{"id":20844,"date":"2004-05-18T00:00:00","date_gmt":"2004-05-17T22:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/01a39bbb475b151b57243453c41669f4_XL.jpg"},"modified":"2004-05-18T00:00:00","modified_gmt":"2004-05-17T22:00:00","slug":"20844","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2004\/05\/18\/20844\/","title":{"rendered":"P.Rondat – P.Rondat"},"content":{"rendered":"

INTERVIEW : PATRICK RONDAT<\/h1>
\"\"<\/td>  <\/td> \n

Origine :<\/b> France
Style : <\/b>Musique instrumentale
Form\u00e9 en : <\/b>1989
Composition :<\/b>
Patrick Rondat – guitare, claviers
Patrice Guers – basse
Dirk Bruinenberg – batterie
Dernier album :<\/b> An Ephemeral World<\/i> (2004) <\/span> <\/td> <\/tr> <\/table>

Aleks s’est trouvé une nouvelle fois face \u00e0 Patrick Rondat, non pas pour l’\u00e9couter jouer de la guitare, mais bien pour entendre parler un musicien qui n’a pas sa langue dans sa poche. C’est dans une ambiance tr\u00e8s d\u00e9contract\u00e9e que l’interview s’est d\u00e9roul\u00e9e autour d’un caf\u00e9, pour parler dans son nouvel album, An Ephemeral World<\/i>, et de choses un peu plus personnelles. <\/b><\/p>

Ton nouveau disque vient de sortir, qu’as-tu voulu exprimer \u00e0 travers ce cinqui\u00e8me album solo ?<\/b>
Il y a plusieurs choses dans ta question ! Tout d’abord, l’aspect musical : il est \u00e9vident de ce c\u00f4t\u00e9-l\u00e0 que j’essaie d’aller vers un univers beaucoup plus personnel et d’int\u00e9grer plein d’\u00e9l\u00e9ments\u2026 d’aller vers ce que je pense \u00eatre mon univers musical. C’est un petit peu plus progressif que ce que j’ai fait avant, mais en m\u00eame temps je n’ai pas envie de copier X ou Y, de rentrer dans les clich\u00e9s du metal progressif \u00e0 la Dream Theater ou autres. Je ne dis pas que ce sont des clich\u00e9s, parce que ce sont eux qui l’on invent\u00e9, mais je ne veux pas rentrer dans une copie de \u00e7a. Je veux int\u00e9grer des \u00e9l\u00e9ments qui \u00e9taient d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9sents dans mes premiers disques mais que je souhaite d\u00e9velopper, et \u00e9crire une musique instrumentale qui ne soit pas ax\u00e9e sur la d\u00e9monstration guitaristique permanente. Je souhaite int\u00e9grer \u00e0 la fois la technique et la musicalit\u00e9, en rester parfois \u00e0 des choses construites avec tr\u00e8s peu de notes, mais d\u00e9veloppant de v\u00e9ritables atmosph\u00e8res. Bref, il s’agit d’int\u00e9grer tous ces \u00e9l\u00e9ments d’une mani\u00e8re que j’estime la plus harmonieuse possible, et puis d\u00e9velopper l’ensemble.
D’autre part, au-del\u00e0 de l’aspect musical, il y a autre chose, que l’on peut entrevoir \u00e0 travers le titre. Je suis parti de l’id\u00e9e du premier morceau, \u00a0\u00bb An Ephemeral World \u00a0\u00bb (NdA : un monde \u00e9ph\u00e9m\u00e8re), en r\u00e9action avec tout ce que je voyais dans les m\u00e9dias. Je pense que nous sommes nombreux \u00e0 y percevoir les m\u00eames choses, cette permanence de surconsommation, d’\u00e9missions nazes, cette tendance \u00e0 pousser les gens \u00e0 consommer mais \u00e0 ne pas s’attacher \u00e0 ce qu’ils consomment. Pour moi, la musique, ce n’est pas quelque chose qui se consomme, c’est beaucoup plus important que \u00e7a, c’est pas seulement un disque que tu ach\u00e8tes, que tu \u00e9coutes deux fois avant de passer \u00e0 autre chose. Pour moi, la musique c’est autre chose, \u00e7a fait partie de ma vie, comme de celle de pas mal de gens. Je pense que le but d’un artiste, consciemment ou non, est de rester dans le temps, d’exister \u00e0 travers le temps. Or nous sommes justement dans une p\u00e9riode o\u00f9 on ne demande pas de long\u00e9vit\u00e9 : on te demande de marcher, sur une p\u00e9riode donn\u00e9e, et tant pis pour la suite. Tu as un mois d’existence, puis les gens passent \u00e0 autre chose. Pour moi, \u00e7a, c’est le contraire m\u00eame de l’art
J’essaye justement de cr\u00e9er un monde musical, et j’ai donc \u00e9crit un petit texte pour d\u00e9noncer cet aspect \u00e9ph\u00e9m\u00e8re des choses, renforc\u00e9 par les \u00e9volutions de la soci\u00e9t\u00e9 actuelle. Regarde l’informatique : tous les six mois faut updater <\/i> tel truc. C’est la m\u00eame chose pour les t\u00e9l\u00e9phone portables et pour tout ce qui nous entoure, cette pression permanente d’une pseudo-nouveaut\u00e9. Je pense que, quelque part, on perd une esp\u00e8ce d’\u00e2me en faisant \u00e7a. On ne se situe plus dans la perspective de \u00a0\u00bb faire \u00a0\u00bb les choses, mais dans celle de les poss\u00e9der et de les updater en permanence. Ce n’est pas parce que tu as un ordinateur plus balaise que le pr\u00e9c\u00e9dent que tu en seras rendu plus cr\u00e9atif. C’est un outil, simplement, et qui peut avoir beaucoup d’aspects positifs : j’ai produit mon nouvel album de cette mani\u00e8re. Or, si je n’avais pas eu d’ordinateur depuis quinze ans, je n’aurais pas pu proc\u00e9der ainsi. Il ne s’agit pas de chasser la technologie, mais d’avoir autre chose en t\u00eate, et de savoir ce que tu feras avec. C’est bien d’avoir un outil mais il faut savoir ce que tu peux en faire. Tout est invers\u00e9 aujourd’hui. Dans les magasins de disques, ils mettent un album en vente et si un mois apr\u00e8s – enfin, je suis tr\u00e8s optimiste en disant un mois\u2026 au bout de tr\u00e8s peu de temps, s’il ne \u00a0\u00bb tourne \u00a0\u00bb pas, ils le virent. On ne laisse plus le temps aux gens\u2026 du coup, il \u00a0\u00bb faut \u00a0\u00bb que la musique soit facilement accessible, que les morceaux ne soient pas trop complexes, qu’ils ne d\u00e9passent pas quatre minutes, il faut que le tempo soit du 120 \u00e0 la noire, que ce soit du 4\/4, etc. A ce moment-l\u00e0, qu’on assume et qu’on fasse une loi, qu’on interdise carr\u00e9ment le reste\u2026 Ca devient n’importe quoi, ces imp\u00e9ratifs font office de loi maintenant\u2026

Quelles en sont les \u00e9tapes de ton processus de compositions ?<\/b>
Je n’ai pas une m\u00e9thode sp\u00e9cifique, mais comme j’\u00e9cris tout, les parties de basse, de batterie, de claviers et\u2026 de guitare, on s’en serait dout\u00e9, \u00e7a prend du temps\u2026 G\u00e9n\u00e9ralement, je pars donc d’une id\u00e9e de base, qui peut \u00eatre une s\u00e9quence, une suite d’accords, un riff, une m\u00e9lodie, etc. Il n’y a pas vraiment un point de d\u00e9part sp\u00e9cifique. Ensuite, les choses avancent un peu de mani\u00e8re irr\u00e9guli\u00e8re : je ne commence pas par \u00e9crire toutes les guitares, puis ajouter la batterie, etc. Parfois, je fais la guitare sur l’intro, puis j’ajoute la batterie, qui me donne une id\u00e9e pour faire avancer la guitare ou les nappes de synth\u00e9s, etc. Je ne proc\u00e8de pas d’une mani\u00e8re lin\u00e9aire, chaque \u00e9l\u00e9ment avance.
L’autre truc, c’est que je prends du temps : je suis tr\u00e8s lent parce qu’en fait, j’aime bien prendre du recul. Comme je disais tout \u00e0 l’heure, la musique est tout sauf \u00e9ph\u00e9m\u00e8re et je pense qu’en fonctionnant dans l’urgence, tu ne peux pas avoir le recul n\u00e9cessaire. Je me suis aper\u00e7u que les morceaux que je supporte encore au bout d’un an et que je continue \u00e0 appr\u00e9cier seront g\u00e9n\u00e9ralement ceux que je supporterai plus ou moins toute ma vie, ou du moins que je supporte jusqu’\u00e0 maintenant. Ce recul me permet de revenir sur les passages dont je ne suis pas convaincu, ou de r\u00e9examiner ce qui, sur le moment, me semblait bien et en fait ne sonne pas. Je fais un titre, je le mets de cot\u00e9 un mois, puis je le r\u00e9\u00e9coute et si \u00e7a me para\u00eet int\u00e9ressant, j’y retravaille, je le laisse reposer \u00e0 nouveau, et ainsi de suite. Je ne fais pas un album quand il \u00a0\u00bb faut \u00a0\u00bb faire un album, je fais un album quand j’ai les morceaux pour le faire.

D’un album \u00e0 un autre, gardes-tu des morceaux en r\u00e9serve ou composes-tu du neuf \u00e0 chaque fois ?<\/b>
Je garde tr\u00e8s peu de morceaux, parce que g\u00e9n\u00e9ralement, il y a deux options : soit ils ne sont pas assez bons pour un album et il n’y a donc pas de raisons qu’ils le deviennent pour le suivant, soit ils fonctionnent et se retrouvent sur l’album en cours. La seule exception est \u00a0\u00bb Why do you think like that ? \u00ab\u00a0, qui figure sur On the Edge<\/i> et qui devait \u00e0 l’origine faire partie de Amphibia<\/i>. C’est sur ce titre que joue Michel Petrucciani. Mais \u00e0 l’\u00e9poque, le titre n’\u00e9tait pas fini, et ne me semblait pas convaincant. Les titres qui me restent aujourd’hui de ma derni\u00e8re session de composition, je ne les garderai pas.

Tes nouveaux morceaux sont \u00e0 mon sens diff\u00e9rents des anciens, les structures sont plus complexes et \u00e9tendues. Essayes-tu par l\u00e0 d’explorer de nouveaux territoires ?<\/b>
Je pense que la musique instrumentale doit \u00e9voluer dans cette direction. Je ne me sens plus capable aujourd’hui de faire un titre instrumental \u00a0\u00bb classique \u00ab\u00a0, avec une structure riff \/ couplet \/ refrain \/ solo \/ couplet \/ refrain. Toutefois, il ne s’agit pas de compliquer pour le principe ; je cherche \u00e0 \u00e9crire des morceaux sophistiqu\u00e9s mais pas complexes. J’essaye par exemple d’int\u00e9grer des mesures compos\u00e9es, mais \u00e7a ne choque pas \u00e0 l’\u00e9coute, parce que j’essaye de l’int\u00e9grer. Regarde \u00a0\u00bb An Ephemeral World \u00a0\u00bb : c’est un truc qui s’\u00e9coute assez \u00a0\u00bb cool \u00ab\u00a0, et pourtant, il est plein de mesures compos\u00e9es, de choses sophistiqu\u00e9es. J’essaye d’avoir une \u00e9criture fluide. Pour moi, la musique instrumentale donner plus de parts \u00e0 d’autres instruments : la guitare et la technique doivent intervenir, mais que ce ne soit pas sans une r\u00e9elle raison. \u00c9videmment, tout ceci est tr\u00e8s subjectif, d’autres diront peut-\u00eatre que ce n’est pas assez technique, ou d’autres trouveront que c’est trop saoulant, etc…

Il semblerait que tes morceaux aient \u00e9volu\u00e9, qu’\u00e0 la limite, on pourrait y ajouter du chant\u2026 <\/b>
Effectivement, tu peux mettre du chant, mais en m\u00eame temps, si tu le faisais, \u00e7a ne prendrait pas \u00e7a, c’est bizarre. Dans la musique instrumentale, les r\u00e8gles ne sont pas les m\u00eames\u2026 enfin, tu as remarqu\u00e9 que lorsqu’on chante un th\u00e8me qui est jou\u00e9, c’est ridicule, et l’inverse l’est tout autant. Prends \u00a0\u00bb Highway to Hell \u00a0\u00bb de AC\/DC en instrumental : tu vas rire. Essaye de chanter un morceau de Satriani : \u00e7a va \u00eatre bizarre aussi ! C’est vraiment une autre approche. Par contre, ce que j’essaye de faire, c’est que ce soit de la musique plus qu’un album de guitare, m\u00eame si la guitare est pr\u00e9dominante, \u00e9videmment ! Je ne mets plus un plan pour le plaisir de mettre un plan. Ca fait longtemps que je ne le fais plus, mais l\u00e0, j’ai encore pass\u00e9 une \u00e9tape.

Y a-t-il des styles que tu ne veux pas int\u00e9grer dans ta musique mais qui peut-\u00eatre la rendraient plus int\u00e9ressante ?<\/b>
(Long temps de r\u00e9flexion)<\/i> Je n’en sais rien\u2026 honn\u00eatement, ce n’est pas \u00e9vident, parce que si je pensais sinc\u00e8rement que cela pourrait apporter quelque chose, je le ferais, je n’ai pas d’id\u00e9es qui m’arr\u00eatent. Le seul truc qui m’arr\u00eaterait, je crois, c’est d’inclure des \u00e9l\u00e9ments trop li\u00e9s \u00e0 une mode, parce que j’ai l’impression que \u00e7a date un peu ta musique, et \u00e7a lui donne un cot\u00e9 tr\u00e8s fig\u00e9 dans le temps. Je m’aper\u00e7ois que plus les productions sont naturelles, plus les morceaux vieillissent bien. Plus tu rentres dans un effet de production li\u00e9 \u00e0 une mode, plus \u00e7a date et deux ans apr\u00e8s, tu dis \u00a0\u00bb ahhh berk \u00ab\u00a0\u2026 Mais maintenant, si je pensais sinc\u00e8rement int\u00e9grer un truc qui puisse apporter quelque chose, je le ferais. Peut-\u00eatre n’ai-je tout simplement pas trouv\u00e9… Il faut quand m\u00eame que l’ensemble soit homog\u00e8ne, tu ne peux pas tout m\u00e9langer non plus et des fois, on a tendance \u00e0 penser qu’en m\u00e9langeant des choses, du rap et du funk avec du m\u00e9tal ou de la techno, du prog et du machin, etc., on pourra arriver \u00e0 des choses nouvelles. On fait des collages, mais on oublie que tout cela, c’est du domaine de l’arrangement, ce n’est pas du domaine de la musique. On a tendance \u00e0 se dire, si on met du rap avec du m\u00e9tal, que l’on a cr\u00e9\u00e9 un nouveau style musical. Pas r\u00e9ellement ! C’est un nouvel arrangement d’une chanson mais pas un nouveau style. Le style r\u00e9side dans l’\u00e9criture, c’est-\u00e0-dire le choix des notes, des accords, des rythmes. Ensuite, que tu le fasses jouer par un piano, une contrebasse, un banjo ou une guitare \u00e9lectrique, c’est du domaine de l’arrangement, et pas de celui de la cr\u00e9ativit\u00e9 ou de la nouveaut\u00e9 musicale. Le probl\u00e8me aujourd’hui, c’est qu’on est entr\u00e9s dans une \u00e8re o\u00f9 l’arrangement l’emporte sur l’\u00e9criture.<\/p>

\"\"Tu sors peu de disques depuis ton premier album, Just for Fun<\/i> en 1989, \u00e0 l’inverse d’un Satriani, qui en sort un presque tous les ans et demi. A quoi attribues-tu cela ?<\/b>
Je ne suis pas tr\u00e8s rapide\u2026 Peut-\u00eatre est-ce que je ne suis pas dou\u00e9 du tout, ce qui est envisageable\u2026 je trouve \u00e7a tr\u00e8s dur de faire un album instrumental. Je connais bien Joe, mais je ne suis pas capable de faire ce qu’il fait, parce que j’aurais l’impression de me r\u00e9p\u00e9ter. Or l’une des choses qui me fait plaisir dans ma carri\u00e8re, est que mes cinq albums sont tous diff\u00e9rents, chacun a son identit\u00e9. A la fin de la phase de travail sur On the Edge<\/i>, j’en avais un peu marre de la musique instrumentale et \u00e7a m’a fait du bien d’aller jouer avec Elegy, j’ai appris d’autres choses, j’ai jou\u00e9 diff\u00e9remment, \u00e7a m’a un peu rafra\u00eechi l’esprit. Ce qui est amusant, c’est que j’ai \u00e9crit des choses pour Elegy et que je m’en suis resservi apr\u00e8s, sous une autre forme, pour ce que je fais maintenant.

Ca s’entend !<\/b>
C’est vraiment ce que j’ai \u00e9crit pour eux qui m’a influenc\u00e9\u2026 Je me suis donc auto-influenc\u00e9, mais je crois que c’est positif. Si j’ai des titres pour un album, je le fais, mais je ne veux pas rentrer dans un rythme de production \u00e0 la Satriani, parce que j’\u00e9cris tout, et c’est \u00e0 la fois dur et long. Pour l’instant, je n’ai jamais eu la chance de pouvoir m’installer dans un local avec d’autres musiciens pour composer. Du coup, \u00e7a me demande \u00e9norm\u00e9ment de travail de tout programmer, etc. Rien que les parties de batterie : je les programme \u00e0 90%. Du coup, je produis un album quand je me sens pr\u00eat et quand j’en ai envie. Je pense que c’est aussi ce qui fait qu’il y a une sorte d’int\u00e9r\u00eat pour mes disques, lorsqu’ils sortent. Je ne vais pas dire que c’est un \u00e9v\u00e8nement, ce serait un petit peu pr\u00e9tentieux, mais disons que les gens ne r\u00e9agissent pas en se disant \u00a0\u00bb tiens le revoil\u00e0 encore ! \u00ab\u00a0. Je pr\u00e9f\u00e8re qu’il y ait une attente et arriver avec un truc bien que de r\u00e9p\u00e9ter les choses.

D’un point de vue plus technique, as-tu des lacunes dans certains domaines tels l’harmonie, le solf\u00e8ge ou m\u00eame l’orchestration ?<\/b>
Oui, il serait malvenu de ma part de dire que je ma\u00eetrise tout \u00e7a \u00e0 100%. Je n’ai pas de lacunes fondamentales qui me g\u00eaneraient pour avancer, et quand je me sens limit\u00e9 dans un domaine, je travaille, je m’ach\u00e8te des bouquins, je r\u00e9vise. En g\u00e9n\u00e9ral, on garde nos acquis tant que l’on s’en sert. Il m’arrive d’oublier certaines r\u00e8gles d’harmonie, d’avoir des trous de m\u00e9moire sur certains trucs, d’oublier de me servir de certaines choses que j’ai apprises. Dans ces cas-l\u00e0, je pioche dans ce que je sais ou dans ce que j’ai appris. Je ne suis pas un grand lecteur, mais je connais bien l’harmonie, la lecture rythmique, le solf\u00e8ge\u2026 Je sais lire la musique quoi\u2026 J’essaye d’avancer l\u00e0-dedans aussi, mais je suis loin d’\u00eatre arriver \u00e0 tout\u2026 Pour moi, le plus gros d\u00e9fi, c’est de produire quelque chose de truc personnel. C’est ce que j’ai essay\u00e9 de faire dans cet album, m\u00eame si je n’ai pas la pr\u00e9tention d’avoir tout invent\u00e9. J’ai cherch\u00e9 \u00e0 faire un album qui ne corresponde pas \u00e0 un disque que tu as d\u00e9j\u00e0 chez toi.

T’arrives-t-il de ne pas pouvoir retranscrire ce que ton cerveau dicte \u00e0 ta guitare ?<\/b>
Tr\u00e8s rarement, parce que je suis tr\u00e8s tenace. \u00c7a m’est arriv\u00e9 sur certains morceaux, comme \u00a0\u00bb Donkey’s Island \u00ab\u00a0, o\u00f9 j’ai programm\u00e9 le premier riff avec un synth\u00e9 : je ne l’ai pas jou\u00e9 \u00e0 la guitare avant. J’avais pour projet de le doubler ensuite \u00e0 la guitare et je me suis rendu compte qu’il y avait des positions un peu difficiles. Ce n’\u00e9tait pas sp\u00e9cialement insurmontable, mais c’\u00e9tait un peu tordu. Bref, d’une mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale, si j’ai envie d’\u00e9crire un truc, je l’\u00e9cris et apr\u00e8s je m’arrange pour le jouer. \u00c7a prend le temps que \u00e7a prend mais j’y arrive. (rires)<\/i>

Dans la Partita<\/i> de Bach ou le Vivaldi’s tribute<\/i>, tu prends plaisir \u00e0 reprendre des pi\u00e8ces importantes pour violon d’une grande virtuosit\u00e9. Aurais-tu pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 jouer du violon ?<\/b>
J’aurai bien aim\u00e9, oui. Quelque part je pense qu’\u00eatre violoniste classique n’aurait peut-\u00eatre pas \u00e9t\u00e9 un r\u00eave cach\u00e9 mais en tous cas, c’est un truc que j’aurais appr\u00e9ci\u00e9.

Tu penses qu’il est trop tard pour t’y mettre ?<\/b>
Non, je pense que j’en jouerai un jour, mais pour m’amuser. Cela dit, c’est vrai que la Partita<\/i> repr\u00e9sentait un vrai challenge. Lorsque je l’ai entendue, je me suis dit que j’avais envie de la jouer. J’ai trouv\u00e9 la pi\u00e8ce vraiment belle mais je ne savais pas ce qui m’attendait. \u00c7a ne para\u00eet pas tr\u00e8s tr\u00e8s difficile mais \u00e7a l’est.

Tu as quand m\u00eame fini par en attraper une tendinite !<\/b>
C’est de ma faute. Je bosse \u00e9norm\u00e9ment : normalement, je ne suis donc pas pr\u00e9dispos\u00e9 \u00e0 attraper une tendinite. Je suis capable de jouer six \u00e0 dix heures par jour, sans aucun probl\u00e8me. Mais l\u00e0, j’ai fait une fixation, j’ai voulu la jouer et l’enregistrer et j’y ai pass\u00e9 des heures. Je l’ai jou\u00e9e je ne sais pas combien de fois et \u00e0 un moment donn\u00e9 \u00e7a a fait \u00a0\u00bb splosh \u00ab\u00a0. Je commen\u00e7ais \u00e0 avoir un peu mal et j’ai continu\u00e9 \u00e0 jouer comme un cr\u00e9tin, et voil\u00e0. C’est donc uniquement de ma faute. Le probl\u00e8me, c’est que j’ai maintenant une esp\u00e8ce de faiblesse. \u00c7a va, mais il faut que je sois prudent. M\u00eame si la tendinite remonte maintenant \u00e0 quelques mois, ce n’est pas gagn\u00e9 pour rejouer la Partita<\/i> parce que les positions ne sont pas naturelles, elle n’a pas \u00e9t\u00e9 \u00e9crite pour guitare !

Tu es un grand sp\u00e9cialiste de l’aller-retour. Quelles sont les techniques que tu ne ma\u00eetrises pas compl\u00e8tement ?<\/b>
Je ne suis pas tr\u00e8s \u00e0 l’aise en tapping, m\u00eame si j’en fais un peu. En sweep, je me d\u00e9brouille, j’en place quand j’ai besoin, \u00e7a ne me pose pas trop de souci. En legato, je me d\u00e9brouille s’il le faut, je n’ai pas trop de probl\u00e8mes. C’est surtout en tapping que je ne suis pas une fl\u00e8che. Mais c’est avant tout parce que je ne l’ai pas tellement boss\u00e9.

Que joues-tu chez toi lorsque tu veux te d\u00e9tendre ?<\/b>
Le plus souvent de la guitare acoustique, pas mal d’arp\u00e8ges, m\u00eame assez techniques, comme sur mon deuxi\u00e8me album. Je ne joue pas de classique parce que je ne joue pas aux doigts, je fais tout au m\u00e9diator. J’ai jou\u00e9 tr\u00e8s longtemps des morceaux de DiMeola, c’est l’une des personnes qui m’a le plus influenc\u00e9, pas musicalement – encore que – mais techniquement, c’est \u00e9vident. C’est l’une des personnes qui m’a donn\u00e9 envie de jouer en aller-retour. Quelque part, je lui dois beaucoup parce que si je ne l’avais pas boss\u00e9, je n’aurais jamais \u00e9t\u00e9 dans la comp\u00e9tition \u00e0 l’\u00e9poque o\u00f9 Malmsteen, MacAlpine et tous ces gens-l\u00e0 sont sortis. \u00c0 l’\u00e9poque, dans le m\u00e9tal, personne ne jouait comme \u00e7a, et ma particularit\u00e9 est due \u00e0 ces gens l\u00e0, Mc Laughlin, DiMeola \u2026

Qu’\u00e9coutes-tu en ce moment ? Quelles sont tes derni\u00e8res d\u00e9couvertes ?<\/b>
Je n’\u00e9coute pas grand-chose\u2026 principalement Porcupine Tree, j’adore ce groupe. Il m’arrive aussi de ressortir des vieux Simple Minds, des trucs qui n’ont rien \u00e0 voir, pour le cot\u00e9 atmosph\u00e9rique\u2026 Enfin, mon but, m\u00eame si ce n’est pas aussi conscient que \u00e7a, est \u00e0 mi-chemin entre Pink Floyd, Simple Minds, et \u00e9videmment tout ce qui est un peu plus m\u00e9tal, comme Metallica, tout ce qui est progressif, et m\u00eame le classique, ou The Gathering, des choses tr\u00e8s atmosph\u00e9riques. Je pense qu’avec tout cela, j’ai trouv\u00e9 ma voie \u2026

Derni\u00e8re question : quelle question aurais-tu aim\u00e9 que je te pose ?<\/b>
Je ne sais pas, je pense qu’on a explor\u00e9 pas mal de choses \u2026 La question qu’on me pose souvent ces temps-ci est de savoir s’il est encore l\u00e9gitime de faire un album instrumental en 2004. C’est-\u00e0-dire, est-ce que c’est raisonnable ? On est dans une p\u00e9riode o\u00f9 c’est le succ\u00e8s qui donne leur l\u00e9gitimit\u00e9 aux artistes. Il faut donner aux gens ce qu’ils attendent et non le contraire. Ce n’est plus aux artistes de donner aux gens des choses qui sortent d’eux, nous sommes transform\u00e9s en distributeurs qui doivent donner aux gens ce qu’ils veulent. Je pense qu’on se trompe de cible et que, quelque part, la r\u00e9ussite d’un artiste, ce n’est pas uniquement de vendre un million d’albums sur un disque. Pour moi, la r\u00e9ussite, c’est de vendre assez pour vivre toute sa vie de sa musique…<\/p>

Propos recueillis par Aleks L\u00e9zy<\/b><\/p>

site web : <\/a><\/strong>http:\/\/www.rondat.com<\/strong><\/font><\/a><\/p>

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