u00e9lodies. Je me suis dit pour la premi\u00e8re fois qu’il serait incomplet de n’avoir qu’une partie masculine sur les voix. Il me fallait surtout une forte personnalit\u00e9 f\u00e9minine. Apr\u00e8s avoir appris qu’elle reprenait une de mes chansons avec son groupe, je l’ai contact\u00e9e par email et nous avons commenc\u00e9 \u00e0 travailler ensemble, pas seulement sur Addicted<\/i> mais \u00e9galement sur quelques chansons pour son prochain album. C’est vraiment un \u00e9norme plaisir d’avoir pass\u00e9 du temps avec elle, \u00e9tant donn\u00e9 le respect que j’ai pour son travail et son adorable charisme. Cela a de plus confort\u00e9 les diff\u00e9rences de line-up<\/i> que je voulais accentuer entre chaque disque : diff\u00e9rentes personnes et exp\u00e9riences pour diff\u00e9rents univers.

La formation de tes \u00e9quipes sur les prochains disques est-elle d\u00e9j\u00e0 arr\u00eat\u00e9e ?<\/b>
Si vous le permettez, je vais garder ces choses secr\u00e8tes tant qu’elles ne sont pas confirm\u00e9es.

Une rumeur insistante parle d’un second album pour Ziltoid…<\/b>
Oh yeah !<\/i> Afin d’y voir plus clair, ces quatre disques repr\u00e9sentent une sorte de purge, une repr\u00e9sentation de tous les changements qui sont arriv\u00e9s dans ma vie durant ces trois derni\u00e8res ann\u00e9es. Je trouvais important de laisser au public une tr\u00e8s bonne d\u00e9finition de mon travail. Une fois le labeur accompli, je pense pouvoir jouir d’une certaine libert\u00e9 et aller n’importe o\u00f9. Quel meilleur ambassadeur du n’importe quoi que Ziltoid ? Ce sera une sorte d’introduction aux diff\u00e9rentes choses que je vais pouvoir explorer par la suite. <\/p>

Propos recueillis par Antoine Pinaud et Nicolas Soulat
Photos (issues du premier entretien pour Ki<\/i>) de V. Chassat
<\/strong><\/p>

site web : <\/strong>Devin Townsend<\/strong><\/font><\/a><\/p>

retour au sommaire<\/font><\/font><\/a><\/strong><\/p> <\/td> <\/tr> <\/table>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

ENTRETIEN : DEVIN TOWNSEND PROJECT   Origine : Canada Style : pop metal progressif Composition…<\/p>\n","protected":false},"author":27,"featured_media":21055,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[4],"tags":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21054"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/27"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21054"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21054\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21055"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21054"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21054"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21054"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}