{"id":20937,"date":"2007-11-15T00:00:00","date_gmt":"2007-11-14T23:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/07ab0596b303b87d90d9ace5e5318987_XL.jpg"},"modified":"2007-11-15T00:00:00","modified_gmt":"2007-11-14T22:00:00","slug":"20937","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2007\/11\/15\/20937\/","title":{"rendered":"Riverside – Riverside"},"content":{"rendered":"\n\n
\n

ENTRETIEN : RIVERSIDE<\/h1>\n\n\n
\"\"<\/td>\n <\/td>\n Origine :<\/b> Pologne
Style :<\/b> rock progressif
Form\u00e9 en :<\/b> 2001
Composition :<\/b>
Mariusz Duda \u2013 chant, basse, guitare acoustique
Piotr Grudzinski \u2013 guitares
Michal Lapaj \u2013 claviers
Piotr \u201cMitloff\u201c Kozieradzki \u2013 batterie
Discographie :<\/b>
Voices In My Head<\/i> (2002)
Out Of Myself<\/i> (2003)
Second Life Syndrome<\/i> (2005)
Rapid Eye Movement<\/i> (2007) <\/span> <\/td>\n<\/tr>\n<\/table>\n

Qui s’attendait \u00e0 ce que 2007 soit un aussi bon cru que 2006 ? A bien regarder, avec les sorties de Pain Of Salvation, Andromeda, Rush, Porcupine Tree ou autre Threshold, qui pouvait penser que Riverside titillerait encore l\u2019enthousiasme des amateurs de progressif raffin\u00e9 et subtil ? C\u2019\u00e9tait sans compter avec le quatuor Polonais et son nouveau b\u00e9b\u00e9 Rapid Eye Movement<\/i>, dernier volet de la trilogie initi\u00e9e avec Out Of Myself<\/i> et prolong\u00e9e sur Second Life Syndrome<\/i>. Afin de faire la lumi\u00e8re sur toute cette affaire, nous avons interrog\u00e9 Mariusz Duda, mentor du groupe et bassiste-vocaliste. Vous pourrez vous apercevoir que le bonhomme est un poil tortur\u00e9\u2026 pour votre plus grand plaisir bien entendu.<\/b><\/p>\n

Progressia : Il semblerait que Rapid Eye Movement<\/i> nourrisse de grandes attentes. Penses-tu que ce soit d\u00fb au succ\u00e8s de Second Life Syndrome<\/i> qui vous a valu plus d\u2019exposition et d\u2019int\u00e9r\u00eat ?
Mariusz Duda <\/b>: Pour \u00eatre honn\u00eate je consid\u00e8re Second Life Syndrome<\/i> comme un premier essai, dans le sens o\u00f9 il a \u00e9t\u00e9 l\u2019objet d\u2019un bon travail de promotion de la part d\u2019Inside Out. De fait, beaucoup ont consid\u00e9r\u00e9 que c\u2019\u00e9tait notre premier CD. Pourtant, on leur a bien dit qu\u2019on avait aussi un disque intitul\u00e9 Out Of Myself (rires)<\/i>. Ces deux albums nous ont install\u00e9s dans une situation jusqu’alors inconnue pour nous : l’attente des fans, bon sang que c’est fou ! Je ne suis vraiment pas fait pour supporter la pression (rires)<\/i> ! Certains aiment \u00e7a, moi pas. Il faut avouer que satisfaire tout le monde est impossible. Nous arrivons \u00e0 un point ou nous n’avons pas le droit \u00e0 l’erreur. Si Out Of Myself<\/i> est plus ancien, chronologiquement parlant, Second Life Syndrome<\/i> nous a mis sur le devant de la sc\u00e8ne. C’est ce que j’expliquais en disant que pour beaucoup, c’\u00e9tait notre premi\u00e8re sortie. Rapid Eye Movement<\/i> cl\u00f4t notre trilogie et certains risquent d’\u00eatre quelque peu surpris. <\/p>\n

Vous avez donn\u00e9 par le pass\u00e9 votre premier concert \u00e0 Paris. Quels souvenirs gardes-tu de cette soir\u00e9e, sachant qu’elle s’est d\u00e9roul\u00e9e dans des conditions pour le moins insolites (NDDan : de gros soucis de billetterie et d’annonceurs sont \u00e0 l’origine de la sous-m\u00e9diatisation de ce concert)<\/i>.<\/b>
Ce que je retiens, c’est cette centaine de gens pr\u00e9sents dans la salle qui faisaient preuve d’un enthousiasme remarquable. Mais je me souviens surtout d’un concert tr\u00e8s \u00ab cher \u00bb (rires)<\/i>! Ce qu’on a gagn\u00e9 ce soir l\u00e0 nous a servi pour payer la location de la salle. C’\u00e9tait bizarre. Je me rappelle que des gens du public nous ont m\u00eame aid\u00e9s \u00e0 ranger notre mat\u00e9riel, ainsi que de ce monde pr\u00e9sent au Moulin Rouge. C’\u00e9tait surr\u00e9aliste, mais c’est ce qui fait le charme de Paris ! Nous avons vraiment profit\u00e9 de notre passage dans la ville, nous avons vu la Tour Eiffel, visit\u00e9 le Louvre, et m\u00eame fait une exp\u00e9dition dans le m\u00e9tro parisien (rires)<\/i> <\/p>\n

Riverside a r\u00e9cemment ouvert pour Dream Theater\u2026 <\/b>
Oui et en toute modestie, ils ont eu l’air d’appr\u00e9cier notre musique. Apparemment \u00e7a ne leur \u00e9tait pas arriv\u00e9 depuis longtemps (rires)<\/i> ! En plus les gars de Dream Theater sont extr\u00eamement abordables, ce ne sont pas des rock stars arrogantes mais de grands professionnels. Tout s’est bien pass\u00e9 : les conditions de jeu \u00e9taient optimales. Les r\u00e9actions du public furent globalement tr\u00e8s bonnes except\u00e9\u2026 en Pologne o\u00f9 le timing<\/i> \u00e9tait tr\u00e8s serr\u00e9 : nous n’avons pas pu utiliser notre table de mixage, notre ing\u00e9nieur du son a d\u00fb se familiariser en vitesse avec celle de la salle, ce qui fut une vraie cacophonie. Il y avait une bonne ambiance au concert de Clermont-Ferrand, une bonne atmosph\u00e8re. Cependant, le meilleur concert pour moi est celui de Porto, au Portugal. Je ne sais pas si j’exag\u00e8re mais la r\u00e9action du public \u00e9tait tout bonnement incroyable. Je dresse donc un bilan plus que positif de cette petite escapade en compagnie de ces grands musiciens que sont Dream Theater. <\/p>\n

Parlons maintenant de Rapid Eye Movement<\/i>. Pourquoi un tel titre, sachant que c’est le m\u00eame acronyme qu’utilise R.E.M. ? Personne ne va vous \u00e9pargner avec \u00e7a ! <\/b>
Il faut savoir qu’en temps normal, on dit : \u00ab Ce disque fait partie de la trilogie Reality Dream<\/i> \u00bb. Il y a donc une connexion avec le mot r\u00eave<\/i>. C’est une trilogie, donc une fois de plus, le chiffre \u00ab 3 \u00bb est pr\u00e9sent, c’est dire si c’est une obsession ! (rires)<\/i>. De fait, le titre de l’album est compos\u00e9 de trois mots et le CD comporte neuf titres. Ceci n’est pas une co\u00efncidence, a \u00e9t\u00e9 sciemment compos\u00e9 et pens\u00e9. C’est la partie la plus onirique, dirais-je, de la trilogie, car c’est le moment o\u00f9 se produit le mouvement oculaire rapide o\u00f9 le sommeil laisse la place au r\u00eave. Les textes sont volontairement ambigus car on ne sait pas si cela correspond \u00e0 une r\u00e9alit\u00e9 ou si c’est notre imagination qui nous joue un tour. <\/p>\n

Avez-vous pens\u00e9 \u00e0 convier Michael Stipe ou Peter Buck (respectivement chanteur et guitariste de REM) ? <\/b>
(Sur un ton ironique)<\/i> Oui, bien s\u00fbr pourquoi le cacher ? (rires)<\/i>. Non, plus s\u00e9rieusement, quand les gens \u00e9coutent un CD de Riverside, le disque a plut\u00f4t pour vocation de leur permettre de penser \u00e0 des groupes comme Opeth ou Porcupine Tree, pas R.E.M\u2026<\/p>\n

Comme tu l’as dit, ce troisi\u00e8me volet est la conclusion du concept Reality Dream<\/i>. Qu’arrive-t-il donc au personnage principal dans ce nouveau chapitre ? A en lire les titres des chansons, il semble plong\u00e9 dans une p\u00e9riode assez chaotique ? <\/b>
(R\u00e9fl\u00e9chissant)<\/i> Le volet \u00e9voque l’introspection, le combat de soi-m\u00eame face \u00e0 la solitude. Des sentiments diff\u00e9rents pr\u00e9dominent sur chacun des disques. Dans le premier chapitre le personnage est renferm\u00e9 sur lui m\u00eame, il rencontre quelqu’un qui le fait changer quelque peu mais retombe rapidement dans ses travers. Sur Second Life Syndrome<\/i>, il d\u00e9cide d’\u00eatre plus fort, plus r\u00e9actif, plus ouvert et connect\u00e9 sur le monde. Au bout du compte, il se demande s’il souhaitait vraiment ce changement. Sur Rapid Eye Movement<\/i>, il se referme \u00e0 nouveau sur lui-m\u00eame, traverse une forme de r\u00e9gression, sentiment d\u00e9peint dans le titre \u00ab 02 Panic Room \u00bb et d\u00e9cide de revenir en arri\u00e8re. A travers ses sentiments il d\u00e9cide en fin de compte de rester tel qu’il est. J’ai voulu \u00e9crire les textes de mani\u00e8re \u00e0 ce que chacun soit libre de pouvoir se faire sa propre interpr\u00e9tation, un peu \u00e0 la mani\u00e8re des films de David Lynch. Sur Rapid Eye Movement<\/i> il est plus question de dualit\u00e9 de l’esprit, de d\u00e9doublement de personnalit\u00e9, vous pouvez l’apercevoir, sur la couverture du CD avec les deux visages. Le disque est \u00e9galement divis\u00e9 en deux parties : \u00ab Fearless \u00bb et \u00ab Fearland \u00bb – l’ext\u00e9rieur et l’int\u00e9rieur. \u00ab Fearless \u00bb est plus heavy<\/i> parce qu’il y est question de combat avec le monde ext\u00e9rieur. A l’oppos\u00e9, \u00ab Fearland \u00bb est plus intime, plus calme, plus chaleureux : le personnage retourne \u00e0 un \u00e9tat embryonnaire. Rien ni personne n’est r\u00e9ellement ce qu’il est cens\u00e9 \u00eatre\u2026 enfin je crois (rires)<\/i> <\/p>\n

\"\"Il est int\u00e9ressant de constater que plus on avance dans l’histoire, plus le ton est durci\u2026<\/b>
Je ne dirais pas \u00e7a. Depuis le d\u00e9but nous avons voulu montrer nos trois facettes musicales. Sur Out Of Myself<\/i>, il y a plus d’espace et des m\u00e9lodies n\u00e9o-progressives. SLS<\/i> est \u00e0 la lisi\u00e8re du metal progressif. Aujourd’hui, nous composons des chansons plus simples, plus accrocheuses et directes. Nous avons \u00e9galement cherch\u00e9 \u00e0 chatouiller un peu des ambiances psych\u00e9d\u00e9liques, le tout compil\u00e9 dans une seule histoire. Cette fois l’accent a \u00e9t\u00e9 mis sur la production, nous la voulions bien meilleure que sur SLS<\/i>. Je pense c’est une r\u00e9ussite; cela r\u00e9pond \u00e0 ta remarque sur le son plus dur. Il s’agit d’une trilogie, les similitudes sont donc pr\u00e9sentes quel que soit le domaine. En outre, je dirais qu’avec cet album, nous avons atteint une certaine maturit\u00e9 de composition. Je crois qu’\u00e0 l’\u00e9coute les gens pourront se dire sans h\u00e9siter : \u00ab C’est Riverside, j’en suis s\u00fbr \u00bb. De la m\u00eame mani\u00e8re qu’Opeth et Porcupine Tree aujourd’hui sont imm\u00e9diatement reconnaissables. <\/p>\n

Peut-on alors parler d’une \u00e9volution naturelle chez Riverside ? <\/b>
Oui tout \u00e0 fait. Je ne vais pas le cacher : je suis fier de cette trilogie, et maintenant qu’elle est cl\u00f4tur\u00e9e, j’aspire \u00e0 passer \u00e0 autre chose. Je ne sais pas de quoi demain est fait. Aujourd’hui j’ai l’esprit clair. Quand nous avons commenc\u00e9 \u00e0 plancher sur Rapid Eye Movement<\/i>, nous savions tous que Travis Smith s’occuperait du graphisme et du visuel, que le titre serait compos\u00e9 de trois mots, qu’il y aurait \u00e0 nouveau neuf morceaux partag\u00e9s entre la douceur et la violence. C’est la trilogie qui voulait \u00e7a. Aujourd’hui l’affaire est si je puis dire class\u00e9e et j’en suis ravi ! <\/p>\n

Tu viens de mentionner le style Riverside. A l’\u00e9poque de SLS<\/i> tu nous avais dit que tu avais la conviction intime que vous n’\u00e9tiez pas loin d’avoir trouv\u00e9 v\u00e9ritablement votre style. Penses-tu que cette fois-ci le but est atteint ? <\/b>
(H\u00e9sitant)<\/i> C’est une continuit\u00e9, un prolongement de ce qui a \u00e9t\u00e9 fait sur SLS<\/i>, \u00e0 savoir cette recherche de l’\u00e9quilibre entre puissance et finesse. L’approche a vari\u00e9 lors de la composition. Cette fois-ci l’espace a \u00e9t\u00e9 diff\u00e9remment occup\u00e9 : il y en a plus au sein des titres. On trouve des passages \u00e9lectroniques, des parties de guitare plus concentr\u00e9es sur la rythmique alors que dans le pass\u00e9, il y avait des soli<\/i>. Si on compare \u00e0 Out Of Myself<\/i> ou SLS<\/i>, c’est une autre approche quant \u00e0 l’\u00e9quilibre recherch\u00e9. Allez, r\u00e9\u00e9coute les trois albums tu verras par toi m\u00eame, \u00e7a te para\u00eetra \u00e9vident (rires)<\/i> ! <\/p>\n

Vous aviez mis \u00ab 02 Panic Room \u00bb en \u00e9coute sur votre page Myspace. Quelles ont \u00e9t\u00e9 les r\u00e9actions ? <\/b>
Beaucoup ont not\u00e9 une diff\u00e9rence dans l’approche, n\u00e9anmoins ils ont dit que cela restait du Riverside, ce qui me ravit suite \u00e0 ta question pr\u00e9c\u00e9dente. Certains ont dit : \u00ab cela ressemblait \u00e0 \u00ab Army Of Me \u00bb de Bj\u00f6rk ou \u00e0 du Depeche Mode; ah non plus maintenant, il y a de la guitare, c’est du Riverside !  \u00bb(rires)<\/i>. A mon avis, les gens s’attendaient \u00e0 un titre comme \u00ab Conceiving You \u00bb ou \u00ab In Two Minds \u00bb. Or, l’approche de la production est diff\u00e9rente et elle influe sur la musique. Sur la batterie de \u00ab 02 Panic Room \u00bb on a mis des sons trafiqu\u00e9s et le rythme est on ne peut plus binaire et carr\u00e9, un peu diff\u00e9rent et inhabituel pour nous (rires)<\/i> mais int\u00e9ressant quand m\u00eame. C’est un bon titre pour un single<\/i>. <\/p>\n

Est-ce que cela vous inciterait \u00e0 r\u00e9it\u00e9rer l’exp\u00e9rience \u00e0 l’avenir ? <\/b>
Probablement, cela peut nous permettre de prendre la temp\u00e9rature du public face \u00e0 un single<\/i>. Quand \u00ab 02 Panic Room \u00bb est sorti en boutique beaucoup se sont pr\u00e9cipit\u00e9s pour l’acheter. En Pologne, il s’est vendu \u00e0 dix mille exemplaires ! C’est incroyable pour nous. Nous avons propos\u00e9 aussi une valeur ajout\u00e9e avec des nouveaux titres. C’est int\u00e9ressant de titiller la curiosit\u00e9 des gens avant la sortie du disque car c’est annonciateur de succ\u00e8s ou d’\u00e9chec. Pour notre part, on touche du bois \u00e7a marche plut\u00f4t bien. Myspace est aujourd’hui indispensable \u00e0 un groupe en termes de promotion. Si toi, en tant que groupe, tu n’a pas de page Myspace, il y a un probl\u00e8me (rires)<\/i> ! Nous avons fait de bonnes rencontres gr\u00e2ce \u00e0 Myspace, on a un nouvel ing\u00e9nieur du son maintenant c’est magnifique ! Hormis cela, le fait de pouvoir contacter ton groupe favori gr\u00e2ce \u00e0 ce portail c’est g\u00e9nial. <\/p>\n

Maintenant que la trilogie est conclue, vers quelle direction artistique pourrait s’orienter Riverside ?<\/b>
Cela risque \u00e0 coup s\u00fbr de surprendre. Autant \u00eatre clair tout de suite, ne vous attendez pas \u00e0 un d\u00e9riv\u00e9 de Rapid Eye Movement<\/i>. On ne sait pas ce que l’avenir nous r\u00e9serve. Peut-\u00eatre serons nous r\u00e9solument plus violents dans la musique ou bien doux comme des agneaux sur Voices In My Head<\/i>, je ne sais pas. Nous pourrions enregistrer par exemple un disque tr\u00e8s calme avec des chansons simples, un tr\u00e8s long titre instrumental ou encore \u00e0 l’extr\u00eame un disque tr\u00e8s brutal. J’aime cette id\u00e9e. En fait j’ai dans un coin de ma t\u00eate l’id\u00e9e d’un album double, mais \u00e7a n’est certainement pas planifi\u00e9 dans l’imm\u00e9diat. Nous avons quelques pistes pour des nouveaux titres \u00e0 venir. Le d\u00e9fi, c’est de garder le style Riverside tout en s’accordant certaines libert\u00e9s stylistiques que nous n’avions pas jusque l\u00e0 et pour cause, la trilogie exigeait une certaine coh\u00e9rence musicale. De toute fa\u00e7on, quoi que nous fassions, je crois que nous sommes arriv\u00e9s \u00e0 un point ou nous ne pourrons manifestement plus satisfaire tout le monde. Notre prochain album divisera quoi qu’il arrive. Certains aimeront, d’autres pr\u00e9f\u00e9reront les d\u00e9buts discographiques du groupe. Mais il est clair que l’approche sera compl\u00e8tement diff\u00e9rente. <\/p>\n

Sachant que tu as pris part il y a quelques ann\u00e9es au premier album d’Indukti, les as-tu invit\u00e9s sur REM<\/i> pour leur renvoyer l’ascenseur ? Y a t-il d’autres invit\u00e9s ?<\/b>
Les membres d’Indukti n’apparaissent pas sur le disque. En revanche notre ing\u00e9nieur du son jouait dans Analyst qui est tr\u00e8s populaire en Pologne. Il avait \u00e9galement un groupe avec un batteur polonais tr\u00e8s connu qui joue des percussions sur \u00ab Schizophrenic Prayer \u00bb. Il y a aura peut-\u00eatre des invit\u00e9s \u00e0 l’avenir. Mais vu que je pr\u00e9vois d’enregistrer un album solo, il se pourrait que les gars d’Indukti viennent me rendre visite en studio \u00e0 ce moment-l\u00e0. <\/p>\n

Peux-tu nous parler de ton projet solo, ou pr\u00e9f\u00e8res-tu garder le myst\u00e8re l\u00e0 dessus ? <\/b>
Je commencerai les enregistrements en f\u00e9vrier prochain. J’ai pas mal d’id\u00e9es. Il va sans dire que ce sera assez diff\u00e9rent de Riverside. Il n’est jamais bon qu’un groupe ou un artiste sorte le m\u00eame disque \u00e0 chaque fois. J’aimerais faire des exp\u00e9rimentations vocales sur fond de musique orientale\u2026 ce serait un album studio dont l’approche serait totalement contraire \u00e0 celle de Riverside, qui requiert un certain \u00e9quilibre entre les instruments. Je veux mettre le chant en avant dans Riverside. Ce sera un voyage priv\u00e9 et personnel dans mon esprit (rires)<\/i>. <\/p>\n

Est-ce qu’on peut se prendre \u00e0 r\u00eaver de vous revoir en France dans de meilleures conditions ? <\/b>
\u00c7a serait souhaitable (rires)<\/i>, tant pour nous que pour vous ! Nous serons \u00e0 Paris le 2 d\u00e9cembre au Nouveau Casino. Nous avons trois dates en France : \u00e0 Paris, Lyon et Bordeaux. Les nouveaux titres sont vraiment taill\u00e9s pour la sc\u00e8ne. Mais rassurez-vous, nous n’en sacrifierons pas pour autant nos classiques. En ce qui me concerne, je me suis jur\u00e9 d’apprendre quelques mots de Fran\u00e7ais lors de notre escale en France. <\/p>\n

\"\"Il faut reconna\u00eetre que Riverside marche de plus en plus. Est-ce que ce succ\u00e8s nourrit quelques vocations en Pologne ? Lors de notre dernier entretien, tu nous disais que c’\u00e9tait confidentiel. Est-ce que \u00e7a a quelque peu chang\u00e9 depuis ? <\/b>
Oui, sans pr\u00e9tention, je pense pouvoir dire que nous avons entrouvert une porte dans laquelle beaucoup de gens sont pass\u00e9s. Des groupes se forment ici et l\u00e0 et je ne serais pas surpris que d’ici un an ou deux, l’\u00e9mergence d’une nouvelle vague de groupes de rock progressif de Pologne soit forte. <\/p>\n

Qu’as tu \u00e9cout\u00e9 ou achet\u00e9 r\u00e9cemment ? <\/b>
Pour \u00eatre honn\u00eate, j’arr\u00eate d’\u00e9couter de la musique lorsque je termine un disque, je suis d\u00e9sormais plus attir\u00e9 par un livre ou un film. Derni\u00e8rement j’ai beaucoup aim\u00e9 le dernier Nine Inch Nails. J’\u00e9coute des trucs plus calmes et des musiques de films. <\/p>\n

Est-ce que Riverside pourrait participer \u00e0 l’\u00e9criture d’une musique de film ? <\/b>
C’est de mon r\u00eave dont tu parles l\u00e0 (rires)<\/i> J’adorerais faire \u00e7a ! Peut-\u00eatre \u00e0 l’avenir. Pourquoi pas ? <\/p>\n

Un petit mot pour nos lecteurs ? <\/b>
J’esp\u00e8re que l’album plaira \u00e0 tes lecteurs et qu’ils ne seront pas choqu\u00e9s par les similitudes d’un disque \u00e0 un autre. Nous avons volontairement renforc\u00e9 la coh\u00e9sion entre ces trois albums. Ainsi l’a voulu la trilogie (rires)<\/i>. \u00ab Parasmonia \u00bb avait pour titre initial \u00ab Dance With The Shadow part 2 \u00bb mais comme c’est le dernier volet de l’histoire, o\u00f9 aurions-nous mis la troisi\u00e8me partie ? C’est aussi une autre facette de notre musique mais je dirais que c’est celle qui nous ressemble le plus. C’est la fin d’un chapitre de notre carri\u00e8re. Apr\u00e8s cela nous passerons \u00e0 autre chose et je prie pour que vos lecteurs appr\u00e9cient ce changement. <\/p>\n

Propos recueillis par Dan Tordjman<\/strong><\/p>\n

site web : <\/strong>http:\/\/www.riverside.art.pl\/eng<\/strong><\/font><\/a><\/p>\n

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