{"id":18981,"date":"2011-12-12T00:00:00","date_gmt":"2011-12-11T23:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/chromatique.net\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/13288\/111126_NahemahLeprousAmorphis_DivanDuMonde-03.jpg"},"modified":"2011-12-12T00:00:00","modified_gmt":"2011-12-11T22:00:00","slug":"18981","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.chromatique.net\/index.php\/2011\/12\/12\/18981\/","title":{"rendered":"Leprous & Amorphis – Facettes multiples"},"content":{"rendered":"\n

Devant le Divan du Monde, une longue file attend dans le froid, ambiance finlandaise oblige, et l\u2019ap\u00e9ritif r\u00e9chauffe \u00e0 l\u2019heure pile avec un quintette espagnol du nom de Nahemah. Officiant depuis 1999, il propose de red\u00e9couvrir son dernier album de 2009, A new constellation<\/em>. Musicalement, sa pr\u00e9sence est coh\u00e9rente au sein de la programmation. H\u00e9ritier d\u2019une tradition metal atmosph\u00e9rique dans la lign\u00e9e de Tiamat ou d\u2019Amorphis, celui-ci poss\u00e8de un atout : Pablo Egido, son grand chanteur charismatique et sympathique qui alterne avec aisance voix claires et satur\u00e9es. Cinq morceaux plus tard et malgr\u00e9 une conclusion \u00e0 la rythmique pataude mais \u00e0 l\u2019effet vocoder bienvenu (on pense \u00e0 Anathema sur \u00ab\u00a0Closer\u00a0\u00bb), Nahemah a d\u00e9finitivement conquis la sympathie d\u2019un public lui proposant des remerciements chaleureux.

Passons donc au c\u0153ur du sujet. Car c\u2019est bien la \u00ab\u00a0r\u00e9v\u00e9lation\u00a0\u00bb Leprous \u2013 elle a en tous cas remport\u00e9 de nombreux suffrages chez Chromatique \u2013 qui focalisait toute notre attention. L\u2019id\u00e9e \u00e9tait de savoir si la production l\u00e9ch\u00e9e et la r\u00e9ussite peu contestable de Bilateral<\/em> allaient faire mouche sur sc\u00e8ne. C\u2019est une difficult\u00e9 : un groupe tr\u00e8s produit et si riche r\u00e9serve parfois des impressions ambivalentes dans ce contexte. Autant le dire tout de suite : Leprous n\u2019\u00e9chappe pas \u00e0 la r\u00e8gle. La premi\u00e8re image a \u00e9t\u00e9 de voir d\u00e9barquer sur sc\u00e8ne ces petites t\u00eates post-adolescentes norv\u00e9giennes, ambiance school rock. Mais, d\u00e8s l\u2019ouverture et l\u2019intro de \u00ab\u00a0Thorn\u00a0\u00bb on pressent que le son est gros et que nos oreilles vont \u00eatre \u00e0 la f\u00eate. Des visages juv\u00e9niles peut-\u00eatre, mais un professionnalisme ind\u00e9niable, une ma\u00eetrise absolue des ambiances (\u00ab\u00a0Waste of Air\u00a0\u00bb poss\u00e9d\u00e9, \u00ab\u00a0MB. Indifferentia\u00a0\u00bb lyrique) tout cela coupl\u00e9 avec des jeux de sc\u00e8ne d\u00e9montrant le travail et la coh\u00e9sion du groupe. A cet \u00e9gard, on retiendra le moment o\u00f9 tous ses membres \u00e9pousent un riff oppressant d\u2019un m\u00eame mouvement de haut en bas ou le headbanging \u00ab\u00a0progressif\u00a0\u00bb, qui se r\u00e9alise naturellement \u00e0 deux, pour les mesures compos\u00e9es ! Alors qu\u2019est-ce qui p\u00eache fondamentalement ? La mise \u00e0 l\u2019\u00e9preuve la plus flagrante est sans doute la voix d\u2019Einar Solberg (en charge des claviers \u00e9galement) : chanteur d\u2019exception et attachant, il est in\u00e9gal et peu soutenu par son comparse Tor. Ses voix claires et growl<\/em> passent plut\u00f4t bien (le g\u00e9nial \u00ab\u00a0Passing\u00a0\u00bb), sa voix satur\u00e9e medium sait \u00eatre irritante car un peu trop en force (sur \u00ab\u00a0Restless\u00a0\u00bb). M\u00eame sur une pi\u00e8ce majeure comme \u00ab\u00a0Forced Entry\u00a0\u00bb qui cl\u00f4ture le concert, Einar \u00e9prouve quelques difficult\u00e9s sans doute li\u00e9es \u00e0 la fatigue d\u2019une tourn\u00e9e. Ce n\u2019est pas la faute d\u2019un quelconque d\u00e9faut technique : le fait qu\u2019il utilise tous les micros, y compris ceux qui ne sont pas destin\u00e9s \u00e0 la voix principale, apporte plus de dynamisme au concert qu\u2019il ne d\u00e9t\u00e9riore la qualit\u00e9 du spectacle. Mais \u00e0 l\u2019image de Daniel Gildenl\u00f6w lors des premi\u00e8res venues de Pain of Salvation en France, l\u2019exp\u00e9rience n\u2019est pas encore totalement l\u00e0. On attend l\u2019alter ego un peu moins fou de Devin Townsend qui n\u2019arrivera jamais vraiment. Pourtant, musicalement, tout est net et puissant (bien plus en un sens que les deux autres groupes pr\u00e9sents ce soir l\u00e0). C\u2019est un peu chaotique de temps en temps mais sur le mode de The Mars Volta, pas vraiment la cacophonie du groupe \u00e9tudiant du coin. On finit le concert assez heureux d\u2019avoir d\u00e9couvert cette jolie formation en live<\/em>, tout en ayant le sentiment certain que la prochaine fois sera meilleure.

Apr\u00e8s un long moment d\u2019installation, le public est soulag\u00e9 de voir l\u2019arriv\u00e9e sur sc\u00e8ne de la bande d\u2019Helsinki. Amorphis s\u2019\u00e9tant frott\u00e9 \u00e0 plus ou moins tout un registre (death, doom, metal progressif puis folk m\u00e9tal), nous \u00e9tions en droit de nous demander ce qu\u2019allait donner ce maelstr\u00f6m sur sc\u00e8ne. C\u2019est certainement le chanteur Tomi Joutsen, arm\u00e9 de son pied de micro cyberpunk et rempla\u00e7ant de l\u2019historique Pasi Koskinen, qui donne une dimension attachante au groupe. Si les ritournelles folkloriques au Nordlead avaient eu le don d\u2019irriter certains fans sur leur dernier essai The Beginning of Times<\/em>, il semble bien que la sc\u00e8ne ne soit finalement pas le pire endroit pour les go\u00fbter. Ce qui peut para\u00eetre d\u00e9suet prend une dimension entra\u00eenante et euphorisante. Ne l\u2019oublions pas : d\u2019une mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale, les musiciens finlandais ont ce talent de composition ind\u00e9niable o\u00f9 tout est tr\u00e8s judicieux (sucr\u00e9 ?) mais audacieux. Et quand le groupe propose des morceaux plus directs et death en milieu de set (\u00ab\u00a0Against Widows\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0My Kantele\u00a0\u00bb), un mosh pit<\/em> bon enfant se constitue de lui m\u00eame au Divan\u2026 Certes, ce ne sont pas les p\u00e2turages de Clisson mais l\u2019\u00e9nergie est l\u00e0. En fait, on ressent chez eux une authentique bonhomie, une envie de faire partager tous les chapitres d\u2019une formation qui a travers\u00e9 deux d\u00e9cennies sans r\u00e9v\u00e9lation mais en \u00e9vitant toujours le surplace. Des petites fac\u00e9ties (la guitare jou\u00e9e en mandoline par Esa Holopainen sur \u00ab\u00a0Towards and Against\u00a0\u00bb, les dreadbangings fougueux) viennent agr\u00e9menter un concert o\u00f9 tout est parfaitement ex\u00e9cut\u00e9, ma\u00eetris\u00e9, avec ce qu\u2019il faut de c\u0153ur. Et un chant sans faille, ce qui fait penser qu\u2019apr\u00e8s quelques moments comme ce soir, nul doute que Leprous arrivera \u00e0 se tailler la part du lion.<\/p>\n